林少华《慢美学》阅读答案
【简介】感谢网友“良仪胜”参与投稿，下面就是小编整理的林少华《慢美学》阅读答案（共11篇），希望大家喜欢。
篇1：林少华《慢美学》阅读答案
林少华《慢美学》阅读答案
慢美学
林少华
学校进入年终“盘点”阶段。出题，考试，阅卷。我也阅卷。本科生的阅完了，阅研究生的。地方小城，人微言轻，自然招不来北大、清华、复旦的高才生，但毕竟是以10：1淘汰制招进门的，加之“80后”“90后”脑细胞发育极好，故而答卷中不乏亮点，时不时带给我一份惊喜、一丝慰藉，使得阅卷中连续滚动的干涩眼球有了动力和润滑感。
试举一例。给研究生上课时，我讲到村上春树的短篇集《再袭面包店》中的《象的失踪》。故事很简单，日本一个小镇饲养的一头老得“举步维艰”的大象忽然失踪了，失踪得利利索索。若是小猫小狗倒也罢了，体积如山的大象失踪无论如何都令人匪夷所思。于是我让研究生写一篇小论文，论述大象失踪的原因和意义。大部分人的论述都中规中矩，在意料之中。正当阅卷的我为此阅得人困马乏之时，亮点出现了!一位研究生写道，失踪的大象乃是村上春树的图腾(象图腾!)——大概村上骨子里想做一只大大的、特立独行的、老实安静而又孤傲任性的大象，有自成一体的思想和价值观，追求灵魂的独立和自由，某一天对象舍或围栅感觉不爽了，就失踪了，以此表达他对这个越来越急功近利的世界的不满和担忧。
尤为难得的是，这位研究生还从对性格沉静、喜欢慢节奏的大象(或村上)的赏析，过渡到对“慢美学” 的描述和向往。她为此引用了李商隐的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”通常认为这首诗表达的是诗人对远方妻子的深情思念。但换一个角度，便不难发现其中有更值得玩味的情境：一个人听着窗外的夜雨思念另一个人会是怎样的景况、怎样的'心境?如今还有谁会谛听一场夜雨?会在夜雨的淅沥声中思念远方的某个人?
是啊，时代的发展与科技的进步，已经在很大程度上消解了人们对巴山夜雨的美学憧憬，大自然被掀开了“天灵盖”，一切被赤裸裸地置于充满功利性的冷酷目光的审视之下，一切被钉在“时间就是生命，时间就是金钱”的座右铭中，一切被绑在风驰电掣、顷刻万里的时代高铁之上。没有人聆听夏夜雨打芭蕉的声韵，没有人细看冬日六角奇葩的舞姿，没有人仰观月亮上的嫦娥和玉兔。更没有人静静等待山溪缓缓汇集，只想游览千岛湖的风光;没有人默默等待青卷黄灯的长夜，只想发表论文评职称;没有人慢慢等待爱情的种子缓缓发芽，只想偷食禁果。慢成了一种消耗，一种奢侈，一种乖张。一句话，成了不合时宜的大象。殊不知大凡艺术、大凡美都源于慢，都同慢有关——花朵绽放之前，要慢慢忍受风雪交加的寒冬;彩蝶展翅之前，要在黑暗的茧壳中慢慢等待……
我陡然想到了自己。多少年来是不是也跑得太快了?课一节接一节地上，不曾停下来回头欣赏课堂上的风景，而意识到时，已经上了30年;书一本接一本地译，连译了多少本都忘记数了。某日上海一所大学的博士生发来拙译一览表，这才得知已经译了70多本，仅村上的书就译了41本。一直以为自己仍三四十岁，而蓦然回首，早已年过半百!好在岁数也似乎忘记了我。“岁数”忘了让我掉头发，忘了让我发福。和村上向往的“举步维艰”的老年大笨象不同，我至今不知肚腩为何物，走路爬山健步如飞，“90后”跟上来都气喘吁吁。另外，记忆力仍好得出奇。谁若说我的坏话，连标点符号我都记得一清二楚。至于日语单词，再冷僻难记的也休想向我挑战!
然而问题是，这就是生活的一切、人生的一切吗?人生就是记单词，就是上课、翻译和写文章吗?多少年来，我没留意手中茶杯的花纹和色差，没留意耳边音乐的主题及乐器合成，没留意家人白天干家务的倦容和晚间休息时的睡相，没留意父母脸上日益增多的皱纹和日渐滞重的脚步……
这么着，我决定让自己慢下来。是不是美学意义上的慢或慢美学我不知道，但有一点可以断定：慢定能产生美学，产生另一种美，甚至产生爱。
思考题
1.慢美学有什么特点?
2.慢美学是什么意思?
3.慢美学的时代意义是什么?
篇2：永远的灯光(林少华)阅读答案总结
永远的灯光(林少华)阅读答案总结
永远的灯光
林少华
一晃从东京回来几年了。无论上野公园云蒸霞蔚的樱花，还是银座女孩五彩缤纷的秀发，抑或东大校园浓荫蔽日的银杏树，都已渐渐淡出记忆的围墙，唯有那一窗灯光留了下来。
那时我住在东京郊外一个叫川越的地方。住所附近有一条河，河边有一道堤，堤上有一条路。晚饭后我常沿这条荒草路散步。那灯光就是从路旁不远处一户人家的窗口透出来的。它之所以引起我的注意，是因为它周围稀疏的灯光都是清白色的，只有它呈橘黄色。那是一座独门独院的木结构普通日式民居，同其他民居之间有些间隔。木格窗约略凸出，拉着米色窗帘。窗帘大概较厚，使橘黄色灯光显得格外沉稳、静谧和温馨。早春，灯光柔柔地吻着堤坡一片鼓眉弄眼的蒲公英；盛夏，灯光轻轻地抚摸小院里几架绿叶婆娑的黄瓜；仲秋，灯光幽幽地照在门前矮柿树那金灿灿的果果上，相映生辉；冷冬时节则给晶莹莹的白雪镀上一层淡黄色的光晕，平添一丝热意。
漫步河堤，或满天星斗，四野烟笼，或日落乌啼，夕晖敛去，或晚风送爽，皓月当空。而我的目光往往从很远的地方就擒住了那一点并不显眼的橘黄，临近了更是久久注视不放。其实我根本不认识房子和灯光的主人，更谈不上登门造访。可是那一窗橘黄色的灯光就是那么奇异地令我神往，撩拨我的遐思、幽情和怀想。
我猜想在那橘黄色的灯光下，早已展旧了的榻榻米上一定盘腿坐着一位慈祥的老奶奶，正笑眯眯地看着小孙儿在她膝头爬来爬去，手里拿着针线，慢慢晃着身子哼唱童谣。于是我又联想到一位四处游历寻找幸福的西方人笔下的一段叙说：一日黄昏时分，他走进一个村庄，看见一位老人正戴着花镜坐在葡萄架下的藤椅上借着夕晖看报，任凭一个小男孩趴在他背上淘气。看着看着，他忽然明白了什么是幸福——爷孙俩多么幸福啊！多么幸福的一幕啊！
也有时那橘黄色的灯光让我记起外祖母家那盏油灯。外祖母住在乡下，那里不通汽车，小时候我和弟弟从县城步行三四十里，替母亲看望她。住了几天要走的时候，外祖母便让我们搭坐生产队进城的马车回去。动身的时候天还没亮，整个村子只外祖母家亮着灯。我和弟弟坐在马车上脸朝后看着，看着那亮灯的窗口，看着窗前外祖母矮小的身影。直到车出村爬上南岭坡路的时候，外祖母仍没回屋，就那样立在窗口灯光下一动不动朝马车这边望着。灯光越来越暗，外祖母的身影越来越小，最后身影模糊了，只剩下豆粒大的灯光固执地守在迷蒙的'远处……几十年过去了，外祖母早已往世。我远在外地读书，不知道她哪一天去世的，不知道她的坟在哪一块地，甚至她慈祥的面容都已依稀记不清了，唯独曾照过她矮小身影的昏黄的灯光永远凝在了我心房深处的影壁。
后来我明白了，那橘黄色的灯光所引起的关于老奶奶的猜想、关于看报老人的联想，以及对于外祖母的回想，其实是同一回事。它可以是对往日亲情的怀念，可以是对真正幸福的向往，也可以是对当下生活的质疑。我也明白了那橘黄色的灯光未必要在日本，也可以在美国、在希腊，还可以在青岛、在香港……可以在任何地方。（选自《读者》第20期）
13．下列对作品有关内容的分析与概括，正确的两项是（5分）（ ）（ ）
A．作者之所以留意那一窗灯光，是因为它四周稀疏的灯光都是清白色的，只有它呈橘黄色。
B．橘黄色灯光沉稳、静谧和温馨，无论早春、盛夏或是仲秋，这灯光在东京幽幽地伴随作者。
C．作者用衬托的手法，关于老奶奶的猜想和看报老人的联想，目的是写对于外祖母的回忆。
D．在东京，作者之所以不曾留意樱花、银杏和银座女孩，是因为那一窗灯光让他想起外祖母。
E．通过灯光回忆外祖母，我们不仅领略到一番温暖的风景，也感悟到这风景背后的温暖的亲情。
14．作者为什么说“那一窗橘黄色的灯光就是那么奇异地令我神往，撩拨我的暇思、幽情和怀想”？请简析。（4分）
15．文章第四段，作者写一位四处游历的西方人黄昏时分看到爷孙俩的那一幕时，“他忽然明白了什么是幸福”。请结合全文内容，简述你认为“什么是幸福”。（6分）
答案：
13．CE（A作者之所以留意那一窗灯光，是因为它“撩拨我的暇思、幽情和怀想”B早春、盛夏、仲秋，是作者对记忆中的灯光的描绘；D在东京，作者记忆中曾经有樱花、银杏和银座女孩）
14．【①夜里橘黄的灯光指引给人温暖，凝聚深情，给人夜里的宁静、温暖与安慰。②灯光使作者回忆起往日温暖的亲情和外祖母，明白了什么才是真正幸福。（答对两点大意即满分。】
15．【幸福感大致可以从三方面来理解：一是亲人团聚的幸福：祖孙相伴，宁静安适，其乐融融；二是知足感恩的幸福：生活清贫，但是亲人相互依恋，无比快乐；三是人生价值的幸福：无论何时何地，要坚守心中的宁静，时时感恩，不必有追求（过多的追求）。（能结合文本内容概述剖析，也可以结合生活现实具体剖析。言之有理即可得满分。
篇3：《生态美学》阅读答案
《生态美学》阅读答案
生态是指一切生物的生存状态，以及它们之间和它与环境之间环环相扣的关系。随着时代的发展，“生态”一词涉及的范畴和内容也越来越广，人们常爱用“生态”来定义许多美好的事物，如健康的、美的、好的、和谐的、生机勃勃的事物均可冠以“生态”来修饰。所谓生态美学，其实就是生态学和美学相结合而形成的一门新学科。生态美学用审美的眼光审视人类与生活环境的关系，从审美的情感观照出发来关怀现实人生，以人和自然环境关系的重构来扫荡西方自启蒙以来崇尚“人是机器”的观念所产生的荒诞感。在自然生命原本和谐统一的意义上，重新确立了人与自然相互一体的和谐关系，重新赋予自然万物以伦理的、美学的、宗教的、哲学的意义和价值。
生态美学“是一种以扬弃与建设为基本品性的美学形态”，它突破了长期在美学领域居于主导地位的“人类中心主义”，转向“生态中心主义”。在生态美学看来，大自然和自然美是造物主提供给人类的宝贵财富，人的职责就是爱护它，欣赏它，利用它，让自然之美自由自在地“绽放”出来。大自然是人类生存之本，它自身处于一种协调状态，其本身就是美的，只不过对于那些无审美能力、被世俗眼光和狭隘功利目的遮蔽的人来说，他们往往只看得到利益、效用和金钱，却看不到美。只有具有生态审美能力的人，才能欣赏以形式的优美出现的春花秋月、苍松翠柏、风花雪月等自然美，也才能欣赏以崇高美形式出现的大漠荒野，高山峻岭、狂风暴雨等壮美景象，还能欣赏包含理性精神、体现人性真谛、展现人类思维和智慧的精神之美。只有具备这类审美能力的人，才能主动自觉地保护自然生态环境，理性而有节制地改造自然，通过劳动实践创造更高级的“人化的”自然美。
生态美学是一种关怀万物生命存在的美学。早在两千多年前，老子就提醒人类，在这个世界上，包括人类在内的一切事物都要按照自然的规律来发展，人类应当维护生命自然的和谐状态。庄子也认为，美并不仅仅是人的专利，天下万物都有自己的美，这种美就是万物对自己生命本性的顺应或伸张，简称“适性为美”。庄子主张人要站在不同物种生命本性的立场，追求和维护天下万物顺应各自本性之美的共生共在，达到天人和谐，万物共荣。
生态美学研究的核心是人与自然，人与环境之间的生态审美关系。生态美学不同于过去的传统美学，它拥有独特的价值观和价值立场。它认为，在生物圈大家庭中，所有生物和实体作为与整体不可分割的部分，它们的生命价值是均等的，生存和发展的权力是相同的。人类作为众多生命形式中的`一种，并没有凌驾于其它物种之上，可以对天地万物任意宰割剥夺的特权。生态美学注重各种生命的关联，并将生命视为人与自然万物共有的属性，从生命间的普遍联系来强调对生命的肯定。它从自然与人共生共存的关系出发来探究美的内涵，提倡要顺应自然，尊重每一个生命，要像爱自己一样去爱天地万物。
17．下列有关“生态美学”的理解，表述不正确的一项是（3分）
A．生态美学由生态学和美学结合而成，它用审美的眼光审视，用审美的情感观照，重构了人与自然相互一体的和谐关系。
B．生态美学“生态中心主义”的建立，否定了西方自启蒙以来崇尚的“人是机器”的观念，突破了长期居于主导地位的“人类中心主义”。
C．生态美学认为只要具备了生态审美能力，就能欣赏以优美形式和崇高形式出现的自然美，并能通过劳动实践创造出更“人化的”自然美。
D．生态美学独特的价值观和价值立场，表现为它认为生物圈中所有生命的价值和权力都是相同的，生命是人与自然万物共有的属性。
18.下列理解不正确的一项是（3分）
A．人们常用“生态”一词来定义美好的事物，随着时代的发展，生态旅游、生态工程、生态农业、生态住宅、生态餐厅等词语将陆续进入人们的生活。
B．“人类中心主义”和“生态中心主义”的最大区别在于，前者强调以人类为中心，后者则强调人类要以爱护、欣赏和利用大自然为自己的职责。
C．早在两千多年前，老子和庄子就提出了对生命万物本性的维护、顺应和伸张，这开创了世界历史上生态美学的先河。
D．生态美学与传统美学是有区别的，它爱天地万物，尊重每一个生命，而且注重各种生命的关联；在探究美的内涵上，是从自然与人共生共存的关系出发的。
19．请从上述阅读材料之外，任举一例阐述庄子“适性为美”的观点。（3分）
答：
参考答案：
17．（3分）C（逻辑关系错误，原文为“只有具备了生态审美能力的人，才能……”，题干偷换为“只要具备了生态审美能力，就能……”）
18．（3分）C（“开创了世界历史上生态美学的先河”在原文无依据）
19．（3分）参考示例：庄子“适性为美”观点认为，万物都应顺应自己生命的本性，柳宗元在《种树郭橐驼传》一文中，强调种树要“顺木之天以致其性”，才能收到“天者全而其性得”的理想效果，这种“顺天致性”的观点，正与“适性为美”的观点相一致。（“适性为美”观点正确1分，举例正确1分，阐述恰当1分）
篇4：《美学散步》阅读答案
宗白华
中国绘画里所表现的最深心灵究竟是什么?答曰，它既不是以世界为有限的圆满的现实而崇拜模仿，也不是向一无尽的世界作无尽的追求，烦闷苦恼，彷徨不安。它所表现的精神是一种“深沉静默地与这无限的自然，无限的太空浑然融化，体合为一”。它所启示的境界是静的，因为顺着自然法则运行的宇宙是虽动而静的，与自然精神合一的人生也是虽动而静的。它所描写的对象，山川、人物、花鸟、虫鱼，都充满着生命的动——气韵生动。但因为自然是顺法则的，画家是默契自然的，所以画幅中潜存着一层深深的静寂。就是尺幅里的花鸟、虫鱼，也都像是沉落遗忘于宇宙悠渺的太空中，意境旷邈幽深。它表现着无限的寂静，也同时表示着是自然最深最后的结构。有如柏拉图的观念，纵然天地毁灭，此山此水的观念是毁灭不动的。
中国人感到这宇宙的深处是无形无色的虚空，而这虚空却是万物的源泉，万动的根本，生生不已的创造力。老、庄名之为“道”、为“自然”、为“虚无”，儒家名之为“天”。万象皆从空虚中来，向空虚中去。所以纸上的空白是中国画真正的画底。西洋油画先用颜色全部涂抹画底，然后在上面依据远近法幻现出目可睹手可捉摸的真景。它的境界是世界中有限的具体的一域。中国画则在一片空白上随意布放几个人物，不知是人物在空间，还是空间因人物而显。人与空间，溶成一片，俱是无尽的气韵生动。我们觉得在这无边的世界里，只有这几个人，并不嫌其少。而这几个人在这空白的环境里，并不觉得没有世界。因为中国画底的`空白在画的整个意境上并不是真空，乃正是宇宙灵气往来，生命流动之处。笪重光说：“虚实相生，无画处皆成妙境。”这无画处的空白正是老、庄宇宙观中的“虚无”。
中国山水画是最客观的，超脱了小己主观地位的远近法以写大自然千里山川。或是登高远眺云山烟景、无垠的太空、浑茫的大气，整个的无边宇宙是这一片云山的背景。中国画家不是以一区域具体的自然景物为“模特儿”，对坐而描摹之，使画境与观者、作者相对立。中国画的山水往往是一片荒寒，恍如原始的天地，不见人迹，没有作者，亦没有观者，纯然一块自然本体、自然生命。所以虽然也有阴阳明暗，远近大小，但却不是站立在一固定的观点所看见的形色阴影如西洋油画。西画、中画观照宇宙的立场与出发点根本不同。一是具体可捉摸的空间，由线条与光线表现。一是浑茫的太空无边的宇宙，此中景物有明暗而无阴影。有人欲融合中、西画法于一张画面，结果无不失败，因为没有注意这宇宙立场的不同。中国画中不是没有作家个性的表现，他的心灵特性是早已全部化在笔墨里面。有时亦或寄托于一二人物，浑然坐忘于山水中间，如树如石如水如云，是大自然的一体。
(节选自宗白华《美学散步》，有删改)
16.结合文章第一段谈谈你对中国绘画中“静”的理解。(6分)
17.简要分析第二段的论述层次。(6分)
18.西洋画和中国画的差别主要有哪些?(6分)
参考答案
16.①超越了模仿和追求后深沉静默地与自然太空融化为一。② “静”并不是绝对的，它蕴含着生命的动。③ “静”是无限和永恒的。(每点2分)
17.首先指出中国画以空白为画底的原因;接着通过与西洋油画的对比，说明中国画人与空间一体;最后强调中国画空白的实质是宇宙往来、生命流动，而这正是中国画的妙境所在。(每点2分)
18. ①画法不同：西洋画以颜色为画底，摹写真景;中国画以空白为画底，虚实相生。(2分)②观照宇宙的立场与出发点不同：西洋画将画境与观者、作者对立，所以观照具体可捉摸的空间，用线条与光线来表现(2分);中国画将作者与画境完全融合，忽略了作者和观者，所以中国画观照浑茫无边的宇宙，笔下景物有明暗而无阴影(2分)。
篇5：美学原理阅读答案
美学原理阅读答案
艺术操作是艺术创造才能的一个重要方面。在艺术意象的生产过程中，艺术操作一方面是意象形成不可或缺的一个重要因素，另一方面又赋予意象以最终的形式符号，将意象孕育的成果物化为现实的可传达的艺术品。表面看来，艺术操作纯然是一种外在的技艺，实际不然。在艺术家准备操作时，心中的意象不一定已经非常清晰、完善，靠着操作运动，意象才逐渐鲜明、完整并得以最后定型、完成。郑板桥讲他画竹的体会：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影霜气皆浮动于疏枝密枝之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并非眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。”“胸中之竹”之所以不同于“眼中之竹”，是因为经过了艺术家的意象孕育和改造，这一目了然；而“手中之竹”又不同于“胸中之竹”，则常为人忽视。其实，这是艺术家把心中孕育的意象用艺术操作加以表达并且用特定形式符号将之凝定下来。因此，不能轻视艺术操作，它是意象孕育的继续与完成。
艺术操作是意象创造的有机组成部分和深化，人们应当重视艺术操作中的技能，因为所有的艺术操作作为一种实践活动，作为主体本质力量的对象化，是离不开特定的技能的。一定意义上也可以说，艺术操作就是艺术技能的运用与发挥。
各种不同门类的艺术，由于其形式符号及传达媒介的不同，各有不同的操作和技能。对于外行，由于不能掌握其操作技能，就不可能进入艺术的创作过程，即使有了“胸中之竹”，也变不成“手中之竹”。因此，操作技能是艺术创作中极为重要的环节。
然而，如果离开艺术意象的创作过程，孤立地追求操作技能，就会沦为匠艺。如一些广告画，就技能角度看，是符合“画”的要求的，然而缺乏艺术不可少的灵气，所以算不上真正的艺术。这就涉及艺术创造中“技”与“道”的关系问题。
这里所谓的“道”是指艺术创造过程中自由无碍、充满生气的最高境界。操作技能经过长期训练，娴熟自如，艺术家就能将它们化为自己的血肉，与对象世界亲密无间，从而进入“道”的自由境界。《庄子》记载孔子见佝偻者承蜩（知了）就像捡东西一样简单，便问其道。佝偻者答曰，他是经过长期的技能锻炼，并专心致志，从而达到这种境界的。在这种专注状态中，粘知了仿佛不需要技能，只需要粘就行了。这就是技、道合一的境界。这个思想在《庄子》的另一个故事“庖丁解牛”中也体现出来。它告诉人们，主体在技能之中，是可以探索到“道”的真谛的。也就是说，主体在技能的操作中，是可以体悟、把握“道”并进而达到“道”的。
“技”与“道”是相通的，在一定条件下可以相互转化。“道”可以通过“技”体现出来，“技”也可以在高度娴熟时达于“道”。通过长期刻苦锻炼而达于“道”的技能，能将心中所感受的'立即转化为手中所操作的，这就是古代书画理论所讲的“心手相应”。心与手之间达到了这种自由和谐，也就意味着消除了“道”与“技”的界限。一切优秀的艺术家毕生所追求的就是这样一种艺术创造的至高境界。
（摘编自《美学原理》，蒋孔阳主编）
1、下列关于艺术创造中“技”与“道”的表述，不正确的一项是（ ）
A．艺术操作作为一种实践活动，作为主体本质力量的对象化，离不开特定的“技”。
B．不同门类的艺术各有不同的“技”，如绘画和文学创作的“技”是不同的。
C．“道”是艺术创作的至高境界，郑板桥绘画的“胸中之竹”属于这一境界。
D．长期刻苦训练并专心致志，能使“技”转化为“道”，即“技”“道”合一。
2、下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A．意象形成、将意象孕育的成果物化为现实的可传达的艺术品都和艺术操作密切相关。
B．“手中之竹”是艺术家把“眼中之竹”用特定形式符号凝定下来的成型的作品。
C．艺术操作是意象创造的有机组成部分和深化，是意象孕育的继续与完成。
D．一些广告画缺乏艺术不可少的灵气，原因之一就是离开了艺术意象的创作过程。
3、根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A．艺术操作既是一种外在的技艺，也是意象逐渐鲜明、完整并定型、完成的凭借。
B．《庄子》中记载的粘知了的佝偻者和解牛的庖丁都进入了“道”的自由境界。
C．在创作的过程当中，主体只要操作和发挥就可以体悟、把握并进而达到“道”。
D．“心手相应”是古今中外优秀的艺术家毕生追求的一种艺术创造的至高境界。
【答案】
1、C
2、B
3、C
篇6：卜算子慢阅读答案
卜算子慢阅读答案
卜算子慢·江枫渐老
作者：柳永
江枫渐老、汀蕙半凋，满目败红衰翠。楚客登临，正是幕秋天气，引疏砧，断续残阳里。对晚景，伤怀念远，新愁旧恨相继。
脉脉人千里。念两处风情，万重烟水。雨歇天高，望断翠峰十二。尽无言，谁会凭高意?纵写得，离肠万种，奈归云谁寄?
阅读题
1.上阕“对晚景、伤怀念远，新愁旧恨相继”几句，在整首词有什么作用?请简要分析。(5分)
2.这首词表达了作者丰富的思想感情，请结合诗句简要分析。(6分)
【阅读答案】
1、①承上启下(1分)。“晚景”总括了上文的所见所闻，(1分)“伤怀念远，新愁旧恨相继”由上阕的写景过渡为下阕的抒情(1分)
②“伤怀念远”，直接表达作者对远方之人的思念之情。(2分) (共5分，意思对即可。)
2、①漂泊异乡的伤感。“楚客登临”点明自己漂泊在外的身份，正值暮秋，无限伤感。
②对远人的思念。“伤怀念远”“脉脉人千里”直接抒发了对远人的思念。
③无法传递消息的无奈。纵然将离肠万种尽情表达出来，但无人传递书信，也是枉然。 (每点2分，共6分，意思对即可。)
赏析
上阕写景，奠定了凄清的基调，烘托出抑郁怀人的氛围。
“江枫渐老、汀蕙半凋，满目败红衰翠。”篇头三句，乃登高所见。“败红”就是“渐老”的“江枫”，“衰翠”就是“半凋”的“汀蕙”，而曰“满目”，则是举枫树、蕙草以概其余，点出当时已是深秋时节了，整个画面呈现红和绿两种时比色。不是鲜红嫩绿，而是黯淡、憔悴的红和绿。 “败红”和“衰翠”是对应上文的“江枫”和“汀蕙”：请注意不是已老和全凋，而是“渐老”和“半凋”;所以还残留一些凄凄惨惨的红和稀稀疏疏的绿，“渐”和“半”意味正老、正凋，还将不断地老下去、凋下去。
“楚客登临，正是幕秋天气。”这是一幅大笔渲染、满画面的深秋枫黄图，秋色极浓。在写足秋色之后，睹此浓浓秋色的抒情主人公出现了，并点明了“暮秋”季节。“楚客”两句，引用宋玉《九辩》悲秋之意，柳永曾宦游于荆襄一带古代楚地，故这里自称为“楚客”;“登临”补出了上文之秋景是他登高所目见，并暗示主题。[4]
“引疏砧，断续残阳里。”写所闻。深秋万物衰败，已让人心生哀愁，何况在这“满目败红衰翠”之中，耳中又闻这断断续续、稀稀朗朗的磁杵之声，在残阳中回荡呢?古代妇女，在秋天到来时，便以磋杵杵捣，制寒衣以送漂泊在外之人。所以在异地漂泊的.行人，听闻捣衣声便生旅愁，这里也是暗寓长期漂泊，“伤怀念远”。“暮秋”是秋天将尽，“残阳”则是一日将尽，都是“晚景”。对景难排，因此下文就直接道出“伤怀念远”的主旨。
“对晚景，伤怀念远，新愁旧恨相继。”浓重的秋声秋色深深地触动诗人的离情，接着“对晚景”三字，承上文的所见所闻，启下文的“伤怀念远”，是对主旨的补充，说明这种“伤”和“念”并非偶然触发，而是本来心头有“恨”，才见景生“愁”。“旧恨”难忘，“新愁”又起，故曰“相继”。从写景过渡到抒情、“新愁旧恨相继”，此刻先后涌上心头，这愁恨又是多么的浓重。[5]
下阕抒情，承接上阕直接写出愁恨的缘由。
“脉脉人千里。念两处风情，万重烟水。”“脉脉”，化用《古诗十九首》：“盈盈一水间，脉脉不得语。”其字当作“哌哌”，相视之貌。(“脉”，繁体“作哌”，形近而误。)相视，就是我与她互相对望，也就是她怀念我，我也怀念她，因此接着才会有二、三句。“两处风情”，从“脉脉”来;“万重烟水”，从“千里”来。细针密线，丝丝人扣。“念两处风情”紧扣“脉脉”，“万重烟水”与“千里”呼应，绘出词人与伊人远隔千里，山水重重，两相怀念的情状。一个“念”字，令作者怀人之情顿生层澜。
“雨歇天高，望断翠峰十二。”“雨歇”一句，不但写出登临时天气的实况，而且点出是风吹雨打才使红败翠衰，补暮秋雨后之状，秋雨初停，天高山青，而怀人之情让这雨后晴景引逗得愈加郁厄，将山峰望穿亦难消解。“望断”句既是写实，又是寓意。就写实方面说，是讲雨收云散，天高气朗，极目所见，惟有山岭重叠连绵不断。就寓意方面说，则是讲那位“旦为朝云，暮为行雨”的巫山神女，由于云散雨收，此时也看不见了。“望断翠峰十二”，也是徒然。巫山有十二峰，诗人常在诗中使用李唐神女的传说。词人在这里暗中抒发了对情人的思念，而且暗示了所思之人，乃是天仙般的一流人物。[6]
“尽无言，谁会凭高意?”深进一层。“凭高”之意，无人可会，只能默然无语。以“尽”字至“无言”之上，表达了词人复杂深沉的情感无人能解，也无法自诉，使得作品的情感更显深进。“无言”、“谁会”更是紧扣上阕“脉脉人千里”，表达了词人无人与说的心情。无人与说，只好把书信寄予千里之人，然而“纵写得、离肠万种，奈归云谁寄?”既无人与说又千里难寄，词人的苦闷愈加深重了。
“纵写得，离肠万种，奈归云谁寄?”结尾两句再深进两层。第一层，既然此刻此处无人可诉，无人能会此情此意，那么这“离肠万种”，就只有写之寄于词中。第二层，可是即使写下思念，又如何才能送至她手呢?一种无可奈何之情，在柔情百转中倾吐而出，增强了感染力。“归云”，此处意为无乘归去之云的人托付鸿信。[7]
此词艺术上的特色主要是衬托渲染的手法和宛转往复的情思。词的上片，取正衬的手法，以苦景写悲怀，同时又将凄怨之情灌注到客观的景物中去，以悲写悲，渲染烘托出浓烈的悲苦气氛;下片写出了词人感情上的波澜起伏，采取了总起总收、间以分述的笔法，以使感情的抒发层层逼进，步步加深。
篇7：《慢看》阅读答案
龙应台
好友从贵州考察回来，印象最深刻的，竟然是这一幕：他看见数十农人耕种，另外有数十农人蹲在田埂上看这数十人耕种，从日出，到日落，日复一日。学者受不了了——难道一批人工作，需要另一批人监督?他跑到田边去问那蹲着的人：「你们为什麽看他们耕作?」
蹲着的人仍旧蹲着，抽着烟，眼睛仍旧蒙蒙地看着田里，用浓重的乡音说，「就是看呀。」
「为什麽看呢?」
「没事干啊!」
学者明白了。一亩地，那几个人也就够了，其他的人真的没活可干，就到那田埂上，蹲着，可能潜意识里也是一种「同舟共济」的'表达吧。
蹲着的人们这回转过头来，奇怪地看着他，然后问他为何发此问。
香港来的学者倒愣住了。他要怎麽回答呢?说，因为蹲在田埂上什麽也不做，是一种浪费?说，「没事干」是是是——是件不可想像的事，因为在香港或台湾或新加坡或美国，每个人一辈子都在努力干事，「没事干」是件……是件可怕的事。
他要怎麽说呢?
于是我想起另一个故事，地点是非洲。一个为红十字工作的欧洲人到了非洲某国，每天起床还是维持他的运动习惯：慢跑。
他一面跑，一面发现，一个当地人跑过来，跟着他跑，十分关切地问他;「出了什麽事?」
欧洲人边喘息边说，「没出事。」
非洲人万分惊讶地说，「没出事?没出事为什麽要跑?」
这个欧洲人愣住了。他要怎麽解释?因为他总是坐在开着冷气或暖气的办公室里头一个开着的电脑前面，他的皮肤很少被阳光照到，他的手很嫩、肩膀很僵硬、腰很酸，因为没有身体的劳动，因此他必须依靠「跑步」来强制他的肌肉运动?他是不是要进一步解释，欧洲人和非洲人，因为都市化的程度不同，所以生活形态不同，所以「跑步」这个东西，呃……不是因为「出了事」。
好友在说贵州人蹲一整天没事干，就是抽着烟望向漠漠的田地时，我发现自己的灵魂悠然走神，竟然叹息起来，说，「就是蹲在田埂上看田，唉，真好。」
我知道，我在向往一个境界。
慢的境界。
和华飞走东南亚十五天，出发前就做好了心理调适：慢。
当你到了码头，没有一个办公室贴着时刻表，也没有一个人可以用权威的声音告诉你几点可以到达终点，你就上船，然后就找一条看起来最舒服的板凳坐下来，带着从此在此一生一世的心情。你发现你根本不去想何时抵达，连念头都没有。你看那流动的河，静默却显然又隐藏着巨大的爆发力，你看那沙滩上晒太阳的灰色的水牛，你看孩子们从山坡上奔下来，你看阳光在芦苇白头上刷出一丝一丝的金线，你看一个漩涡的条纹，一条一条地数……
从琅勃拉邦到吴哥窟的飞机，突然说延误三个小时，人们连动都不动一下。因为预期就是这样，于是你闲适地把机场商店从头到尾看一遍，把每一个金属大象，每一盒香料，每一串项鍊，每一条丝巾，都拿到手上，看它、触它、嗅它、感觉它。反正就是这样，时间怎麽流都可以。任何一个时刻，任何一个地方，都是安身立命的好时刻，好地方。
晚明的散文大家张岱，「极爱繁华，好精舍，好美婢，好娈童，好鲜衣，好美食，好骏马，好华灯，好烟火，好梨园，好鼓吹，好古董，好花鸟，兼以茶淫橘虐，书蠹诗魔」。能这样过日子，是因为他把杭州当安身立命之处。明朝覆亡，他脚下的土，也被抽走了。「年至五十，国破家亡，避迹山居。所存者，破床碎几，折鼎病琴，与残书数帙，缺砚一方而已。布衣疏莨，常至断炊。回首二十年前，真如隔世。」
我想有一个家，家前有土，土上可种植丝瓜，丝瓜沿竿而爬，迎光开出巨朵黄花，花谢结果，垒累棚上。我就坐在那土地上，看丝瓜身上一粒粒突起的青色疙瘩。
阅读思考
1.农民为什么在看别人耕种?
2.思维的改变有什么样的意义?
篇8：中西美学比较阅读附答案
彭吉象
人类都在追求真善美,但是,中国的美学和中国的艺术更多地追求美和善的统一,更加强调艺术的伦理价值;而西方的美学和西方的艺术更多地追求美和真的统一,更加强调艺术的认识价值。正因为如此,两种艺术表现形式具有很大的不同。以西方话剧和中国戏曲中的悲剧为例,西方的悲剧可以说是彻底的悲剧,一悲到底,如莎士比亚的《哈姆莱特》,到最后差不多台上所有的主要人物都死了。中国的戏曲不是没有悲剧,但它一定要有一个光明的结局,或者称为大团圆的结局,一定要让“善”战胜“恶”,这就是中国文化强调的美与善的统一。
中国传统美学强调的是表现、抒情、言志,而西方美学强调的是再现、模仿、写实。这是一个很大的不同。中国的艺术注重表现艺术家的情感。如中国绘画更多地强调表现,不注重焦点透视,而是注重散点透视;西方绘画却强调再现、模仿和写实,非常注重焦点透视。为什么会这样?区别的`原因在哪里呢?我觉得除了两种文化不同以外,还有一个就是两种文学的源头不一样。中国文学史是从《诗经》《楚辞》开始的。《诗经》大部分在黄河流域,而《楚辞》是在长江流域。它们分别代表了中国的黄河文明和长江文明,但是它们有一个共同的特点,就是它们都是抒情诗歌。抒情诗歌就是要表现、抒情和言志。所以中国文学艺术的源头是抒情文学,文化的传承形成了中国艺术强调抒情的特点。西方文学公认的源头是《荷马史诗》和古希腊戏剧。《荷马史诗》是史诗,是在讲故事,而且故事非常精彩。还有古希腊的戏剧也很有名。我们可以发现,《荷马史诗》和古希腊戏剧都是叙事文学,叙事文学一定要再现、模仿、写实,和我们抒情文学的表现形式是完全不一样的,所以,两种文学艺术的源头不同,造就了中西方美学与艺术各自的特色。不过,最根本的原因还在于民族文化的不同。中国文化的特色是什么?答案众说不一,如果只用一句话来概括中国文化的话,我国著名学者张岱年先生、季羡林先生和汤一介先生都曾经说过,就是“天人合一”。“天人合一”是中国文化最精髓的地方,“天人合一”强调人和自然和谐相处。
西方文化从古到今都是“二元论”,最早是上帝和人,文艺复兴以后,变成了人和自然二元对立。因此,文艺复兴以后,西方的自然科学发展得非常快。“二元论”就是强调主客分立,人要不断地去认识自然、改造自然、征服自然。我们现在用的自然科学包括化学、物理学、生物学和天文学都是从西方传过来的。现在进入21世纪了,西方文化潜在的弊端也越来越明显,主要表现在人一味地征服自然、改造自然,最后造成了对自然环境的破坏。现在西方很多思想家甚至是科学家,要求从中国传统文化中吸收精华,他们已经认识到中国传统文化中很多东西是可以借鉴的,如人与自然的和谐统一。因此,就中西文化来说,很难说哪个优哪个劣,应该说是互相取长补短。归根到底,中西方美学的不同是由于两种文化的不同造成的。
(摘编自《中国传统文化与中国艺术精神》,有删改)
1、下列关于原文内容的表述,不正确的一项是（3分） （ ）
A.中国文学强调抒情,其源头之一《诗经》中的诗歌基本上都是抒情诗。西方文学重视叙事,其文学源头《荷马史诗》和古希腊戏剧都是叙事文学。
B.中西方对美学的追求不同,所以其绘画的注重点也不同,中国绘画强调表现,注重的是散点透视,而西方绘画则强调再现,注重的是焦点透视。
C.中国美学强调艺术的伦理价值,西方美学强调艺术的认识价值,两者都追求美,但中国追求的是美和善的统一,西方追求的是美和真的统一。
D.中西方悲剧的结局大不相同,西方悲剧一悲到底,台上主要人物几乎全都死去,如《哈姆莱特》,而中国悲剧的结尾总有光明,如《窦娥冤》。
答案： D 以偏概全。并非西方所有悲剧都是“台上主要人物几乎全都死去”。原文中说的“差不多台上所有的主要人物都死了”只是对《哈姆莱特》的陈述。
2、下列理解和分析,不符合原文意思的一项是（3分） （ ）
人一味地征服自然、改造自然,最终造成了对自然环境的破坏,这是西方文化潜在的弊端的主要表现。而且长期以来，这种弊端愈加明显。
B.中国文化和西方文化的不同点在于，西方文化注重改造、征服自然，而中国文化则恰恰不强调征服自然,而强调人和自然和谐相处。
C.作为中国文学源头的《诗经》和《楚辞》有一个明显的共同点,即都是抒情文学,尽管它们产自不同区域,分别代表黄河文明和长江文明。
D.中西方美学与艺术之所以特色迥异,一方面是因为它们文学艺术的源头不同,另一方面是因为中西方民族文化不同,而后者是最根本的。
答案： A 时间不当。“长期以来”应该是“21世纪以来”。
3．根据原文内容,下列理解和分析不正确的一项是（3分） （ ）
A.西方文化自古至今都是“二元论”,只不过由于时代的不同,“二元论”的内涵也有所不同。最初的“二元”是指上帝和人,文艺复兴后是指人与自然。
B.西方文化强调主客分立,此传统让西方人不断地去认识自然、改造自然、征服自然,这使西方的自然科学发展得很快。
C.中西方文化并无孰优孰劣之分,因为现在西方很多思想家甚至科学家,已经认识到中国传统文化中有许多值得借鉴的地方,他们希望从中吸收精华。
D.我国著名学者张岱年、季羡林、汤一介都曾经以“天人合一”来概括中国文化,这四个字是中国文化的精髓,也是对中国文化的最精练的概括。
答案： C 因果关系不当。中西方文化难分优劣，其原因不是西方人“已经认识······希望从中吸收精华”，而是中西方文化各有优缺点。
篇9：生态美学-阅读练习及答案
生态美学-阅读练习及答案
生态美学
生态是指一切生物的生存状态，以及它们之间和它与环境之间环环相扣的关系。随着时代的发展，生态一词涉及的范畴和内容也越来越广，人们常爱用生态来定义许多美好的事物，如健康的、美的、好的、和谐的、生机勃勃的事物均可冠以生态来修饰。所谓生态美学，其实就是生态学和美学相结合而形成的一门新学科。生态美学用审美的眼光审视人类与生活环境的关系，从审美的情感观照出发来关怀现实人生，以人和自然环境关系的重构来扫荡西方自启蒙以来崇尚人是机器的观念所产生的荒诞感。在自然生命原本和谐统一的意义上，重新确立了人与自然相互一体的和谐关系，重新赋予自然万物以伦理的、美学的、宗教的、哲学的'意义和价值。
生态美学是一种以扬弃与建设为基本品性的美学形态，它突破了长期在美学领域居于主导地位的人类中心主义，转向生态中心主义。在生态美学看来，大自然和自然美是造物主提供给人类的宝贵财富，人的职责就是爱护它，欣赏它，利用它，让自然之美自由自在地绽放出来。大自然是人类生存之本，它自身处于一种协调状态，其本身就是美的，只不过对于那些无审美能力、被世俗眼光和狭隘功利目的遮蔽的人来说，他们往往只看得到利益、效用和金钱，却看不到美。只有具有生态审美能力的人，才能欣赏以形式的优美出现的春花秋月、苍松翠柏、风花雪月等自然美，也才能欣赏以崇高美形式出现的大漠荒野，高山峻岭、狂风暴雨等壮美景象，还能欣赏包含理性精神、体现人性真谛、展现人类思维和智慧的精神之美。只有具备这类审美能力的人，才能主动自觉地保护自然生态环境，理性而有节制地改造自然，通过劳动实践创造更高级的人化的自然美。
生态美学是一种关怀万物生命存在的美学。早在两千多年前，老子就提醒人类，在这个世界上，包括人类在内的一切事物都要按照自然的规律来发展，人类应当维护生命自然的和谐状态。庄子也认为，美并不仅仅是人的专利，天下万物都有自己的美，这种美就是万物对自己生命本性的顺应或伸张，简称适性为美。庄子主张人要站在不同物种生命本性的立场，追求和维护天下万物顺应各自本性之美的共生共在，达到天人和谐，万物共荣。
生态美学研究的核心是人与自然，人与环境之间的生态审美关系。生态美学不同于过去的传统美学，它拥有独特的价值观和价值立场。它认为，在生物圈大家庭中，所有生物和实体作为与整体不可分割的部分，它们的生命价值是均等的，生存和发展的权力是相同的。人类作为众多生命形式中的一种，并没有凌驾于其它物种之上，可以对天地万物任意宰割剥夺的特权。生态美学注重各种生命的关联，并将生命视为人与自然万物共有的属性，从生命间的普遍联系来强调对生命的肯定。它从自然与人共生共存的关系出发来探究美的内涵，提倡要顺应自然，尊重每一个生命，要像爱自己一样去爱天地万物。
1.下列有关生态美学的理解，表述不正确的一项是(3分)
A.生态美学由生态学和美学结合而成，它用审美的眼光审视，用审美的情感观照，重构了人与自然相互一体的和谐关系。
B.生态美学生态中心主义的建立，否定了西方自启蒙以来崇尚的人是机器的观念，突破了长期居于主导地位的人类中心主义。
C.生态美学认为只要具备了生态审美能力，就能欣赏以优美形式和崇高形式出
现的自然美，并能通过劳动实践创造出更人化的自然美。
D.生态美学独特的价值观和价值立场，表现为它认为生物圈中所有生命的价值和权力都是相同的，生命是人与自然万物共有的属性。
2.下列理解不正确的一项是(3分)
A.人们常用生态一词来定义美好的事物，随着时代的发展，生态旅游、生态工程、生态农业、生态住宅、生态餐厅等词语将陆续进入人们的生活。
B.人类中心主义和生态中心主义的最大区别在于，前者强调以人类为中心，后者则强调人类要以爱护、欣赏和利用大自然为自己的职责。
C.早在两千多年前，老子和庄子就提出了对生命万物本性的维护、顺应和伸张，这开创了世界历史上生态美学的先河。
D.生态美学与传统美学是有区别的，它爱天地万物，尊重每一个生命，而且注重各种生命的关联;在探究美的内涵上，是从自然与人共生共存的关系出发的。
3.请从上述阅读材料之外，任举一例阐述庄子适性为美的观点。(3分)
答：
参考答案：
1.(3分)C(逻辑关系错误，原文为只有具备了生态审美能力的人，才能，题干偷换为只要具备了生态审美能力，就能)
2.(3分)C(开创了世界历史上生态美学的先河在原文无依据)
3.(3分)参考示例：庄子适性为美观点认为，万物都应顺应自己生命的本性，柳宗元在《种树郭橐驼传》一文中，强调种树要顺木之天以致其性，才能收到天者全而其性得的理想效果，这种顺天致性的观点，正与适性为美的观点相一致。(适性为美观点正确1分，举例正确1分，阐述恰当1分)
篇10：《美学散步》阅读习题及答案
《美学散步》阅读习题及答案
每一个伟大的时代、伟大的文化，都欲在实用生活之余，以庄严的建筑、崇高的音乐、宏丽的舞蹈，表达生命的高潮、一代精神的最深节奏。建筑的抽象结构、音乐的和谐节律、舞蹈的线纹姿势，最能表现我们内心的情调与律动。
中国的瓦木建筑易于毁灭，圆雕艺术不及希腊发达，礼乐生活的形式美也早已破灭。民族的天才乃借笔墨的飞舞，抒写胸中的逸气。所以中国画法不重具体物象的刻画，而倾向于用抽象的笔墨表达人格、心情与意境。中国画是一种建筑的形线美、音乐的节奏美、舞蹈的姿态美。其要素不在机械的写实，而在创造意象，虽然它的出发点也极重写实，如花鸟画写生的精妙为世界第一。
自埃及、希腊以来，传统的西洋油画的画风，特别重视透视法、解剖学、光影凹凸的晕染，画境似可走进，似可手摩，它们的渊源与背景是埃及、希腊的雕刻艺术与建筑空间。在中国，晋、唐以来的塑像反受画境的影响，具有画风，不似希腊的立体雕刻成为后来西洋画家的范本。而商、周彝器形态沉重浑穆、典雅和美，其对中国宇宙意识的表现可与希腊神像雕刻相当。
在商、周彝器盘鉴的花纹图案中，每一个动物形象都是一组飞动线纹的节奏的交织，而融合在全幅花纹的交响曲中。它们个个生动，而个个抽象化，不雕凿凹凸立体的形似，而注重飞动姿态的节奏和韵律的表现。这内部的运动，用线纹表达出来，就是物的“骨气”。中国绘画六法中的“骨法用笔”，即运用笔法把捉物的骨气以表现生命动象。所谓“气韵生动”，正是骨法用笔的目标与结果。在这种点线交流的、律动的形象里面，画幅中飞动的物象与“空白”处处交融，结成全幅流动的虚灵的节奏。画幅中有明暗、有凹凸、有宇宙空间的深远，但却没有立体的刻画痕迹；亦不似西洋油画那样如可走进的实景，而是一片神游的意境。
然而中国画既超脱了刻板的立体空间、凹凸实体及光线阴影，于是它的画法乃能笔笔灵虚，不滞于物，而又笔笔写实，为物传神。引书法入画乃中国画的第一特点。董其昌云：“以草隶奇字之法为之，树如屈铁，山如画沙，绝去甜俗蹊径，乃为士气。”中国特有的艺术“书法”实为中国绘画的骨干，而融诗心、诗境于画景亦成为中国画的第二特色。中国乐教失传，诗人不能弦歌，乃将心灵的情韵表现于书法、画法。在画幅上题诗写字，借书法以点醒画中笔法，借诗句以衬出画中意境，而并不觉其破坏画景，这又是中国画可注意的特色。
因此，中、西画法所表现的“境界”根本不同：一为虚灵，一为写实；一为物我浑融，一为物我对立。中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂，诗、书、画同属于一境界。西洋油画以建筑空间为间架，以雕塑人体为对象，建筑、雕刺、油画同属于一境界。中国画运用笔勾的线纹及墨色的浓淡直接表达生命情调，透入物象核心，遗形似而尚骨气，薄彩色以重笔法；然而形似逼真与色彩浓丽，却正是西洋油画的特色。
（选自宗自华《美学散步》，有删改）
1．下列有关中西绘画的比较，表述不正确的一项是（ ）
A．中国画的要素不在机械的写实，而在创造意象，其画法不重具体物象的刻画；自埃及、希腊以来传统的西洋油画的画风，特别重视透视法、解剖学、光影凹凸的晕染。
B．中国画的渊源与背景是商、周彝器和晋、唐以来的雕塑，而西洋油画的渊源与背景是埃及、希腊的雕刻艺术与建筑空间。
C．中国画尚骨气，重笔法，其画法所表现的“境界”是虚灵的、物我浑融的；而西洋油画重形似，重色彩，其画法所表现的“境界”是写实的、物我对立的。
D．中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂，与诗、书同属于一境界；而西洋油画以建筑空间为间架，以雕塑人体为对象，与建筑、雕刻同属于一境界。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A．中国的建筑艺术和圆雕艺术不及希腊发达，但商、周彝器对中国宇宙意识的表现则可与希腊神像雕刻相当。
B．西洋油画的画境如似可走进、似可手摩的实景，中国画的画幅中虽也有明暗凹凸，有宇宙空间的深远；但体现的却是一片神游的意境。
C．商、周彝器盘鉴的`花纹图案中，动物形象个个生动，个个抽象化，不雕凿凹凸立体的形似，而注重飞动姿态的节奏和韵律的表现。
D．“骨法用笔”就是运用笔法把捉物的骨气以表现生命动象。它是中国绘画六法之一，能收到“气韵生动”的效果。
3．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A．中国花鸟画写生的精妙为世界第一，这说明中国画虽然遗形似，薄彩色，超脱了刻板的立体空间、凹凸实体及光线阴影的运用，但它并不是不重视写实。
B．建筑的抽象结构、音乐的和谐节律、舞蹈的线纹姿势，最能表现人们内心的情调与律动，这使中国画具有了建筑的形线美、音乐的节奏美、舞蹈的姿态美。
C．作者认为中国画有三大特色：引书法入画；融诗心、诗境于画景；在画幅上题诗写字，借书法以点醒画中的笔法，借诗句以衬出画中的意境。
D．本文将中国画与西洋油画的画法及其境界等加以比较，其目的不在于褒贬二者的优劣，而在于揭示二者的差异及形成这种差异的原因。
参考答案：
1.B（理解错误，“中国画的渊源与背景是……晋、唐以来的雕塑”说反了，原文中说“晋、唐以来的塑像反受画境的影响”）
2.A（无中生有，原文中没有“中国的建筑艺术”“不及希腊发达”这一信息）
3.B（因果失当，“建筑的抽象结构……情调与律动”不是“中国画具有……美”的原因）
篇11：生态美学现代文阅读答案
生态美学现代文阅读答案
生态是指一切生物的生存状态，以及它们之间和它与环境之间环环相扣的关系。随着时代的发展，“生态”一词涉及的范畴和内容也越来越广，人们常爱用“生态”来定义许多美好的事物，如健康的、美的、好的、和谐的、生机勃勃的事物均可冠以“生态”来修饰。所谓生态美学，其实就是生态学和美学相结合而形成的一门新学科。生态美学用审美的眼光审视人类与生活环境的关系，从审美的情感观照出发来关怀现实人生，以人和自然环境关系的重构来扫荡西方自启蒙以来崇尚“人是机器”的观念所产生的荒诞感。在自然生命原本和谐统一的意义上，重新确立了人与自然相互一体的和谐关系，重新赋予自然万物以伦理的、美学的、宗教的、哲学的意义和价值。
生态美学“是一种以扬弃与建设为基本品性的美学形态”，它突破了长期在美学领域居于主导地位的“人类中心主义”，转向“生态中心主义”。在生态美学看来，大自然和自然美是造物主提供给人类的宝贵财富，人的职责就是爱护它，欣赏它，利用它，让自然之美自由自在地“绽放”出来。大自然是人类生存之本，它自身处于一种协调状态，其本身就是美的，只不过对于那些无审美能力、被世俗眼光和狭隘功利目的遮蔽的人来说，他们往往只看得到利益、效用和金钱，却看不到美。只有具有生态审美能力的人，才能欣赏以形式的优美出现的春花秋月、苍松翠柏、风花雪月等自然美，也才能欣赏以崇高美形式出现的大漠荒野，高山峻岭、狂风暴雨等壮美景象，还能欣赏包含理性精神、体现人性真谛、展现人类思维和智慧的精神之美。只有具备这类审美能力的人，才能主动自觉地保护自然生态环境，理性而有节制地改造自然，通过劳动实践创造更高级的“人化的”自然美。
生态美学是一种关怀万物生命存在的美学。早在两千多年前，老子就提醒人类，在这个世界上，包括人类在内的一切事物都要按照自然的规律来发展，人类应当维护生命自然的和谐状态。庄子也认为，美并不仅仅是人的专利，天下万物都有自己的美，这种美就是万物对自己生命本性的顺应或伸张，简称“适性为美”。庄子主张人要站在不同物种生命本性的立场，追求和维护天下万物顺应各自本性之美的共生共在，达到天人和谐，万物共荣。
生态美学研究的核心是人与自然，人与环境之间的生态审美关系。生态美学不同于过去的传统美学，它拥有独特的价值观和价值立场。它认为，在生物圈大家庭中，所有生物和实体作为与整体不可分割的部分，它们的生命价值是均等的，生存和发展的权力是相同的。人类作为众多生命形式中的一种，并没有凌驾于其它物种之上，可以对天地万物任意宰割剥夺的特权。生态美学注重各种生命的关联，并将生命视为人与自然万物共有的属性，从生命间的普遍联系来强调对生命的肯定。它从自然与人共生共存的关系出发来探究美的内涵，提倡要顺应自然，尊重每一个生命，要像爱自己一样去爱天地万物。
1.下列有关“生态美学”的理解，表述不正确的一项是(3分)
A.生态美学由生态学和美学结合而成，它用审美的眼光审视，用审美的情感观照，重构了人与自然相互一体的和谐关系。
B.生态美学“生态中心主义”的建立，否定了西方自启蒙以来崇尚的“人是机器”的观念，突破了长期居于主导地位的“人类中心主义”。
C.生态美学认为只要具备了生态审美能力，就能欣赏以优美形式和崇高形式出现的自然美，并能通过劳动实践创造出更“人化的”自然美。
D.生态美学独特的价值观和价值立场，表现为它认为生物圈中所有生命的价值和权力都是相同的，生命是人与自然万物共有的属性。
2.下列理解不正确的一项是(3分)
A.人们常用“生态”一词来定义美好的事物，随着时代的发展，生态旅游、生态工程、生态农业、生态住宅、生态餐厅等词语将陆续进入人们的生活。
B.“人类中心主义”和“生态中心主义”的最大区别在于，前者强调以人类为中心，后者则强调人类要以爱护、欣赏和利用大自然为自己的职责。
C.早在两千多年前，老子和庄子就提出了对生命万物本性的维护、顺应和伸张，这开创了世界历史上生态美学的先河。
D.生态美学与传统美学是有区别的，它爱天地万物，尊重每一个生命，而且注重各种生命的关联;在探究美的内涵上，是从自然与人共生共存的关系出发的。
3.请从上述阅读材料之外，任举一例阐述庄子“适性为美”的观点。(3分)
答：
参考答案：
1.(3分)C(逻辑关系错误，原文为“只有具备了生态审美能力的人，才能……”，题干偷换为“只要具备了生态审美能力，就能……”)
2.(3分)C(“开创了世界历史上生态美学的先河”在原文无依据)
3.(3分)参考示例：庄子“适性为美”观点认为，万物都应顺应自己生命的本性，柳宗元在《种树郭橐驼传》一文中，强调种树要“顺木之天以致其性”，才能收到“天者全而其性得”的理想效果，这种“顺天致性”的观点，正与“适性为美”的观点相一致。(“适性为美”观点正确1分，举例正确1分，阐述恰当1分)
阅读理解的答题技巧是什么
1、通读全文，掌握大意。在解答阅读理解时，先要快速的浏览一下整篇文章，重视标题(中心)、开头段(观点)、结尾段(结论)及各段落的首句(主题句)，理清脉络，了解基本梗概，不要把时间花在生词难句上。每次认真读完一段，要及时概括段意。
注意认真品读原文，最好用笔标记重要信息。要养成良好的阅读习惯，要速度也要质量。
2、浏览考项，细读答题。在掌握文章的大意之后，可浏览一下短文后面的题目，然后带着这些问题仔细的阅读第二遍，以做到有目的的阅读。要做到认真读题目中的每个字。
3、复读全文，验证答案。答题完毕时，同学们应对照答案将整篇文章从头到尾再看一遍，以确保答案的正确，同时答案要求，准确，简洁，全面。
要准确的概括出段意，首先要读懂段落每句话的意思，还要弄清楚段内各句的相互关系，找出能揭示全段意思的主要句子，即所谓的中心句(中心句的位置多数在段首或段末，个别也有在段中的)。如果没有中心句的，就要抓住全段的中心意思，自己总结概括。
如何找准论点
标题、开头、篇末、不明显需精练概括。还可以通过分析论据来找论点。因为论据是证明论点的，分析论据，看它证明的是什么问题，这个问题就是论点。或者分析题目，有的标题不是论点，而是论证话题，作者对论题的看法就是中心论点。
