四年级美术上册《笔墨游戏-荷花》教案

【简介】感谢网友“liangxindong”参与投稿，以下是小编收集整理的四年级美术上册《笔墨游戏-荷花》教案（共14篇），仅供参考，希望对大家有所帮助。

篇1：四年级美术上册《笔墨游戏-荷花》教案

教学目标：用清水和墨在生宣纸上能调出焦、浓、重、淡、清等深浅不同的墨色。中锋、侧锋是中国画最基本的用笔方法。知道荷花的基本画法。会运用清水调出不同的墨色。会运用中锋和侧锋这两种方法画荷花。体验中国画的笔墨变化，感受笔墨变化所带来的乐趣。丰富学生的审美感受，激发学生对祖国传统绘画艺术的热爱之情。

教学重点：焦、浓、重、淡、清等墨色的调配，中锋、侧锋两种用笔方法，荷花的基本画法。

教学难点：墨色的调配。

学习材料：毛笔、墨汁、中国画颜料、生宣纸、调色盘等。

第一课时

教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

1、教师组织学生自己动手实验，用墨色在不同的纸上绘画。

说一说纸上的墨色有什么变化。

学生动手实验，并说出自己对中国画绘画的初步认识及笔墨的特性。感受中国画的表现特点，了解绘画工具的性能。

2、教师演示，中锋与侧锋的运笔方法。

3、演示墨色的几种变化（焦、浓、重、淡、清）。

提问：说一说墨色有什么变化？怎样表现的？

小结：中锋与侧锋是两种最基本的'用笔方法。墨色的变化是通过水和墨调配出来的，它是中国画造型的基本手段之

4、课件展示，欣赏画家潘天寿的作品《晴霞图》。

组织学生讨论：指出画中的不同墨色变化。画中哪些地方运用了中锋与侧锋的运笔方法。

揭示课题：笔墨游戏——荷花

5、荷花的画法：

（1）课件展示荷花照片与绘画作品比较。请学生分析绘画作品是怎样表现的。

（2）展示荷花的叶、柄、花头各部分的画法。

（3）欣赏学生作品，说一说他们是怎样画的。

学生观察并跟教师一起练习。

思考并回答问题。

学生欣赏作品，小组交流讨论，汇报结果。

学生观察与思考：如何用中国画表现荷花？

认识用笔与用墨。了解中国画的基本知识。

提高观察能力和分析能力。

三、学生实践

学习荷花的画法，培养分析能力。

1．组织学生表现荷花。

2．教师辅导：中锋与侧锋的运笔，调配墨色的变化。

3．鼓励学生大胆实践。

学生表现荷花，随时提出不明白的问题。

提高中国画的表现能力，体验绘画过程的乐趣。

四、欣赏评述：

组织学生把作品挂起来，引导学生感受笔墨表现的快乐。表扬大家敢于表现、敢于创新、展示个性。

1．学生自评，介绍自己的作品。

2．学生互评，说说对他人作品的感受。

提高欣赏能力，感受成功喜悦。

第二课时

一、组织教学

二、展示上节课学生作品，学生评述

三、课件展示不同时期的中国画作品（配合说明）。

学生欣赏。开阔眼界，提高对中国画的兴趣，了解中国的传统绘画。

四、鼓励学生创作

五、学生创作

六、欣赏评述

篇2：人教版小学美术四年级上册《登山游戏》教案

人教版小学美术四年级上册《登山游戏》教案

教学目标：

以个人或小组的方式，画一幅登山游戏线路图，再制作棋子，大家一起玩一玩。

教学重点：

用线和形的组合，在纸上画棋谱。

教学难点：

画面的布局。

教具准备：

教师：准备好范图及若干小图片。

学生：彩笔及几幅游戏棋谱。

教学过程：

第1课时：

1、游戏切入：让学生通过游戏与观察，了解游戏棋的玩法和基本组成部分。

师出示游戏棋：这是什么？（游戏棋）今天我们就来玩一玩这种棋类游戏。（依次请数个学生和老师对手进行游戏）

2、师生共同讨论,展示游戏棋的种类。

师：你还见过哪些游戏棋？上面都有些什么？

（学生展示带来的棋谱，说说其玩法及上面的有趣图案。）

3、通过实物棋谱，引导学生观察游戏棋组成部分。

提问：一幅游戏棋都会由哪几部分组成？

总结：一般包括名称、路线图、用于设置障碍和奖励方法的图谱、装饰美化的图案、游戏方法介绍等等。

4、学生尝试，实践总结

（1）让学生在画纸上随意画一条弯曲线，尽量把纸画满。

（2）选取学生草稿中的范例，针对其中的不足和优点进行讲评。

线过于弯曲密集――不利于安排线路。

线条流畅舒展――棋格顺序明显。

（3）总结学生的草稿，并示范。

（a）在纸上随意画一条弯曲的线。

（b）根据弯弯曲曲的画面想象要安排的景物（用事先准备好的小插图装饰成完整的棋谱图。）

（c）安排棋子的行进路线图或序号。

（d）根据画面想象如何进行登山游戏。

5、再实践，学生独立设计一份游戏棋，师巡回指导。

6、欣赏，并学习评价

展示学生的草图，启发他们谈谈自己的创作意图和设计的游戏方法。

第2课时：

1、请学生组成合作小组，共同完成一幅登山游戏棋。教师引导学生四人为一组进行合作。

2、要求小组长安排好分工与合作。要选择一份共同的设计稿，围绕棋盘的.装饰进行。

3、小组展示自己的作品，代表向大家介绍玩法与规则，谈谈小组成员与众不同的创想。

4、根据自己设计的图谱进行游戏。

教学反思：本节课学生的兴趣很高，很多的同学联想到了迷宫的游戏，我也鼓励学生把想法画出来，有很多同学画出的效果很好，设计新颖，值得鼓励。

篇3：八年级美术上册《笔墨的情趣》教案

八年级美术上册《笔墨的情趣》教案

一、教学内容与目标：

1、了解花鸟画的一些基本常识。

2、初步掌握花鸟的基本画法。

3、能临摹简单的花鸟画。

二、隐性内容与目标：

1、对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。

2、中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现。

三、学情分析：

1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。

2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。

四、重点：

花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

五、难点：

对花鸟画的精神内涵的理解。

六、学习材料：

毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

七、教学过程。

（一）情境导入。

师：今天老师带大家去效外采风，让我们一起感受一下自然界的一花一草，一虫一鸟，去探寻自然界中动植物的魅力（播放课件）。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何？

生：大自然的景色很迷人。

师：想不想把它画下来呢？

生：想。

那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。（板书课题：笔墨的情趣）

（二）示范启智。

什么是花鸟画呢？真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科，传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画；又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等（播放课件）。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。

大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。

游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

1、“把酒东篱，暗香盛袖。”“犹有晚节香”“待到秋来九月八，我花开后百花杀”（菊花）

2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。（梅花）

3、“虚心劲节”“有节骨乃坚，无心品自端”“细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”（竹子）

4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”（荷花）

5、“春江水暖”（桃花、鸭子）

师：同学们很聪明，都能找出相应的动植物，那么我们想一下这些动植物如何画才能表达出这样的意境呢？

欣赏：播放大师的作品，注意观察基本构图。

《梅石图》吴昌硕。梅姿交错，在画面空间分割上，都是由大大小小的不等边三角形构成，也即是“女”字形结构，稀密有致，使梅枝的倾向有变化而又统一，苍劲多姿。

《墨竹》郑板桥。画中的叶子由“个”字“介”字“八”字交叉所组成，并且板桥画竹首先想到的不是竹而是“烟光、日影、露气、皆浮动于疏枝密叶之间”的'意境、情调。故称“胸有成竹”，这就是说意境是在动笔之前就完成了。

构图尝试：教师给出基本形（三角、四边形、圆形及直线等）请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。

教师演示：接下来老师就演示花鸟画的画法。

1、复习上节课的知识：笔墨，用笔的正、侧、顺、逆等；用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。

2、落笔之前，脑子里要先放个电影，安排情景（花鸟）是否有意，有情，有景。例如画梅花，在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿，一枝梅花，线（枝干）上的点（花朵、苔点鸟鹊的分布）会使梅的姿态生动。

3、题跋落款：好的题跋暗示画中未尽之意，使人在欣赏画时的感受加深，有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。

（三）立美创意。

作业要求：

1、选择自己喜欢的花鸟，大胆运用笔墨去表现、挖掘，表达自已的情感。

2、运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。

3、构图合理，画面完整（包括落款、题字）。

（四）审美提高。

把学生作品挂在前面进行展示，学生对作品按照作业要求进行简单的评价。

总结：生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，热爱我们的生活吧，通过我们的创造，让生活变得更加美好！

篇4：八年级美术上册《笔墨的情趣》教案

教学目标：了解花鸟画的一些基本常识，初步掌握花鸟的阿基本画法，能临摹简单的花鸟画。

重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

难点：对花鸟画的精神内涵的理解。

教学准备：毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

教学方法：演示法、欣赏法等。

一、情境导入

今天老师带大家去效外采风，让我们一起感受一下自然界的一花一草，一虫一鸟，去探寻自然界中动植物的魅力。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何？

二、示范启智

什么是花鸟画呢？真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科，传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画；又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。

游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

1、“把酒东篱，暗香盛袖。”“犹有晚节香”“待到秋来九月八，我花开后百花杀”（菊花）

2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。（梅花）

3、“虚心劲节”“有节骨乃坚，无心品自端”“细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”（竹子）

4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”（荷花）

5、“春江水暖”（桃花、鸭子）

欣赏：播放大师的作品，注意观察基本构图。

构图尝试：教师给出基本形（三角、四边形、圆形直线等）请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。

教师演示：接下来老师就演示花鸟画的画法。

1、复习上节课的知识：笔墨，用笔的正、侧、顺、逆等；用墨的`焦、浓、淡、干、湿的变化。

2、落笔之前，脑子里要先放个电影，安排情景（花鸟）是否有意，有情，有景。例如画梅花，在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿，一枝梅花，线（枝干）上的点（花朵、苔点鸟鹊的分布）会使梅的姿态生动。

3、题跋落款：好的题跋暗示画中未尽之意，使人在欣赏画时的感受加深，有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。

三、立美创意

作业要求：

1、选择自己喜欢的花鸟，大胆运用笔墨去表现、挖掘，表达自已的情感。

2、运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。

3、构图合理，画面完整（包括落款、题字）

四、审美提高

展示评比：把学生作品挂在前面进行展示，学生对作品按照作业要求进行简单的评价。

总结：生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，热爱我们的生活吧，通过我们的创造，让生活变得更加美好！

教学反思：

学生练习时间过短，有点仓促，应给予充足的时间练习，以后会注意。

篇5：四年级美术上册教案

第一课 四季的色彩

教材分析：这是九年义务教育小学美术教材第七册第一课，本节课是造型：欣赏评述领域的内容。《四季的色彩》是一节以了解色彩知识为主线，以认识国内外多样的表现形式为基点，让学生感受大自然的魅力的 “欣赏?评述”课。通过本课学习，使学生对不同的季节的色彩变化有较深的认识，对不同的绘画表现形式有初步了解，同时提高学生审美能力，培养学生对美的表达能力。

教学目标：根据新课标中，造型表现的阶段目标，结合低年级儿童的年龄特点，认知规律以及我对教材的理解，我确立了以下教学目标：

1、显性内容与目标： 应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。

2、隐性内容与目标：

(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。

(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

在吃透教材的基础上，我确立的本课的教学重点是：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。教学难点是：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

教学方法：本课借助多媒体课件的教学手段，以小组竞赛的活动方式，采用“认识四季―欣赏名作―鉴赏名作―新年祝愿”的教学模式，课前让学生查找收集资料，教学中特别重视学生的表达和内心真实的感受，不断提高学生的欣赏能力，表达能力。

下面我来说教学过程：为了使学生能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

1、游戏导入

2、认识四季

3、名作欣赏

4、名作鉴赏

5、新年祝愿

第一环节：游戏导入

我们刚刚过完元旦，马上就要迎来一年中最隆重的节日――春节，为了迎接新年，我们今天就来一个小小的竞赛。首先我考考大家，一年有几个季节？那我把大家分成春夏秋冬四组，现在我们就开始比赛。

第二环节：认识四季

1、请说一说你最喜欢一年中的哪个季节的景色，它的色彩有什么特点？（学生用语言描述出四季景色的特点，教师根据情况追问季节色彩特点）

2、老师这有一些图片，我们一起来欣赏一下，让它唤起我们美好的回忆。（播放课件四季风景图片学生试着用“这是___季，是___季节”来形容它。）

3、猜一猜教师出示四幅色调图，学生猜出它所代表的季节 【这样设计：是为了调动学生积极参与课堂活动，利用图片使学生初步感受四季的变化，引发学生对四季的回忆。】

第三环节：名作欣赏

1、分组欣赏四幅作品，教师提出问题：

（1）画面表现了哪些事物，运用了哪些色彩？

（2）画面运用了什么表现手法？这幅作品有什么特点？

（3）你从作品中感受到了什么？ （学生分组先欣赏、讨论再分组交流作品。教师对四位画家的情况作简单的介绍）

2、教师小结：我们已经欣赏了这几幅作品，你能说出欣赏的基本方法吗？

【这样设计：是为了通过小组合作，讨论的形式，培养学生的合作意识，交流能力，以及分析问题，解决问题的能力，从而了解欣赏的基本方法】

第四环节：名作鉴赏

1、刚才我们已经分组欣赏了四幅作品，现在大家仔细看看这四幅作品有什么异同？ （教师出示教材中的四幅作品，学生细心观察、认真思考并抢答。）

2、小结：其实在画外，他们还有很多相同之处：如他们都出生于平凡的家庭，他们一生都起伏不平，他们都拥有一颗追求艺术的心。如果大家想更多的了解他们，还有哪些方法呢？（上网，查资料，看画展?）

3、游戏：老师通过上网查资料，找到了他们的一些代表作品，你能猜出是谁的作品吗？ （教师分组出示四名画家的代表作，让学生抢答出是谁的作品。）

【这样设计：感受不同创作形式与作品的特点，提高学生欣赏，评述能力。】

第五环节：新年祝愿

1、谁来猜一猜他们为什么能画出那么伟大的作品。（学生竞猜）

2、现在我们已经知道了成为大师的秘密，那你们想成为大师么？（想）老师祝愿大家在新的一年里，学习进步，心想事成，早日成为像大师一样伟大的人。 【这样设计：鼓励学生进一步学好美术，增强学生的自信心。】

第二课 生活中的暖色

教材分析：这是九年义务教育小学美术教材第七册第二课，本节课是造型：表现领域的内容。通过本课学习，让学生了解生活中的冷色，初步掌握冷色基本知识，并能根据观察和回忆来表现生活中以暖色为主的景象，提高学生色彩的审美感受。四年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。已经认识色等美术语言，有一定的色彩基础和造型能力，基本能积极主动地能通过观察、讨论、绘画等方面表现自己的感受。

教学目标：根据新课标中，造型表现的阶段目标，结合低年级儿童的年龄特点，认知规律以及我对教材的理解，我确立了以下教学目标：1、显性内容与目标：应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。应会：能画一幅以暖色为主的画。2、隐性内容与目标：了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。 在吃透教材的基础上，我确立的本课的教学重点是：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。教学难点是：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。

教学方法：在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设,，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

下面我来说教学过程：为了使学生能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

1、教学活动

2、教学准备

3、组织教学

4、研究活动

5、美术实践

第一环节：教学活动

让学生欣赏暖色系图片，并自由讨论。

第二环节：教学准备布置课前准备内容：

1准备2～3张以暖色为主的图片。

2你认为暖色给人什么样的感受？

3你喜欢冷色还是暖色?为什么?

第三环节：组织教学

出示色卡，将暖色与冷色分开。学生选择区分冷色与暖色。

认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。播放教学课件《生活中的暖色》。你发现生活中、自然界中哪有暖色?什么场合使用暖色？

第四环节：研究活动

组织学生研究活动：

1分析自已带的图片中哪些是暖色。2暧色画中的少部分冷色起什么作用？

3．介绍一幅画的名称、也．彩以及给你的感受。小组活动：

分析自己带的图片中哪些是暖色。暖色画中的少部分冷色起什么作用。

介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。

第五环节：艺术实践

分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈给你的`感受。

仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作晶。

学习材料

教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具? 学生：暖色为主的图片、绘画用具。

第三课 生活中的冷色

教材分析：这是九年义务教育小学美术教材第七册第三课，本节课是造型：表现领域的内容。首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《生活中冷色》一课属于“造型?表现”学习领域，即通过看看、想想、画画等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

教学目标：根据新课标中，造型表现的阶段目标，结合低年级儿童的年龄特点，认知规律以及我对教材的理解，我确立了以下教学目标：

1、显性内容与目标：应知：冷色的色彩特点和所表达的感受。应会：能运用冷色点染的方法画一幅风景画。

2．隐性内容与目标：了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。

在吃透教材的基础上，我确立的本课的教学重点是：通过本课学习让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。教学难点是：运用点染的方法画一幅风景画。

教学方法：在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设,，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

下面我来说教学过程：为了使学生能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

1、激趣导入

2、引导启发

3、大胆创作

4、展示 交流 评价

5、课堂小结 扩展延伸

第一环节：激趣导入

首先我让学生欣赏一段音乐，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了《春江花月夜》把学生带入音乐的世界中，让学生体会音乐带来的色彩感觉，为后面设计冷色做好铺垫，引出本课课题―生活中的冷色。

第二环节：引导启发

了解生活中的冷色，其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解生活中的冷色”一环节。让学生自己先感受什么是冷色，然后寻找生活中有哪些冷色。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

然后我设计了一个小测试，让学生自己区分冷暖色，以此来引出色彩的相对性。让学生自己发现问题，并试着解决问题。培养学生自主探究，解决问题的能力。课上到这里学生都会有一点疲劳的感觉，注意力开始分散，所有我随之设计了一个小游戏，让学生自己判断画面的冷暖，也以此来检测学生的学生情况。在这些画中我有意选择了几幅冷暖色兼具的画，引导学生探讨冷色调画中有暖色出现，有什么作用？然后就是画法的不同表现，尝试不同的画法，体会不同造型特点的乐趣。

篇6：四年级美术上册教案

第1课 色彩的冷与暖

总课时数:1

教材分析：

色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。

课型：造型·表现

欣赏·评述

课时：1课时

教学目标：

1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。

2、体验色彩给人的不同感受。

3、激发学生热爱美术学习兴趣。

教学重点：

体验色彩给人的不同感受。

教学难点：

知道冷、暖色调各有哪些颜色。

教学准备：

投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸

教学过程：

一、引导阶段：

1、谈话：“色彩给人的联想”

① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）

③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。

2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。

3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。

二、创作阶段：

① 提出作画要求：

A、用线描或色块作画表现画面。

B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。

C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。②学生作画，老师巡回指导。

4、展示作品，引导评价。

5、教师总结，提出意见和建议。

教学后记：

学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。

在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。有关色彩的冷暖不是绝对的，我们要置于一个大的环境中来进行对比和分析。

第2课线条的动与静

总课时数:2

课型：造型·表现

课时：1课时

教材分析：

线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。 教学目的：

1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。

2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。

教学重点：

感受线条的动与静。

教学难点:

用不同的线条表达流动和静止的感觉。

教具准备：

课件、作画工具。

教学过程：

一、组织教学：

二、导入新课：

1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。

师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。

2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。

三、讲授新课：

1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？

师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。

2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。 师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。

以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。

3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。

想一想，线条在绘画中的作用。

4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。

（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。

暖＋ 直 ＝温暖、平和

暖＋ 曲 ＝热烈、欢快

（2）冷色和曲、直线配合

冷＋ 曲 ＝ 宁静、幽远（如蜿蜒的河流）

冷＋ 直 ＝ 单调、呆板

通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。

四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。

五、学生作画，教师指导。

倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。

六、作业展评：

1、个人分析画的内容，画面好在哪里？

2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？

3、教师简评。

七、拓展

教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。

八、课堂小结

这节课你有什么收获？

九、教学反思：

有一种材料叫“毛根”性质柔软，利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观，所以课堂中选择一种好的教具至关重要，并可以收到良好的教学效果。

第3课美术的节奏

总课时数:3.4

课型：造型、表现

课时：2课时

教学目标：

1、观察、体验美术作品中的节奏感。

2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。

教学重点：

对美术节奏的理解

教学难点：

用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。

课前准备：

教具：课件（贝多芬第五交响曲——命运）、彩纸、剪刀、作品若干。学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。

教学过程：

第一课时

一、感受节奏

1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”

2、看——两幅绘画作品

⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。 ⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。

3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”

4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？

5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。

二、节奏的运用和表现

1、欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论：生??

2、师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。

三、表现节奏

作业要求：

师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）

四、交流感受

交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。

部指回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。

教学反思：

用音乐里的拍手来打节奏的方法来表示节奏，然后用贴花片或画花片的方法表现美术的节奏，将学生从音乐的节奏中逐渐转移到美术的节奏中来。

第二课时：

一、引导交流阶段：

请同学们出示课前准备的各种工具材料，交流自已的构思。生??（师生、生生相互交流，互相启发，不断开阔创作思维）

二、课堂创作阶段：

1、作业要求：

用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。

2、辅导：针对小组中的问题及时辅导。

三、作品展示：

同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。

通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。

教学反思：

生活中不仅音乐有节奏，美术中也有节奏的存在，教学中用一些生活中的食物摆一摆就能形成一种有趣的节奏。

第4课变一变

总课时数:5

课型：造型·表现

课时：1课时

教学目标：

1、引导学生尝试运用分割组合的方法，产生变形的画面效果。

2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。

3、培养学生的安全意识。（安全使用美工刀）

教学重点：

学习将图片，切成长条后排列，产生变形的效果。

教学难点：

割纸、粘贴组合技巧的应用。

教学准备：

教师：范例，图片，裁剪后的图片若干。

学生：自己的照片，图片，美工刀、直尺，垫板，胶水，图画纸，卡纸、剪刀、铅笔。

教学过程：

一、引导阶段

1、出现范例引起学生的学习兴趣。

两张相同图片，一张经过处理产生变形，引导学生观察，感受变化的美感；也可通过课件演示，产生变化动感，效果更加理想。

2、引导学生自学技法点击：

利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。

3、请学生介绍操作方法。

引导指出制作要点、难点。

板书：

制作要点——分割：直线组合：直线等距

4、提出问题：还有其它的分割、组合的方法吗？

启发学生发散思维，大胆提出自己的设想

篇7：四年级美术上册教案

一、学情分析：

四年级的孩子已经初步认识形、色与肌理等一些美术专用语言，能够使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画，等方法表现，有简单的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。

大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧再利用用能力，有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识，引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。

二、教材分析：

本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生，学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共13课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各课中。

本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系。

三、教学目标：

（一）总学习目标

美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据，遵循美术教育的规律，顺应学生的身心发展特点，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

（二）各学习领域目标

造型表现：初步认识形、色、与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别，

欣赏评述；了解漫画与动画的艺术特点，能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

综合探索：采用造型游戏的方法，结合语文，音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

四、教学重难点：

1、学习色彩的冷暖色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2、表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

五、教学措施：

1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2、多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

六、教学进度：

第1课教室的一角2课时

第2课花手帕2课时

第3课纸品乐陶陶2课时

第4课时间告诉我2课时

第5课蔬果的联想2课时

第6课玻璃水彩2课时

第7课窗口2课时

第8课剪纸故事2课时

第9课新年吉祥2课时

第10课拼泥板2课时

第11课雪花飘飘2课时

第12课色彩ABC2课时

第13课乘风破浪2课时

篇8：四年级美术上册教案

教学目的：

1、使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。

2、指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画、复制、粘贴和翻转。

3、引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣，从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。

教学重难点：

使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。学生在操作过程中能把握好画图工具的使用特点。

课前准备：

准备若干电脑美术的优秀作品。教育学生要爱护电脑设备及各种教学设施。

教学过程：

一、组织教学

组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。

二、引导过程

（1）师通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口。

（2）师打开有关花边的电脑美术优秀作品让学生欣赏，并请学生思考：这些图案有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？

（3）复习排列与重复的知识内容。

（4）请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程，从而调动学生学习热情与兴趣。

三、发展过程：

（1）分析与讲解：

师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中容易出现的问题。

（2）欣赏与思考：

指导学生欣赏教材作品，学生根据图示中的制作步骤思考：单独纹样是采用工具箱中的什么工具制作出来的？一个单独纹样如何变成一条漂亮的花边图案，它采用什么方法制作出来的？（师通过演示使学生进一步巩固选取、复制、粘贴的制作要点）

师通过电脑屏幕向学生展示一幅花边图案，并提问：这组花边图案还有其它的排列方式吗？（导出翻转的功能）。师演示翻转的制作过程（复制—粘贴—翻转）。

请学生看书说说翻转后形成新的单独图案是如何继续制作花边图案的？（师通过演示进一步补充说明）

（3）学生归纳步骤：

打开画图程序。（开始—程序—附件—画图）。打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色，并打开编辑进行复制、粘贴、翻转、变化和排列。

（4）布置作业：

让学生利用复制、粘贴、变化和翻转制作一副独特、有趣的花边图案。鼓励学生大胆、自由地创作和绘制。作业完成后可让学生互评、互欣赏。

四、收拾与

指导学生按正确的步骤关闭电脑，有秩序地走出教室保持教室环境整洁

篇9：四年级美术上册教案

知识要素

浓淡墨的组合

技能要求：

用淡墨与焦墨表现文字的变化

教学目标

体验与发现：体验焦、淡墨的变化，发现汉字演变过程

实践与创造：运用文字与图形的组合成有趣的画面

欣赏与评议：在欣赏与交流中感受书法的艺术效果

教学重点

淡墨与焦墨的运用

教学难点

文字与绘画的组合

教学过程

一．观察与尝试

1．出示一些古汉字，猜一猜，认一认。

2．了解汉字丰富的内涵及其简述其演变过程。

3．学生尝试用一种字体书写成语或名句。

二．欣赏与发现

1．欣赏由焦、淡墨完成的书法作品，谈谈自己的感受。

2．通过尝试与交流，知道先画淡墨，再写焦墨所形成的浓淡层次。

3．讨论文字与绘画的关系，知道色彩的运用使画面更生动。

三．讨论与实践

1．欣赏、讨论同龄人的国画作品，感受笔墨变化。

2．小组交流自己的构思。尝试运用文字与绘画完成画面。

①注意笔墨变化；

②大胆构思，联想丰富；

③注意构图饱满。

四．欣赏与评论

1．展示作品，根据作业要求讲评作业。

①自评：说说自己作品的得意之处；

②互评：谈谈你所喜欢的作品；

③教师：以鼓励为主，表扬学生作业的独创性。

2．交流对汉字的认识与感受。

篇10：四年级美术上册教案

一、知识要素。

花的基本结构及其变化规律。

二、技能要求：

用不同笔墨和色彩表现花卉。

三、教学目标。

1、体验与发现：感受千姿百态的花卉造型，发现生活中的美。

2、实践与创造：了解花的基本结构，表现自己喜欢的花。

3、欣赏与评议：欣赏交流，感受大胆用笔创造的质朴美。

四、教学重点。

学会观察植物的局部纹理。

五、教学难点。

不同特征的花的表现。

六、教学过程。

（一）引导与尝试。

（二）观察与讨论。

1、观察几种常见花卉（照片和实物）：

（1）了解花的基本结构。

（2）发现花头的构造，不同花中花朵的造型及叶子的区别。

2、讨论：可以用哪些笔墨方法表现花朵？

（1）先勾勒线条，再点花蕊，如花瓣的外形与花茎。

（2）勾线后填色。

（3）直接侧锋表现花瓣，再添加花茎与花蕊。细小的花可直接点出等。

（三）构思与绘制。

1、教师出示几幅画家以不同的花为题材的作品，学生欣赏。

2、对比、分析画家画花的不同风格，感受画中花朵的表现方法及画面中墨色的处理。

3、学生尝试用彩墨画花，要求：

（1）根据画的结构，用自己的方法画一幅自己喜欢的花，鼓励创造性的表现。

（2）注意枝条的变化。

（3）适当添加背景，加以衬托与渲染。

（四）展示与设想。

1、展示学生作品。

2、自评：说说自己的画花方法。

3、互评：交流自己对同学作品的看法。

4、教师：肯定学生作品中花的不同表现方法。

5、鼓励学生用自己的作品美化生活。

篇11：四年级美术上册教案

教学目标：

1、引导学生尝试运用分割组合的方法，产生变形的画面效果。

2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。

3、培养学生的安全意识。（安全使用美工刀）

教学重难点：

1、学习将图片，切成长条后排列，产生变形的效果。

2、割纸、粘贴组合技巧的应用。

教具学具：图片、美工刀、直尺、垫板、胶水、图画纸、卡纸、剪刀、铅笔

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、出现范例：两张相同图片，一张经过处理产生变形。

2、引导学生自学技法点击：

利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。

3、请学生介绍操作方法。

板书：制作要点——分割：直线组合：直线等距

4、提出问题：还有其它的分割、组合的方法吗？

5、教师根据学生的设想边小结边出示范例

制作要点：分割：直线、曲线??

组合：直线等距，直线不等距、曲线排列??

（二）发展阶段

师：怎样来实现我们的设想呢？

1、教师根据学生提出的操作难点和要点，讲解演示操作的方法

分割：先用铅笔画出裁剪线。另曲线分割必须先用硬纸皮做一把特殊的尺子，再画线；用尺子对准线，左手压实，右手持刀裁剪。（也可用剪刀剪出）

组合：在底纸上，标出粘贴的位置；将裁剪好的纸条，排列起来达到满意的效果后，粘贴完成。

2、作业要求：把图片切成长条排列粘贴，产生变形的效果。

篇12：四年级美术上册教案

第1课 色彩的冷与暖

教材分析：

色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。

课型：造型？表现欣赏？评述

教学目标：

1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。

2、体验色彩给人的不同感受。

3、激发学生热爱美术学习兴趣。

教学重点：体验色彩给人的不同感受。

教学难点：知道冷、暖色调各有哪些颜色。

教学准备：投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸

教学过程：

一、引导阶段：

1、谈话：“色彩给人的联想”

① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）

② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）

③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。

2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。

3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。

二、创作阶段：

① 提出作画要求：

A、用线描或色块作画表现画面。

B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。

C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

②学生作画，老师巡回指导。

4、展示作品，引导评价。

5、教师总结，提出意见和建议。

学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。

板书设计：

色彩的冷暖

颜色：

1、暖：黄、红、橙

2、冷：绿、蓝、紫

第2课 画家的调色板

教学目标：

1、初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。

2、能够简单的用三原色调出其他颜色。

3、意识到颜色的变化需要多加练习。

教学重难点：

1、学会简单调色；

2、增加对调色尝试的兴趣；

3、增加调色的理性认识。

课前准备：水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。

教学过程：

一、引导阶段：

1、谈话：颜色是不是都是从“商店”买来的？

① 找出油画风景作品给学生看，放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的？自己的画具里有没有这个颜色？

② 学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的，引出学生对于调色的兴趣。

③ 小结：综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的调色盘上试试调色，看看能不能调出自己心仪的颜色。

2、欣赏名家作品，观看塞尚等大师的风景油画作品，让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。

3、老师用自己的工具给孩子师范一些简单颜色的调节方法，告诉孩子理性认识颜色的变化。

二、创作阶段：

① 提出作画要求：

A、用不同颜色来表现画面。

B、用画面造型可以抽象的，也可以具体的。

C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

②学生作画，老师巡回指导。

4、展示作品，引导评价。

5、教师总结，提出意见和建议。

学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了，这节课重点继续尽到学生进入更高级的色彩领域。

板书设计：

画家的调色盘

三原色

混合

展示

第3课 蔬果的剖面

教学目标：

1、感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美，体验活动带来的乐趣。

2、初步知道瓜果剖面有自然线纹，并进行简化与组合构成图案，运用学过的色彩知识设计色彩图案。

3、通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩，掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点，在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。

教学重点与难点：

重点：感知瓜果蔬菜的剖面结构，用写生与变化的方法表现图案的美。

难点：运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。

教学准备建议：

教具：水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。

学具：水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。

教学建议：

一、导入：

1、师：今天老师带来了一个苹果，苹果大家都吃过，它是圆圆的，红红的，那切开后苹果里面会是怎样的？（学生说）（老师拿出小刀一切为二）原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的这个面就叫做剖面。

2、今天就让我们一起来学习《切开的剖面》。揭示课题。

二、新授：

（活动一）

1、（拿出一半的苹果）原来苹果里也有纹样，那我们又如何用画笔把它画下来呢？（先请两位同学上来试试）

2、师反馈并示范：

（1）画出蔬果剖面的外形

（2）找出水果剖面图形的主干或中心，用点或线条概括

（3）画出剖面线条的走向。（如果是比较密集的，一定要用概括的线条表现）

3、（出示大白菜）苹果的纹路还是比较好画，那如果是大白菜呢，我们又如何来画呢？（师简单板画）

3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果，（两人一个，请一个同学把蔬果一切为

4、表扬画得好的同学，指出画得不够好的同学。再一次强调示范。

（活动二）

1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体（出示图片或范例）看看草莓和西红柿是以什么颜色为主？（红）再加上和红色相近的颜色，如粉红、玫红或紫红色；再出示橙子、卷心菜等，让学生讨论它们的主色和相近色。

2、观察自己的蔬果，找出主色和相近色。

3、出示作业要求：用主色和相近色表现蔬果，注意色彩的美观和和谐。

4、学生作画。师巡视。

三、评价：

1、学生作品展示，【版面上用粘纸粘贴好框子，做成类似相框】两人贴在一块版面上，注意最好是相同的蔬果。

2、学生相互评价，互相交流，谈谈喜欢哪一幅画。

3、师小结：今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面，还用点、线、色彩进行了装饰，其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多，（出示媒体：装饰画，用橡皮泥做的），大家如果有兴趣的话可以在课余时间做做或者画画。（时间多得话，可以尝试自己的水果，也可以请听课老师尝）

板书设计：

蔬果的剖面

剖面：

1、形状

2、颜色

3、联系

第4课 生活中的线条

课型：造型表现

教材分析：

线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。

引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。

教学目的：

1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。

2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。

教学重点：感受线条的动与静。

教学难点：用不同的线条表达流动和静止的感觉。

教具准备：课件、作画工具。

教学过程：

一、组织教学：

二、导入新课：

1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。

师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。

2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。

三、讲授新课：

1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？

师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。

2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。

师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。

以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。

3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。

想一想，线条在绘画中的作用。

4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。

（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。

暖 + 直 =温暖、平和

暖 + 曲 =热烈、欢快

（2）冷色和曲、直线配合

冷 + 曲 = 宁静、幽远（如蜿蜒的河流）

冷 + 直 = 单调、呆板

通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。

四、作业布置：

用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。

五、学生作画，教师指导。

倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。

六、作业展评：

1、个人分析画的内容，画面好在哪里？

2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？

3、教师简评。

七、拓展

教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。

八、课堂小结

这节课你有什么收获？

教学反思：现在有一种材料叫做“毛根”，性质柔软，色彩艳丽。利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直，特别直观。一个好的教具的选择可以取得良好的效果。

板书设计：

生活中的线条

特点：节奏 韵律 颜色 情绪

第5课 节奏的美感

教学目标：

1、观察、体验美术作品中的节奏感。

2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。

教学重点：对美术节奏的理解

教学难点：用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。

课前准备：

教具：课件（贝多芬第五交响曲——命运）、彩纸、剪刀、作品若干。

学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。

教学过程：

第一课时

一、感受节奏

1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”

2、看——两幅绘画作品

⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。

⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。

3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生……（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”

4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？生……

5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。

二、节奏的运用和表现

1、欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论：生……

2、师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。

三、表现节奏

作业要求：

师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）

四、交流感受

交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。

布置回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。

第二课时：

一、引导交流阶段：

请同学们出示课前准备的各种工具材料，交流自已的构思。生……（师生、生生相互交流，互相启发，不断开阔创作思维）

二、课堂创作阶段：

1、作业要求：用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。

2、辅导：针对小组中的问题及时辅导。

三、作品展示：

同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。

通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。

板书设计：

节奏的美感

节奏：韵律 变化 色彩

第6课 最受尊敬的人

教学目标：

1、引导学生思考谁是最受尊敬的人，并通过平时的观察抓住人物的特征。

2、引导学生用绘画，拼贴等方法来表现心目中最受尊敬的人。

3、通过绘画创作，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。

教学重难点：人物特征的描绘

教 具：绘画用具如彩笔、油画棒、水彩或水粉、彩铅。

教学过程：

第一课时

一、导入

1、师问：今天早上吃什么？谁做早饭？

学生四答……师：引导……

你们身上穿向衣服谁做的？

学生讨论回答……师；

引导……

2、板书《受尊敬的人》

二、分小组讨论哪些人，是受尊敬的人。

学生讨论……师巡视参与。

1、学生分组发言……爷爷、奶奶，父母、教师、軍人、医生、警察等……

2、学生发言说一说：谁是受尊敬的人，为什么受尊敬？

3、学生发言、活动……

三、教师小结：

老师这职业为社会上培养人才，辛苦的工作他们受到社会上的尊敬！

学生举例说说什么人、职业受尊敬？师引导……

最受尊敬的人

警察 保卫人民生命安全

医生 救死扶伤治病救人

农民 民以食为天

教师 教书育人为人师表

清洁工 辛勤劳动美化环境

工人 制作的产品和我们的生活关系密切……

第二课时

一、播放多媒体图片、如、军人，这职业、人物有什么特征？

1、启发学生说一说。师引导，如；有军装，军微，背景应设、飞机、大炮、船、舰、来体现军人的特征等。医生、农民、工人、清洁工……启发学生根据职业形象说一说。

2、学生活动回答……师：引导……

二、引导学生分析教材范例、图中是些什么人？做什么工作？用什么工具来绘制的？（学生分析、讨论、发言）

师：引导……

三、作业要求，（学生根据自已的感受绘、制一幅受尊敬的人。（表现手法不拘））

四、课堂巡视指导。

1、帮助学生构图安排画面，应设置背景。

2、启发学生使用工具、颜料。

五、总结、评价

1、展示学生的作业，对学生作业的人物特征 、画面安排、及涂色讲评的同时引导学生参评、互评。

2、鼓励学生好好学习，长大做一个社会上受尊敬的人。

板书设计：

最受尊敬的人

职业 特点 贡献

第7课 今天我值日

教学目标：

1、引导学生回忆、观察在学校、班级值日时的情景。

2、掌握值日时人物的各种动态变化，通过绘画边县值日的情景。

3、提高学生的观察力、记忆力和创作能力，培养学生做事的责任感。

教学重难点：

重点：体会到值日包含的是一份责任

难点：将值日的场景用适合的方法展现出来

教学准备：绘画工具

教学过程：

一、引导

1）师：请同学们欣赏方老师的表演，并猜一猜，我演的是谁？（播放《劳动最光荣》的歌曲，并表演扫地、拖地、擦窗户等工作）

学生看完后，回答问题。

2）根据学生的回答，揭示课题：今天我值日。

将制作好的题目贴于黑板上。

二、新授

1、观察力大考验：说一说方老师刚刚都干了哪些值日工作？

2、除了刚刚方老师做过的值日工作，还做过哪些值日工作？用表演的方式示范给大家看看。

3、除了在教室里值日，还在哪里做过值日？

4、一分钟记忆力大考验：在一分钟内，画出你刚刚观察到的值日时的动作，用手中的黑笔将动作记录下来，看看谁画得最生动。（画好后上台展示，并请其他学生点评）

5、想想说说为什么你们能画得如此生动，有什么秘诀？（仔细观察）

6、老师也想学学你们画画，请同学上讲台做动作，老师在实物投影仪上当场示范。

7、你们想不想知道别的同学是怎样值日的？（欣赏书上两幅夸张的图片，观察与我们平时值日有什么不同？）

三、作业

1、思考问题：你想和谁在哪里干什么值日工作？

2、讨论后完成作业（放音乐）

3、巡回指导

4、作业展示：让完成作业的同学上台展示作品，请其他学生进行评价，说说好在哪里或提出意见

四、总结

同学们认真地做值日，给我们换来了清洁的学习环境，我们要注意爱护劳动果实，不破坏卫生。

板书设计：

今天我值日

值日安排 分工 责任

绘画表现：手工+绘画

第8课 趣味游乐园

教学目标：

1、通过观察游乐园的图片，唤起游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛。

2、了解各类游乐设施的造型与功能，尝试用手绘的方法表现自己喜欢的游乐项目。尝试用多角度表现游乐园，如游乐项目的多样性、新奇有趣的游艺机外观、齐全的配套设施等，还可以通过游客的表情、动作来表现游乐场的好玩，提高造型表现力及构图能力。

3。在观察、回忆、表现中体验游乐园带来的生活乐趣，培养积极、乐观的精神风貌和敢于挑战的勇气。

教学重点：表现自己最喜欢的游乐园。

教学难点：突出游乐园的好玩。

教学准备：（学生）有一定硬度的画纸、水彩笔、油画棒、剪刀等。

教学过程：

1、情景导入：

课件展示：观看游乐园项目视频，说说自己的感受。

2、探究交流：

（1）讨论：你去游乐园玩过吗？游乐园里哪些游艺项目让你觉得特别好玩？

师生共同回忆游乐园里有趣的游乐项目，说出逛游乐园的感受。

（2）游乐园探秘：游乐园好玩在哪里？

观察：课件展示游乐园图片。思考：游乐园的好玩可以通过哪些方面体现？

①游乐园项目的多样性

②游乐设施的有趣外观：比较小朋友不同的表现，体会的他们的感受。

③ 齐全的配套设施

④人们夸张的动作和表情：比较小朋友不同的表现，体会他们的感受。

（3）小结：游乐场项目的多样性、新奇有趣的造型、齐全的设施、人们夸张的动作和表情，都可以体现出游乐场的好玩。

3、探究启发。

（1）观看演示短片，思考：可以怎样表现游乐园？

小结：复杂的游乐设施可以用先概括、再细化的方法表现。

（2）作品欣赏、探讨。

A表现内容

①表现单一游乐项目或综合表现游乐场景。

②写实或大胆想象

B表现方法：线描、刮画、剪贴画等多形式表现。

4、创作体验。

作业要求：画一个自己喜欢的游乐园。

5、展示评价。

（1）学生展示介绍作品。

（2）学生互评、教师评价相结合。

6、小结拓展。

（1）在生活中勇于迎接挑战，牵手快乐！

（2）拓展：小小设计师——设计新型游乐项目。

板书设计：

趣味游乐园

时间 地点

种类

制作

第9课 彩墨世界

教学目标：

（1）情感目标：感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。

（2）认知目标：观察、把握事物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。

（3）技能目标：鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。

教学重难点：

教学重点：通过动物水墨画的创作，让学生感受水墨画的独特魅力，提高水墨表现能力，增强民族自豪感。

教学难点：

努力使创作的水墨画动物神形兼备，体现笔墨情趣，发展学生独特的水墨画创作语言。

教学程序：

一、教具学具准备

教师：收集动物（陆生、水生和禽鸟等）图片，水墨画动物经典作品和师生优秀作品，多媒体课件，水墨画工具、材料等；学生：收集自己喜欢的动物图片（含水墨画动物），铅笔、水墨画工具、材料等。

二、教学流程

1、引导

教师出示2幅动物画作品《鱼乐图》（水墨；油画棒），启发学生欣赏思考：你能看出这两幅画分别是用什么笔来画的？画的方法有什么不同？这两幅画给你的感觉有什么不一样？（粗粗细细的墨线随意勾出鱼形，大大小小的墨点自由挥洒，表现错落有致的斑纹，墨色有浓有淡，变化十分丰富，富有情趣韵味，给人轻松自由、落落大方的美感；而油画棒勾线填色，色彩丰富，给人一种鲜艳华丽之感）从而让学生突出感受水墨画动物的独特魅力。由此导入课题并板书。

【通过引导学生欣赏主题相同、表现手法和风格不同的作品，在比较中感受水墨画的写意性和灵动性，激发学生对水墨画动物的浓厚兴趣。】

2、发展阶段

（1）欣赏？探究

大屏幕出示一组水墨画动物作品（课本内外均有），启发学生进行欣赏、探究。

如①指导赏析《快乐的小猴》等作品时，着重让学生关注皮毛等方面的表现技法。教师演示讲解“渴笔法”[1] 的表现要领及用处（毛笔笔头含水很少，叫做渴笔。渴笔在宣纸上能擦出又干又毛的效 果，可用来表现动物的皮毛等。用渴笔勾线，线条中常常会出现露白之处，显得生动苍劲），并指导学生大胆操练、理解掌握。

②指导学生赏析《毛驴》等作品时，感受水墨淋漓的画面效

↑《猫》 徐悲鸿

果，探究水墨画技法。教师演示讲解“泼墨法”[2]（用含水量多的大笔，笔尖掭浓墨，在调色盘里稍稍揉按，让少量墨汁渗向笔肚笔根，然后作画，随物形而变化，就会出现墨色浓淡自然变化、生动滋润的效果，可用来表现动物的头部、身体等大面积的部位）后，指导学生进行泼墨法的尝试练习（可以表现动物起伏的背部或面积较大的其他部位）。看、练结合，便于学生较快掌握让墨色出现浓淡变化的技法要领。（板书要点） ↑《双驴图》黄胄

【教师采取有效策略，整合资源，引导学生整体感受水墨画墨色丰富变化的基础上，局部解构水墨技法，让学生直观地建立水墨画技法与具体的表现内容的某种联系，真切感受到水墨画的规律性、写意性，知识性与技能性并重，突出了本课的重点，为后续创作作了知识技能上的准备，提高了学习的有效性。】

（2）观察？预想

①教师组织学生带着问题分组观察自己带来的动物图片，相互讲讲自己对动物的形体、姿态、神情和皮毛等特征的认识。在师生交流时，强调观察的有序性（让学生明白观察要按一定的顺序展开，可以先看身体各部位，后看姿态神情，反之亦可）和有效性（既然看了，就要有看的成果。让学生说说观察动物主要特征的新发现、新认识，还可对动物进行横向比较，让学生说说动物与动物之间如体形、结构和姿态等方面的明显区别）。（板书要点）

②畅谈水墨画表现设想，即准备用怎样的笔墨技法在宣纸上画出可爱的动物形象。可提出以下问题：你准备用水墨技法表现哪种姿态的动物？它的头部皮毛用渴笔还是用泼墨、五官用什么方法表现？身体及身上的斑纹用什么笔法、什么墨色来表现会更美？为了突出它很神气，又该用什么样的笔墨来表现有力的四肢和细长的尾巴呢？（这里可以促进学生相互启发，完善预想方案）

③教师演示水墨画动物的表现过程，讲解要领。（建议老师在示范的过程中，允许学生可跟老师随机临摹学习小部分的用笔、用墨方法）以画水牛为例[3]，a、用淡墨侧锋画出三角形的牛头，画出一大一小的牛耳，以体现透视关系；b、用浓墨中锋画出弯月形的牛角，点眼、画嘴；c、用泼墨大笔画出起伏的牛背；d、根据需要，可在牛周围淡墨添画水纹，一侧画出倒挂的柳枝，使构图完整饱满。

【明确观察目的，指导学生学会进行有效的观察。通过谈水墨画表现设想和观看教师的完整演示，引导学生将具体的水墨画技法与动物的主要特征相对应，培养学生意在笔先的创作观念和习惯，提高对水墨画创作流程和技法运用的认识与把握。】

（3）创作？评议

①大屏幕出示作业要求：大胆运用渴笔法、泼墨法等水墨画技法创作一幅动物水墨画，努力做到形象生动有趣，墨色变化丰富，构图饱满。临摹可以，创作更好。

教师指导学生根据调整、完善后的创作预想进行自主创作，允许学生用辅助方法（如先用铅笔画出动物的大体形态、主要结构，再用水墨画技法表现）介入创作。

②学生自主展示作品，教师引导学生从动物形象、水墨技法以及学生参与创作的态度、心得体会等方面，展开评议交流和小结。（a、评画要点：选出水墨表现的最棒的动物形象，并说出理由。哪些小作者的水墨技法运用让你佩服？你有什么好建议？b、交流心得：在水墨画创作中你是怎么对待遇到的困难的、需要老师提供怎样的帮助？c、小结：可以对同桌说说，你的最大收获是什么？如可以说学会了某种具体的笔墨技法、完成了一件满意的水墨画动物作品、画水墨画动物很好玩很快乐……）

【作业要求明确具体，教师巡视指导和有针对性的评议交流，都能满足不同层次学生的需求，提高学生的学习持久力，能在突出本课重点的同时，有效地突破难点，使学生创作的水墨画动物神形兼备，充满笔情墨趣，不断丰富和发展学生个体独特的水墨画创作语言，有效促进每一个学生的长足发展。】

3、拓展阶段

（1）欣赏？拓展

大屏幕显示一组风格不同的古今水墨画动物名作，教师作补充性提示，帮助学生进一步感受中国水墨画的博大精深与蕴藏丰富的文化内涵。

↑《五牛图》 ↑《双狮图》 ↑《白猿》田世光（1916～）

唐？韩滉（公元723～787年） 刘继卣（1918～1983）

（2）课后作业（可以任选其中一项完成，鼓励有兴趣的学生完成两项作业）

①鼓励学生课后再选择其他自己喜欢的动物，用学到的水墨画技法进行创作活动。教师将挑选优秀作品在学校的橱窗里展出。

②课后辩论：针对“捕杀野生动物”和“人工饲养野生动物”两种不同的观点，要求学生与家人展开“关于如何正确对待野生动物”的话题辩论。辩论情况可以短文形式上交。

【欣赏古今名作和课后水墨画创作，拓展了学生的眼界，提高了水墨画审美能力，进一步增强学生的民族自豪感和继承民族优秀艺术传统的责任感。课后的家庭辩论，可增进家庭成员的交流与沟通，澄清学生的模糊认识，强化与动物和谐相处的环保意识。】

4、收拾整理

教师要求全体学生收拾整理好自己桌上的水墨画工具、材料，保持桌面、地面的整洁。

【抓住机会，严格要求，培养学生良好的学习习惯，树立美在艺术、美与我同行的意识。】

板书设计：

彩墨世界

墨的特性

创作要求

注意事项

第10课 我是汽车设计师

教学目标：

1、通过对汽车结构、功能的初步认识，指导学生设计汽车的草图，或运用各种综合材料创作汽车。

2、引导学生富有创意地运用各种类型地材料，在创作中体验设计汽车美感，在创作与探索中，捕捉创作灵感。

3、通过讨论交流，互相启发，培养学生地动手能力和创新精神。

教学重点：

通过对汽车结构、功能地初步认识，指导学生设计汽车地草图。

教学难点：

创造性的利用各种材料，设计制作出有新意的汽车。

教学准备：

有关范例、玩具汽车、水彩笔、小纸盒、彩色卡纸、剪刀、胶水、双面胶等等。

第一课时

1、引导阶段：激趣引入

在学生设计汽车之前，先让学生欣赏汽车图片（19生产的蒸汽汽车），主要是让学生了解汽车的结构和功能，激化学生兴趣。

2、发展阶段：欣赏与探索

（1）学生观察自己带来的玩具汽车（公共汽车、火车、铲土车等等），请同学们说说这些汽车的共同点，它们的基本造型是什么样？都有什么用途？（学生：思考、讨论、回答）

（2）教师及时鼓励学生，并适时进行小结。

（都有车头—掌握方向。轮子—圆形—行走，车身有长方形或不规则形状等。它们可以用来载客或铲土等）

（3）欣赏课件中的汽车，进行讨论、交流：

△请先知道的同学谈谈自己的发现。（这些汽车与刚才所看到汽车有哪些相同的地方，有什么不同点）

△学生交流回答：这些汽车在造型设计上借助动物、交通工具、建筑物的外型进行改装，造型较抽象。

（4）欣赏其他同学作品，开拓学生的思维：

△在当一名小设计师前，我们先去看看其他小朋友是怎样设计自己的汽车（他们设计的汽车根据用途都做了什么样的不同改变，并进行说明在哪些地方富有创意）。

△学生思考假如你是汽车设计师，打算用什么方法、材料设计？

小组同学交流讨论：

△可以先在画面上设计汽车草图（车轮、方向盘、车身等）

△大胆想象不同汽车的用途，表现想象中的抽象造型。

3、学生动手设计：（请用水彩笔直接勾画）

教师加强个别辅导，及时表扬富有创意的作品。

4、展示、评价、反思：

△师生评价作品，一起分享成功的喜悦。赞扬优点，提出建议。

第二课时

一、组织教学

二、复习导入授新：

1、请同学们谈谈上节课所学的内容。说一说汽车的结构，组成部分。

2、根据手中的材料说一说为什么选择这些材料，并且谈一谈要怎么利用这些材料（小组讨论交流）

3、欣赏课本范例，讨论制作步骤。（小组讨论交流：可以充分利用方形纸盒做车身，用瓶盖做车轮，细小部分可用卡纸、水彩笔装饰等）

4、学生练习，教师巡视辅导。

5、作业展评，让学生参与评选，评一评：

（1）哪一组制作、应用得最好？

（2）好在哪里？

6、教育学生爱护环境卫生，收拾好工具和材料，整理桌面。

板书设计：

我是汽车设计师

构造 形状 颜色 用途

篇13：四年级美术上册教案

教学目的:

通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识，学习脸谱绘制的基本方法和步骤，创造性地画出一个脸谱样式，提高对中国戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。

教学重难点：

1、常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识

2、脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。

教学准备：

课件、彩笔或水粉画工具

教学过程：

一、设问导入

1、课件播放京剧节目，提问：这是什么音乐？（生答。引出戏剧）

除了京剧外，你还知道中国有哪些戏曲剧种？

戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处，表演前还需要

做什么准备？

戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同？

教师小结：戏剧化妆色彩浓重，形式夸张，具有象征性和约定俗成的程式。

2、课件出示张飞和角图片并简析形式特点

二、欣赏分析

1、在戏曲表演中，脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待，特别是净、丑角脸谱显多种多样，丰富多彩

2、课件打出资料，并讲述不同样式特点

3、课件录像资料，让学生再次欣赏并分辨角色行当

4、教师小结：脸谱既是化妆手段,也是装饰性很强的图案艺术,具有较高审美欣赏价值,人物的忠*善恶,爱憎分明地跃然脸上,为人民群众所喜爱.

三、步骤演示

1、课件打出步骤图,老师演示

(1)画出头形、定五官位置

（2）确定人物类型（红、黑、反派、正派.....）

(3)用线画纹样(流畅、和谐、美）

(4)涂画色彩（有主色、黑色和白色）

四、学生作业

1、大部份学生在作业纸上绘制

2、请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。

3、放戏剧音乐，挂出“戏剧大舞台”作业展示板

五、展评总结

今天，我们学习脸谱，大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在，还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱，希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术，提高对戏剧艺术的欣赏能力，弘扬祖国传统艺术。

篇14：四年级美术上册教案

一、教学目的：

以个人或小组的方式画一幅登山游戏线路图，在制作棋子，大家一起玩一玩。发展学生的创新。

二、教学难点、

重点：画一幅登山线路的游戏图，进行登山游戏比赛活动。

三、教具准备：

范作、彩泥、彩色笔等。

四、学具准备：

彩色橡皮泥、彩笔。

五、教学过程：

（一）导入新知。

1、组织教学。

2、欣赏老师的制作的登山图，请个别同学上台和老师一起玩一玩。

3、揭示课题：登山游戏

（二）探索新知。

1、观察书本的图例，说说他们做的和老师有什么不同？

2、学生回忆，班级以前组织秋游登山活动，所走过的线路，或自己和父母出游所爬过的山，可以分为几个停靠点和终点。

3、组织各小组讨论，怎样把登山线路图绘制成一张登山地图，制作初稿。

4、学生汇报讨论的结果，进行交流。

5、教师结合学生的想法，提出几点意见和看法。

6、师按照个别学生的想法和学生共同在黑板上绘制一张登山游戏图，稍做示范。

（三）综合实践。

1、作业：学生分小组进行绘制一幅登山游戏线路图，同时用彩泥制作下棋必需的棋子。

2、要求：路线清晰、构图完整。

（四）教师巡视指导，学生练习制作。

（五）：

1、汇报游戏：学生以小组为主进行登山游戏玩一玩。

2、展示作品，交流。

3、师，布置下节课工具并要求同学好教室，做好保洁工作。