美术建筑论文范文
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篇1：浅谈建筑美术素描教学方法论文
浅谈建筑美术素描教学方法论文
建筑美术素描是一门深奥的学问，也是一门考验学生基本功底的课程。教师如果过分强调聚合思维的训练，会在一定程度上影响学生创造力的培养和发挥。建筑美术素描要求创作者在写实基础上，理解建筑本身所要表达的意境，更完整地体现建筑的创意和思想，并逐步形成自己的思路特点。笔者对建筑美术素描教学方法有如下几点认识：
一、提升学习兴趣，培养自主性
其一，结合学生的特点，实行良好的兴趣培养。世界上没有两片完全相同的叶子，学生也各有不同，他们在不同的环境下成长，各自会形成不同的人生观和价值观。因此，尽管教师对每位学生都完全同等看待、同等教育，但学生的最终学习效果肯定是有差异的。教师先了解学生的性格特点再进行教学，往往能取得更好的教学效果。在了解学生的特点之后，教师要结合教学大纲制订教学方案，才能引起学生的学习兴趣，更好地进行教学。只有学生将教师所教知识学进去了才算有效，不论教授的知识多么有用、多么重要，学生如果没学进去，一切都是空谈。在教学课堂中合理穿插一些关于各国建筑方面的奇闻，更有助于提升学生的学习兴趣，增加课堂的互动程度。研究表明，在人类形成愉悦和好奇的情绪之后，就能更好地进行深入学习。培养学习兴趣就是增强学生的好奇心，引导学生学习。学生以一种愉悦和放松的心态对待建筑美术素描，其对于课堂内容的吸收率和对教师教学方案的配合度都会显著提高。
其二，以兴趣为基础，合理培养学习的自主性。学生形成良好的学习兴趣并不是最终目的。兴趣是逐渐培养起来的，也就有可能逐渐消失，人的一生很漫长，什么事情都有可能发生，也许现在还十分感兴趣且擅长的.东西，多年以后可能会忘记甚至排斥。所以，教师要提倡持续性学习的观念，引导学生进行持续性学习，也就是提高学生主动学习的自主性。学习是一个从不懂到慢慢深入直至最终了解的过程，素描学习也是如此，需要花费大量的时间进行重复的练习。如果学生已经培养出学习兴趣，其对于学习建筑美术素描就不会排斥，再通过教师合理的引导，将极大地促进学生的自主性学习。如，多讲述一些名人的经历，告诉学生这些名人都是经过不断学习才取得了较大的成就，让学生明白只有刻苦和努力才能更接近成功，从而让学生深入认识自主性学习建筑美术素描的重要性，更好地提高学生的自主性学习能力，这对于学生今后的人生发展十分有益。
二、结合实践，严谨教学
其一，建筑美术素描一定要建立在写实的基础上。美术分为很多流派，其中抽象画派更为注重的是一种思想和情感的表达，其作品能与消费者进行一种精神上的交流，对于写实不会有太严格的要求。但建筑美术素描不一样，从素描的“素”就可以看出，素描其实相对而言是单调且枯燥的，素描作品所呈现出来的也只有简单的黑白灰，其更多地体现了一种写实的风格。建筑是真实存在的，经历了岁月的流逝，饱经沧桑。不论是新建筑还是老建筑，都是设计者向世人表达自己思想的载体。所以，每一位建筑设计师只有以事实为基准，才能在建筑美术素描作品中更为完善、贴切地将自己的思路和构想表达出来。
其二，结合实践，学生最终形成自己独有的思路特点。每一座建筑都是设计师的思想表达，但前人的思路和模式终归已经成为过去式，经典是用来学习和借鉴的，绝不是完全复制。因此，学生逐渐形成自己的思路特点才是最终目的。但前提是能够良好地理解前人的思想和理念，这就涉及素描蓝本的问题。由于单一的建筑美术素描图片是二维的平面，并不能让学生较好地了解一座建筑所表达出来的信息，在一定条件的支持下，教师组织的实地写生之旅能更好地促进学生对于建筑的理解。首先，实地观察建筑和观察建筑平面图片的效果相差很大，前者是一种更具体、距离更近的了解，能够接触墙面，甚至能感受到设计者留下的气息及其建筑思想。其次，学生进行实地建筑美术素描训练，能从各个角度更好地借鉴前人的经验。学生真正理解和掌握了前人的经验，再加上勤奋的练习，才能更好地形成自己的思路特点。
结语
建筑美术素描其实并不是一门很好掌握的学问，其练习繁琐、枯燥，学生需要真正理解和领会建筑设计者的思想，再结合前人的经验，开创出自身独有的思维模式，才能学好建筑美术素描这门课程。
篇2：建筑相关论文
建筑相关论文
建筑相关论文范文一：建筑施工管理系统设计与实现
一、建筑施工管理系统对工程造价的影响
建筑工程的复杂性加大了工程预算的难度，但是科学合理地对工程项目进行监督管理对整个工程来说有着非常重要的现实意义。
一方面，在建筑工程项目实施之前对整个建筑工程进行建筑施工预前核算管理工作，对于整个工程造价的管理有着相当大的影响。
在建筑工作实施之前，将各种工程费用计入归纳到工程预算之中，保证每一个项目的预算支出，这样就有利于在合理地控制人工费用和材料费用的基础上，将整个工程的成本逐渐降低，只有这样才能做到在保证工程质量的同时提高企业的效益，进而增加企业的利润。
另一方面，科学合理的建筑施工管理系统也能够为企业提供相应的竞标资料。
由于市场经济的不断发展，建筑企业之间也在不断的竞争，面对好的建筑工程项目企业需要通过竞标才能得到的。
所以在企业参加竞标的过程中，研究建筑工程的时间消耗和整体成本显得尤为重要。
科学的建筑施工管理系统会使得建筑企业在竞标过程中拥有更大的把握，进而在竞标中脱颖而出。
由此看出，建筑施工企业对工程进行合理的管理与控制能够提高工程造价的控制水平。
二、建筑施工管理系统的设计与实现
(一)施工人员管理
传统人力资源管理模式向现代化人力资源管理模式的过渡是一项漫长的、艰巨的企业任务。
现阶段，建筑施工企业存在的管理问题中，对于人力资源管理模式的选择仍是专家学者和企业管理者探讨的话题，而建筑施工企业的人力资源管理问题依旧亟待解决。
本文中主要通过以下几点对建筑施工企业对人力资源管理的主要现状进行了体现：
第一，建筑施工企业的人力资源具有流动性，容易打破固有的管理模式;
第二，建筑施工企业人力资源较强的流动性导致优秀资源的流失，降低了人力资源的质量水平;
第三，在建筑施工企业中，低质量的人力资源无法为人力整体素养的提高进行保证，加大了管理难度;
第四，建筑施工企业内部缺乏系统、完备的人力资源管理机制，不能从企业自身对人力资源进行调控。
针对这些问题，给出了几方面人力资源管理设计与实现的方法。
1.确立并优化人力资源管理机制
人力资源的管理要对员工的数量加以控制，消除“以多取胜”的错误观点;采集企业员工的信息情况，使人力资源管理形成科学的保障系统;控制人力资源的大规模流动，减少优秀资源在流动中的缺失;提高企业员工素质教育，加强企业文化理念。
不仅如此，任何企业的人力资源管理模式的确立都要将经济发展和科技创新联系在一起，人力资源管理模式的确立要顺应社会和时代发展要求。
为充分发挥建筑施工企业人力资源管理的优势，必须将企业人力资源管理理念和策略形成集法律性、科学性、可实施性于一身的书面条文，在企业日常工作安排、人员管理、制度确立等实施的过程中做到有理可循、有据可依。
再者，根据企业所具备的文化理念、经营目标、经济实力和人力资源的构成，建立具有企业特色和风格的人力资源管理模式，对企业发展做出优化处理。
2.加强员工管理，优化企业环境
建筑施工企业中，对于人力资源管理存在的困难主要局限于企业员工自身较低的素质水平。
为方便建筑施工企业的人员管理，加强企业员工的专业知识教育和文化素养水平是人力资源管理机制有效运行的重要手段。
对于建筑施工企业员工的录用问题，人事部门需要设立较高的聘用门槛，从根本上保证企业员工素质的平衡性和可控性。
建筑施工企业在优化企业环境的问题上，可以开办以下企业活动，如建筑施工专业知识测评、专业知识的培训和技术等级晋升、好人好事评比活动、选举思想道德教育标兵、评选年度优秀员工和年度新人等。
(二)工程预算管理
1.认真做好工程造价控制的系统规划
建筑工程施工阶段的工程造价控制应该有相应的系统规划，使得工程造价控制手段和方法能够有机地结合到一起，进而令建筑工程造价控制在实际的工程施工过程中发挥其应有的作用。
系统的规划可以分为五个方面：其一，对于项目施工阶段控制的施工图预算进行合理的编制，构建一个脉络清晰的预算平台，使得工程进度款拨付更加利于控制。
其二，对于工程进度款要严格按照要求进行核算。
保证图纸化计量工作满足合约内容的要求，也符合相关部门的规定。
其三，施工过程中，必须对于所有事项都要在满足合法性以及有效性的情况下进行，防止出现签证造假的现象发生。
其四，根据有关规定，对索赔事件制定相应的索赔方案，严格规范索赔的行为。
其五，对于合同中价款等相应事件的发生进行有效控制，减少工程费用的额外支出。
2.提高工程预算造价管理控制人员的专业性
在一定程度上来说，工程造价控制管理人员的综合素质以及专业能力直接影响着工程造价的决定性、合理性以及准确性，因此提高工程预算造价管理控制人员的专业性非常重要。
有关企业可以设立相应的考核制度以及奖惩制度，调动起工程造价控制管理人员的积极性，加大其对工程造价控制的重视;除此之外，还可以对优秀的工程造价控制管理人员进行重点培训，作为储备干部，这样就为将来的工程造价知识培养打下了良好基础。
同时，在招收工程造价控制管理人员时，要进行严格的'筛选，并在这些入围人员正式入职前进行专业培训，不仅要培训相应的工程预算知识，也要灌输相关的法律法规，使得其对工程造价管理有一个更深的认识。
3.大幅度提高工程预算定额使用的科学合理性
根据现有的工程建筑资源以及相关法律政策，对所需要消耗的单位部分进行整理，将工程取费的合理性大大提高，使得定额使用更加科学可靠，进而将资金滥用的不利影响控制在最小范围之内。
三、结论
总之，建筑施工管理系统在整个工程项目实施过程中以及对控制工程造价都起到了相当重要的作用。
建筑施工管理系统的高效性、精准性以及科学性，不单单使得工程的成本得到了有效的控制，也使得其在一定程度上降低了工程造价，提高了建筑企业内部的工程造价水平，使得企业在市场竞争中的竞争力得以提升，为我国的国民经济发展打下了良好的基础。
建筑相关论文范文二：建筑节能类有关本科毕业论文
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摘 要：建筑作为一个高能耗的行业,势必要走在节能的最前沿.而我国寒冷地区采暖能耗占全国年总能耗的比例相当大,降低寒冷地区的建筑物能耗成为了寒冷地区节能的重要途径.本文介绍了我国寒冷地区建筑物的能耗现状,指出寒冷地区建筑物的能耗主要是围护结构的散热量,并提出了从建筑规划的节能设计、外墙、窗体、和屋面的节能设计方面来进行寒冷地区建筑的节能设计.
关 键 词：寒冷地区,建筑,节能设计,途径,能源
一、我国寒冷地区建筑能耗现状
据资料显示,我国新增采暖能耗以每年6×109kg标准煤的速度在增长.我国北方城镇采暖人口只占全国人口总数的13.6%,但北方集中采暖地区的房屋建筑的建筑面积约占全国采暖房屋面积的50%,且每年有3～6个月的采暖期.在80年代末期,
寒冷地区采暖能耗占到当时全国年总能耗的11.5%,占采暖地区全社会能耗的20%以上,在一些严寒地区城镇建筑能耗则高达当地社会总能耗的50%以上.因此,我国建筑节能中心工作首先是围绕着降低北方寒冷地区城镇的采暖能耗展开的.寒冷地区的建筑能耗主要是以供热为主,所以,建筑节能绝大部分是供热节能.
二、建筑物能耗消耗的途径
寒冷地区建筑物的能耗主要取决于围护结构的热传导和冷风渗透,建筑围护结构的散热量,往往要占采暖热耗的1/3以上,如果建筑围护结构具有良好的保温隔热性能,便可减少冬季室内传出室外的热量和夏季室外传入室内的热量,从而减少为维持室内舒适热环境提供的采暖和制冷能量.
篇3：建筑论文
浅谈国际工程承包工程中的管理及对策思考
论文关键词:印度工程承包 问题 解决对策 管理
论文摘 要：印度已成为我国在亚洲最大的对外工程承包市场，本文结合印度工程的特点和我国承包企业在印度的现状及问题，从进入印度市场可能遇到的问题进行分析，从而提出合理的解决对策。
年1 月，印度总理辛格对中国进行正式访问，两国签署了中印《关于二十一世纪的共同展望》。
，印度成为世界第11、亚洲第3大经济体，印度经济增长速度飞快、发展空间巨大。
但是印度的基础设施落后，严重影响了其经济发展和招商引资。
印度政府已将大力发展基础设施作为振兴经济的重要手段。
我国企业可趁此良机进入印度建筑承包市场，但是由于印度政治、经济、文化方面的特殊性，我国企业想在印度站稳脚跟，仍然要克服很多制约因素。
为此，笔者对印度建筑承包市场存在的问题进行总结，并提出相应的解决对策。
一、印度项目的主要特点
(一)工程项目承包额增长迅速
同样作为亚洲两个大的发展中国家，我国和印度这两大济体的经济交往密切。
我国企业瞄准了印度开放的广阔的市场前景，进军印度工程项目承包行业。
我国对印度的工程承包额近几年呈现了攀升的状态，到我国对印度承包工程的数额分别为193955万美元、420856万美元、579396万美元。
(二)基础设施项目建设为主
印度的项目建筑领域主要集中在道路建设、桥梁、电厂和港口建设等基础设施项目，正是由于基础设施建设落后的原因，制约了印度经济的发展速度，因此，在印度政府的发展计划中，把加快基础设施建设放在突出位置。
而且印度对以上领域的建设投资额和外商所持股份比例上限也有所放宽。
(三)印度基础设施建设资金不足
印度本国的建设企业的能力较弱并且资金不足，因此，印度政府为吸引外资对基础设施的投资，对外资进入有一定的优惠政策，在招标时，不需要外资企业在本地注册，因此我国企业很容易参与招标。
印度的建设项目多采用BOT建设模式，这种模式可以吸引更多的外资，对于改善印度基础设施建设资金不足的状况起到了良好的作用。
二、印度工程存在的问题
(一)印度宏观环境问题
1.项目公司的注册
最适合中国工程承包商的方式就是在印度建立实施项目的项目公司。
根据印度的法律，外国公司只有注册项目公司才能实施工程项目。
但对于中国的承包商，由于政治原因，项目公司注册是一个很大的难点。
2.人员进入
印度是一个劳动输出的国家，印度严格控制劳工数量，由于历史的原因，尤其对我国劳务人员带有仇视的眼光，加之印度已有的提高本国人员就业率的政策，因此我国企业不能从国内聘请大量劳务人员到印度进行施工。
印度当局办理签证效率低下，而且对华签证政策缺乏稳定性及透明度，要想在印度务工需签订劳务签证，但劳务签证难以获取，并且周期长，更改困难。
而雇佣印度工人存在劳动效率低问题，影响工程进度。
3.工程工期长，印度社会不稳定因素
由于工程建设项目本身的性质和国际工程复杂性的原因，决定了工程项目的工期大都较长，工程项目的时间大多在两年以上。
印度的克什米尔地区印巴双方不断发生流血冲突，并且和我国关于西藏南部问题上也有分歧，在印度边远地区存在反政府武装，各民族和宗教之间时有冲突发生，恐怖主义活动也有可能发生，印度政府的办事效率低下等。
在宏观动荡的环境下，我国企业可能会面临被歧视、与政府打交道困难重重、施工现场可能会治安不好等问题。
印度的这些不稳定因素会给工期长的建设项目带来不可忽视的影响。
4.融资困难
自4月以来，印度通货膨胀现象严重，通货膨胀率通常维持在10%左右，并且印度政府缺少建设的资金，导致贷款利率很高。
我国企业想从印度方面融资建设存在费用高、难度大等问题，这就需要我国企业本身具有雄厚的资金实力。
(二)企业微观问题
1.资金短缺。
大多数中国承包公司都存在着资金特别是流动资金严重不足的问题[1]，印度的建设资金缺乏，因此在印度常见的BOT、EPC“一揽子”承包模式下对我国承包企业持有资金数量有了更高的要求，导致我国企业资金数量短缺。
2.企业管理粗放。
我国企业在“走出去”时存在盲目性，存在“面子工程”、合同的误判和工程造价严重错误等情况，经常造成对项目预估的失误;而且，我国企业在对项目管理时采用的管理手段落后，管理不到位，造成资源浪费和人员投入、搭配不合理等问题。
3.技术落后。
我国施工企业的技术、方法强于印度。
但是，在国际化的竞争中，我国建筑企业会面临来自世界其他国家的强大竞争对手。
因此，我国企业与很多发达国家的施工工艺、施工方法、先进的设备方面相比，存在着落后的问题。
4.对当地环境不熟悉。
印度的气温高，而且很多地区气候恶劣、地形复杂。
由于对印度气候、地质、水文等条件的不熟悉，通常会影响到勘察、设计、施工效率和质量。
在施工时，我国的劳务人员也经常因为当地的气候而出现身体不适应，影响劳务人员的身体健康进而影响工程进度。
而且，由于对印度的文化、风俗习惯等人文环境的不了解，会给施工带来很大的麻烦。
三、管理对策
(一)宏观方面
1.我国与印度的外交。
为维护我国海外承包企业的利益，我国需要不断提高自己的实力，与印度建立友好关系，可以签订双边投资保护协定。
当发生意外时，可以要求印度对我国劳务人员的保护，对损失进行补偿。
2.银行等金融机构的支持。
为了使我国的承包企业在国际中发展得更好，银行等金融机构应该对信誉好的国际工程承包企业提供更多的优惠贷款政策，从而解决其资金不足的问题。
(二)企业方面
1.做好项目准备工作。
申请成立项目公司是项目能否进行的关键，因此我国企业要想进入新的国家，要提前注册使项目能够进行的公司。
而人员的进入周期长并且困难，因此我国企业要提前联系，寻找途径为员工的进入做好准备。
如果我国员工进入困难，则要考虑在印度聘请当地劳工的准备，需要的话还要准备对其进行培训。
在进行投标之前，进行项目评估和可行性分析，对可能遇到的风险要做好预测并提出解决的措施，科学地预测人员、材料、机械的数量，做好准备工作，为项目的进行提供良好的基础。
2.培养人才，增强企业竞争力。
企业的良好发展需要更多的国际工程承包人才，熟悉当地自然环境、人文环境，能够清楚地知道印度的招投标规范和对合同的有效管理等，初到印度市场，应聘请当地的技术人员，以缓解人才不足的压力。
企业需要增强自己的竞争力，采用国际先进施工技术、方案，进行规范化的管理，不能把国际工程作为“面子工程”，以更有效地面对其他国家承包企业的竞争。
3.多渠道融资。
由于我国企业在印度融资成本高，我国与印度当地的企业组成联合体共同融资，可以得到相对宽松的融资政策，也能够分散风险。
同时，也可以在国内或者印度以外的其他国家进行融资。
4.注重与发包企业的谈判。
由于工程项目的工期长，在此期间，印度方面会改变对工期、设计等方面的要求。
因此，在谈判期间，我国企业要注重与发包企业的利益博弈，确保我国企业的利益不受到由于变更而造成的损失。
参考文献:
[1] 姚聪德.进军印度工程承包市场：机遇、问题及建议[J].时代经贸，，(06).
任学强.权利与技术：FIDIC合同条件下的承包商索赔[J].国际经济合作，，(01) .
赵富田.浅谈工程项目建设中的施工索赔[J].应用技术，2009，(05).
篇4：建筑论文
试论建筑工程施工信息管理研究
论文关键词：工程施工信息管理 施工管理信息系统 项目信息门户 地理信息系统
论文摘要：本文首先详细介绍了工程施工信息的特点和分类，明确了工程施工信息的重要作用，提出了对工程施工信息进行科学高效的管理的必要性，
最后详细介绍了当前施工信息管理在实践工作中常用的三种信息平台，分别是基于数据库的工程施工管理信息系统、以信息共享与协同工作为基础的项目信息门户和以空间建模与分析为特征的地理信息系统。
工程施工信息作为施工中各项管理工作的基础和依据，涉及到多环节、多渠道、多部门和多专业，为了使管理工作能够正常有序的进行，必须获得相关的及时、准确的信息，并对信息进行科学的管理，实现信息的功能和价值。
传统的信息管理工作主要依靠手工或机械式的方法，而这些方法已经无法处理现代社会来源广泛、数量巨大、形式多样的施工信息，
当今工程施工信息管理随着计算机、通信和互联网技术的高速发展逐渐走向信息化管理，目前已经取得大量的研究成果并在工程施工实践中广泛应用。
1 工程施工信息管理概述
工程施工从原材料采购、施工，到最终工程建设的完成，涉及面广、协助关系复杂，因此时刻会产生大量的数据和信息。
工程施工的信息涉及到政府部门、业主、设计单位、施工承包单位、监理单位等各个部门，信息的来源包括工程施工项目内部信息和外部信息，
内部信息即工程施工项目各个阶段、各个环节、各参与单位所产生的总信息，如工程概况、设计文件、会议制度、施工成本、进度、质量、目标控制等各个方面的信息。
外部信息包括国家相关的政策法规、市场物价指数、新技术、新材料、资金市场变化等信息。
同时工程施工信息的形式多样，包括可数字化的数据信息和文档文件、图片、图纸资料等无法完全数字化的信息，如勘察、设计图纸、合同、统计报表、指示、工作检查等。
[1]
工程施工信息是施工过程中实施进度、成本、质量和目标控制的基础和依据，没有信息的支持，控制工作就无法正常有序的进行。
由于施工活动涉及到多个部门，各部门之间的交流合作需要充分的信息作为支持，利用信息指导工程施工做出科学合理的决策。
工程施工信息管理是为了有效的开发、利用和控制协调施工信息，提高信息的正确性、精确性和实效性，利用现代信息技术进行信息管理的各种活动，
如利用感知与识别技术进行信息的获取、通信与存取技术进行信息的传递、计算与智能技术进行信息的认知和再生、控制和显示技术进行信息的执行等，实现施工信息的效用和价值。
信息借助各种技术手段经过人工处理具有了其特定的价值和作用，成为信息资源，与企业组织活动中人、财、物等具有实体形式的资源一样，
决定着施工企业的正常运转和未来的发展，为了控制工程施工的四大目标，对施工信息的管理具有十分重要的作用。
为了实现施工企业信息管理的目标，信息管理首先分解信息管理工作的总目标，找到实现这些目标的方式，制定各项分计划，指导并协调施工活动，实现信息管理的计划职能。
其次，信息管理要组建、运做并维护信息系统，为施工企业管理人员提供服务，实现信息管理的组织职能。
然后，为了实现施工企业的目标，施工管理人员指导和影响施工所涉及到的所有工作人员，实现其领导职能。
最后，为了实施施工企业信息管理工作的计划和实现最终目标，要对工作进行衡量、评估、纠偏等工作从而实现信息管理的控制职能。
2 工程施工管理信息平台
工程施工信息的复杂性和重要性对施工企业信息管理的水平提出了更高的要求，计算机、互联网、数据库、地理信息系统等技术的飞速发展促使工程施工信息的管理逐渐走向现代化。
下面具体介绍工程施工实践中常用的基于数据库的工程施工管理信息系统、以信息共享与协同工作为基础的项目信息门户和以空间建模与分析为特征的地理信息系统三种信息平台。
2.1 施工管理信息系统 施工管理信息系统(CMIS)是指借助电子计算机技术，收集、存储、传递和处理所需要的施工信息，为施工组织设计、规划和决策提供各种信息服务的计算机辅助管理系统。
系统首先要建立其信息源，也称中央数据库，将整理好的基本公共数据如定额依据、资源单价和招标投标信息等和工程施工初始数据如预算数据、网络计划、外部信息、施工实时信息和投标依据等输入中央数据库。
然后利用这些数据编制施工预算和施工进度计划，从而实现对施工成本、进度、质量和合同的控制，这四大控制作为系统的四个子系统，与中央数据库之间进行数据的传递和交换，集成和共享收集到的'数据。
篇5：美术论文参考
浅析壁画中的迹与象【1】
一、何谓“迹”，何谓“象”
简单地说，“迹”是指艺术家手工或者半手工机械的操作痕迹，即以工具作用于材料留下的痕迹;“象”指艺术作品的色彩和形象。
创作，就是艺术家逻辑留痕的过程，正如钟儒乾所说：“落笔成迹，因迹生象，通过迹象而有所表达，这不是绘画活动的一个简单事实吗?”
从迹象论出发，把绘画的基本元素归结为迹象，当迹与象被分开使用时，说某画的“迹”如何，就是指画中某“象”的质地，它包含大家所熟悉的笔墨、肌理、笔触、质感、色彩之类，当然也包括绘画材料(如纸或布)在内的迹理因素;说某画的“象”如何，就是指画面的间架结构和画中表现对象的形式与态势，它包含我们常说的轮廓、形象、造型、构成等等，连同绘画材料的边沿和角线在内。
下面，我们就用迹象论来浅析一下壁画中的“迹”与“象”，迹化的过程、迹化的结果需要我们深究。
二、关于“迹”与“象”在壁画中的表现
人类最古老、最早的绘画是壁画。
人类最早的壁画是手绘的壁画。
那么何谓壁画?
如从字义上来看，是“各类壁画的装饰泛称”，可理解为墙壁上的画。
传统的绘制壁画，专指画家们运用画具和各种媒介调配色彩在墙上绘画，即造“迹”到形成一个完整的“象”。
传统壁画概念显然不能完全概括现代壁画的含义，而且这样也是不够科学严谨的。
现代壁画在传统表现方式上扩展为两种形式：一是与环境紧密相结合，在建筑功能和空间环境的意义上进行延展;二是材料和手法的多样性产生的丰富的变化，例如镶嵌壁画，也许“马赛克”这词对于大家更为熟悉和形象一些。
壁画是人类追求美的理想，通过“迹”来表现“象”的独特艺术。
它的题材相对于其他绘画形式较为广泛，可以是具体写实的，亦可以是抽象或意向的;可以是象征的，亦可以是浪漫的。
其丰富的内容与表现手法形成有机的和谐统一并与建筑物相结合，给人的感受是不可替代的。
(一)识“迹”知“象”
在绘画中，迹呈现出什么样的象?象带着什么样的迹?象内的填充会呈现出五花八门的迹理,慢慢发展，轮廓瓦解，象迹混同。
在壁画中，这一点也是至关重要的。
壁画艺术作为建筑整体的重要构成因素，并非适用于任何建筑。
若有建筑强用附上壁画就可能引起反向作用，甚至破坏建筑的功能性，也破坏了壁画的装饰性。
壁画对于建筑的功能上的完善是不可或缺的因素。
那么，用怎样的“迹”来表现“象”，以给人在心理上形成特定功能的印象呢?例如，医院作为医疗单位有着特定功能的需要，因为，其重点空间中的壁画在内容和形式上应是轻松愉悦的;反之，儿童乐园则要体现活跃、欢快的视觉效果。
倘若我们将两个不同功能中的壁画相互交换位置，那么将完全违背建筑存在的特定功能：在医院中等待看病的人在视觉和心理上受到了不应有的刺激，而儿童乐园中的壁画单纯宁静的气氛也与活跃的空间气氛相悖。
在国内外，既有很多成功优秀的壁画作品，也有不少不理想甚至失败的壁画作品，归结起来主要原因是壁画与建筑形式的关系失衡，即没有很清楚地认识到象的迹因素，没找到合适的迹来填充“象”;壁画画面相互对比过强，过分强调自身，没有把握住迹的象元素，忽略了迹的组合性和统一性，破坏了“象”。
例如，对于两类不同的材质有其不同的特性，尤其是要理解在室内室外空间环境中不同材质的性质。
追溯到壁画的源流，由原始时代的壁画，到古埃及壁画，到中国古代的壁画，到希腊罗马的壁画，到欧洲中世纪的壁画，到文艺复兴的壁画，到欧洲现代绘画中的壁画，到中国当代壁画中的丙烯画，再到现代壁画。
不同时期的“迹”，有不同“象”。
迹象相互关联，相互依存，也就形成了不同时期的壁画特征。
而在现代壁画中，艺术家借助各种特性的材料为媒介，回避传统壁画单纯的描绘手法，即选取特别的“迹”，来表现现代人的理想、情感、审美意识和观念意识的创作形式。
在现代社会中，对于审美价值的表达已从对客观世界的表现转向表现当代人在社会中的内心世界，象征、隐喻、联想、意象化的表现意识成为材料追求的新理念。
(二)“心”的迹象表达
此处的“心”是指壁画的创作观念与意识，它不同于其他的绘画，对其迹象的表达，我们应该着重探究，关注相关的问题。
1、对于传统
这个问题对于有作为的艺术家来说是不可回避的。
中国传统壁画艺术的丰厚，对于我们既是得天独厚的，又是精神上不可或缺的。
对于传统的态度要在现实的创作中作出取舍，仍是一个难题。
如果我们在继承传统上只用传统优秀的文化精髓，如秦汉的雄浑、隋唐的大度、宋的严谨、元的豪放、明的典雅、清代的细致来直接演绎今天的生活，无疑是文不对题。
今天我们面对观念的冲击，继承传统不是简单地去寻找一种模式，而是以参照的观念来认识传统，发扬传统，真正的融合传统，继承传统。
2、对于借鉴
西方的现代壁画艺术的形式和种类繁多，这主要因为社会物质文明的高度发达。
很多壁画带有强烈的个人发泄的情绪，对人的心理、精神产生负面的影响。
借鉴西方应建立在分析的基础上，分析是首要的，这样才能以更好的迹象来表达那“X”(在钟儒乾的迹象论理论中，迹+象+X= 画，其中X，就是观念、境界、情感、美，以及一切你想或者让别人以为你想表达的内涵。)
3、对于观念
所谓的观念就是人的思想意识，是人对客观事物概括后在脑中形成的概念。
壁画在当今社会和艺术观念的变化中与以前相比有着质的差异。
传统上单纯追求审美价值的壁画，在今天已经向艺术价值的多样化延展。
从形态上，艺术与传统的具象形态有着显著的差异，有了意象和抽象形态，与建筑空间的结合不仅是以一个二维的画面出现，也许是地面，也许是天花壁画。
迹的风格形式在不断的创新。
(三)其象之“迹”，变化万千
壁画的形式语言具有多样性，多样而强烈的视觉语言使得壁画艺术独具感人的艺术魅力。
这种特殊的艺术魅力通过整体环境包围着人们，感染着人们，这便是壁画独特的象之“迹”。
通过对壁画的“象”的归纳，可分为三类不同的“迹”表现:
1、具“象”类
具象不能简单地规范为写实，因为写实指的是对客观忠实再现的一种概念，而具象则超越了单纯的再现客观形象，是在表现现实形象中侧重于借用形象，追求一定形式法则与样式的一种作“迹”方式，属于现实具象主义。
在壁画艺术创作中，今天的壁画艺术所运用的具象手法，目的是追求一定特殊形式的语言，这一类的形式样式，使人们在感受具体样式的同时，传达了客观存在的形态，然而表现客观形态并不是主要目的，只是视觉语言样式的媒介。
2、意“象”类
意象给我们的感受是变形以及表现的概括和条理性。
意象不是表象，而是加入艺术家的主观意识，无疑在意象形态的表现与传达中最能够体现出艺术家情感与审美状态的追求。
同时，也较容易产生视觉语言与样式，即“迹”的独特使用。
这种迹象的呈现还体现了客观的联系性，使人们感到亲切而新奇，具有吸引力和感染力。
3、抽“象”类
所谓的抽象也是一种视觉形式，即“抽”掉形象的具体形态及其特定内容并以此对人的视觉与心理产生作用，这种迹象仅仅满足人们的视觉与心理。
但现实中的人们的视觉往往习惯于以形象的概念和含义来感受客观，容易在抽象的状态中再去寻求一定的形象概念，这是不恰当的，抽象的概念有着独特的存在价值。
抽“象”形式的表现通过条理的秩序和肌理图等形式很鲜明地形成“迹”，这是抽象类形式较容易实现其语言迹象的优势，也是受客观形态制约性较小的原因;但在另一方面个性的“迹”，体现在抽象形态中变得尤为重要，个性化的“迹”是抽“象”类形式的关键。
(四)“象”的新鲜感
壁画艺术由于多采用各种材质与工艺来实现，材料的美感独具视觉与审美魅力。
不同的材料有些不同的质地和工艺特点，不同艺术表现手段有其不同的质地与工艺特点，不同的艺术表现手段有其不同的个性和形式，但是各自又有着不同的局限性。
这就使“象”具有了新鲜感。
谈到壁画的材质和工艺，首先要涉及两个范畴：在质地上，可分为软质类、硬质类、绘制类;从形式上可分为平面和浮雕起伏状式。
软质类:例如以各种工艺手法编制，组合成的纤维纺织作品。
硬质类：相对较多，例如各种石材、铜、不锈钢、铸铁、人造石材、陶板、木和玻璃钢等。
绘制类：例如以丙烯、传统天然矿物质颜料、油彩和油漆等表现材质绘成的壁画。
新材质的应用自然带来了新形式，新的语言的产生，并且在不断的实践中积累运用材料的经验，形成很多具有新鲜感的“象”，带来了更多的艺术趣味。
总之，对于迹象论的研究范围，不应仅仅局限在绘画领域，而相比而言，壁画做迹造象的专业特征更为明显，更为直接。
迹因素与象因素的谋划与探究，贯穿于壁画创作的全过程，由于迹象效果越来越多样化，在材料的选择和运用上更见心机，更值得我们去研究去创新。
论陶瓷审美文化的当代追求【2】
当代陶瓷美术研究正面临着体系的转型与重建，这是当代陶瓷文化发展的一种必然要求。
陶瓷美学的背景是人类整体的文化精神，人的陶瓷审美活动作为文化创造系统中最有魅力的不忍，它应该以自己的特殊形式来表达现代陶瓷发展的时代精神，表达人类文化创造的超级本性。
从这一角度来展望当代人类陶瓷审美文化的未来走向，笔者认为，陶瓷美学应该自觉把发展和深化的指向，同人的文化意识自觉的结合起来，从密切关注现实人类文化实践中获得自身发展的生机。
当代陶瓷审美文化建设应该积极地致力于一般的大众文化、感情文化向陶瓷审美文化的转化，并按照符合时代精神的陶瓷审美理想去完善和构建文化。
陶瓷审美文化实践应该努力致力于当代人类所希望、所追求的生活秩序，使人们以陶瓷审美的态度从事现实文化实践，并把现代陶瓷审美意识辐射到所有人类文化的广阔领域，从根本上改变和提高社会文化的质量。
当代陶瓷审美文化实践也应通过上述努力，最终达成全社会与全民族的陶瓷审美水平和文化素质的提高。
着眼于陶瓷美学的这种价值定向，笔者认为未来陶瓷审美文化建设应该着力从陶瓷品位及审美旨准等多个方面做出努力，现仅述两点：
第一， 着力于人的现代陶瓷审美意识的培养
陶瓷审美意识作为人所特有的一种精神现象，他是人类在欣赏美、创造美的生活实践中形成的。
作为陶瓷审美文化的综合表征，陶瓷生没意识包括人类的陶瓷审美感受、陶瓷审美体验、陶瓷审美情趣、陶瓷审美态度、陶瓷审美理想等诸环节。
篇6：美术论文
激发学生美术学习兴趣探究
摘要：新课程要追求的理念之一就是如何激发学生学习美术的兴趣。
在美术教学中，只有学生创造并且发现到其中的美，才能对学习产生浓厚兴趣并积极参与，最终获得良好的学习效果。
因此，作为一线教师，可以通过创造艺术氛围、开放课堂、利用必要的激励方式、运用恰当的教具演示、组内合作与组外竞赛、在游戏中渗透教学内容等方式方法来激发学生学习美术的兴趣;
这样，在美术课堂中把趣味性与知识性、科学性结合起来，并能恰当运用多种教学手段，美术课必然会活起来，学生学习美术的兴趣会更浓。
关键词：激发兴趣;学习方法引导;注重教法
美术是美育重要组成部分，美术课的目的正是为培养学生以一种独特的审美的艺术眼光来观察美、感受美、发现美和创造美。
那么，如何通过美术课培养学生的审美观，使之具有感受美、创造美的能力呢?
一、激发学生学习美术的兴趣，使其发现美、创造美
“兴趣是最好的老师。
”学生有了兴趣，就会乐在其中。
美术课首先应注重培养对美术的兴趣，这是至关重要的。
因为学生的学习态度大都受兴趣的支配，是学习的主要动力。
通过多年的实践证明，激发学生的兴趣，使课堂成为轻松、愉快的乐园，是达到这一目标的前提。
爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师。”
因此，我们要培养学生的兴趣，并且还要关注学生综合素质的培养。
重视学生创新精神的开发和学生实践能力的培养。
孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”
兴趣是学生接触、认识、掌握某种事物和参与某种活动的心理倾向。
对于活泼好动的学生来说，趣味教学尤为重要。
有了学习美术的兴趣，学生才能主动地、积极地去学习美术。
趣味犹如磁石，紧紧吸附着学生们的心，整个学习过程就会显得轻松、活泼、兴趣盎然。
美术课上除了教师讲授知识外，课后举办一些作业展示，以一个组为展区，每次同时将两个组的学生作业展示出来，相互比较，以“重在参与”作为美术作业展示的宗旨，创设愉快轻松的美术环境。
学生的作品虽还不完美，却大大调动了学生学习美术的兴趣。
二、在自由自在的作画中，培养创造美的能力
学校中的一切教育目的无非是为培养富有创造精神的全面发展的人而打下牢靠的基础。
而运用情趣的培养、审美能力的提高，最终也是为这一目的服务。
只有这样，才能开发其创造力，使教学收到事半功倍的效果。
要想让学生对客观事物产生新奇的注意，以新颖的眼光，用与众不同的方式去认识和处理事物，充分发挥其个性的创造力，
就不能太偏重于技法训练，过高要求“画得像”的作法，只会束缚学生的手脚，降低他们的趣味性。
因此，让学生自由自在作画，用画画表现自己的情感，并随时表扬作业中发挥得好进步显著的学生，以作业讲评和举办小小优秀作品展来增强他们的信心。
另一方面使知识和技法慢慢地渗透给学生，培养了其观察能力，使其养成良好的习惯，并能由浅入深地进行训练。
生活赋予我们许多灵感。
学生们作品与其创造时时启发着我进一步的升华。
我上“布贴画”这一课是因为上了“树叶拼贴画”之后，发现学生在作业中充分发挥出自己的聪明才华，趣味性强，创作余地大，学生的兴趣仍有得以延伸的需要。
于是我就先让学生看到自己作品的成功，进而享受到成功的快感，激起学生学习，再学习的愿望。
这样有的学生拼贴人物，有的贴风景，或是静物等，无一雷同，尽管有的是离奇的，但充满幻想，有自己的个性，不失天真之美，具有一种成年人望尘莫及的魅力。
三、加强学习方法指导
在教学过程中，教师不但应注重教法，更应加强学生学法的指导，帮助学生树立必胜的信心，克服厌学情绪，培养学习兴趣。
如上中学美术欣赏课时，应向学生讲明欣赏课的学习重点是：学会观察，着重分析，多看，多想。
面对一幅美术作品，要求学生首先对所获得的信息进行阅读并研究，分析作品的形式特征、作画背景等，从而深入思考教师所提出的问题，最后教师做出归纳总结。
这样，既能让学生主动参与到课堂学习中，并且能在教师的引导下对教材进行分析解读，从中学会怎样欣赏一幅美术作品。
如此反复，在课堂上采用多种教学辅导手法，例如以语言传递信息为主的方法，包括讲授法、谈话法、讨论法;以直接感知为主的方法，
包括演示法、参观法;以实际训练为主的方法，包括练习法、实验法;以欣赏活动为主的教学方法进行加强指导。
又如在欣赏课教学中，总会有学生提问要怎样欣赏这类或那类的美术作品，教师可借鉴有法而不言法的艺术处理方法，
通过独特的方法引导、启发学生自寻欣赏方法，这样不仅培养了学生的能力、情感，同时也增添了教学魅力。
例如在国画欣赏课中，教师设疑：“如何认识一个人?”学生答：“内在品质及外表。
”教师引导：“观画如观人。
”学生在赏析过几幅作品后总结出国画内在神韵与外在笔墨的欣赏品评标准。
这样，通过教师引导，启发学生创新思维，巧妙地留出教学中的“空白”，培养了学生的想象力、创造力，同时达到了不教之教之目的。
四、鼓励异想天开，给予学生艺术表现的空间
苏霍姆林斯基说：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，说是希望自己是个发现者、研究者、探索者，在儿童的精神世界里这种需要特别强烈。
”在美术课程教学中，学生对新的知识往往从片面的、肤浅的认识到全面、理性的认识。
教师要从学生现有的知识基础入手，引导他们发现新知，鼓励他们有自己的看法，即使这些看法并不完全正确，也要肯定其合理、正确的一面，以激起学生的学习热情，激发他们更多的创新灵感，从而认真地学习。
让学生插上想象的翅膀，并且给予学生艺术表现的空间。
作为美术教师要允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱，要留给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识。
没有一门学科能像美术这样直接有效地作用于学生的创造力和潜能的激发。
综上所述，“激发学生兴趣，让学生发现美、创造美”是教学中的一个有机的、不可分割的整体。
把教与学融于一体，只有采取创新意识的教学内容和教学方法，才能培养出未来的创造性人才。
参考文献：
[1]张桂木.美术课程标准教师读本[M].武汉：华中师范大学出版社，.
[2]杨春生，辜敏.美术教学实施指南[M].武汉：华中师范大学出版社，.
[3]康军平.创设良好情境激发学习兴趣———对初中美术课堂教学的几点认识[J].青年时代，(22)：209.
[4]孙冰艳.初中美术课堂教学情境创设艺术[J].陕西教育(教育)，2016(11)：64.
篇7：美术论文
乌克兰国立美术学院素描教学解析
摘要：乌克兰国立美术学院全名为乌克兰国立艺术与建筑学院，前身为基辅美术学院。
乌克兰国立美术学院的素描教学秉承了苏联美术建立的素描造型法则，又融入了现实主义传统。
但随着20世纪90年代苏联的解体和乌克兰的独立，乌克兰国立美术学院在继承“苏派”素描传统的基础上推陈出新，渐渐形成了自己的教学特点和独具特色的素描教学。
关键词：素描教学课程设置结构形式材料
一、素描教学体系
乌克兰与俄罗斯在造型艺术上属于一个体系，在素描教学上也同属于一个体系。
李天祥曾经在《乌克兰国立美术学院素描》一书的前言中指出：“这一体系源于欧洲文艺复兴，成熟于十九世纪，苏联时代集其大成，形成了今日与欧美有所区别的俄、苏体系。
篇8：美术论文
众所周知，美术作品在表现上往往是静态的呈示，然而我们关注到它所表现的内容又往往是动态的。由动态向静态的转变自身就是一种创造，画疾驰的汽车、飞翔的小鸟、流动的溪水等。用静态作品来表现动态美也是美术的一种表现手段，重在创造的美术创作学习活动，要求教师尤为关注在提供素材、指导观察素材的过程中展示素材的情境空间创设，这是呼唤学生与素材产生共鸣的主要手段。
河南大学美术教育专业自考本科毕业论文
美术欣赏课在素质教育中的作用
作 者 : 逯 瑜
专 业 : 美术教育(本)
准 考 证 号 :
成 绩 :
联 系 电 话 :
工 作 单 位 :XX美术学院
完 成 时 间:
摘要:随着素质教育的全面深入,我国艺术教育近几年取得了很大的进步,美术欣赏课在学校整体的教育环境中,以其特殊的内容承担着人才培育中的特殊任务,不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养,而且有助于发展学生的创造力和想象力,有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观｡
当教育步入素质教育时代,美术欣赏课在其中扮演着十分重要的角色,是加强素质教育的一项重要措施｡
关键词:美术欣赏课、创造、审美、广博知识、人格境界
素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质､能力培养､个性发展､身体健康和心理健康教育｡
美术教育尤其是其中的美术欣赏教学在整个素质教育中有着其它学科无法取代的智育､德育､美育等多方面育人功能日益受到重视｡
虽然在九年义务教育阶段,美术欣赏课题只占百分之十到百分之十五随着多媒体使用信息量增大,学科课题综合化都必将大大拓展美术欣赏的容量｡
高中开设的美术欣赏课程以列为必修课程,以及大学美术选修课等构成全民的艺术素质教育,突现了美术教育在现代人才培养中的作用｡
美术教育要在素质教育中找准位置就必须突出普及和审美二个方面,才能在新一轮教学改革中取得主动｡
不能认为开了美术课就是素质教育了,观念不转变美术照样搞应试教育(如重技巧､轻欣赏,重课外､轻课堂,重特长生､轻多数学生等)｡
美术教育要跳出低层次,实现其阶值就必须改变以掌握专业技法为主的教学模式,加强美术欣赏(既使是技能技巧教学也必须更多融入欣赏内容,对于特长生更应当重视美术欣赏及文化素养),纠正作为艺术教育的美术教学中普遍存在的两大顽症:艺术教育不艺术(套用其它学科教学模式无新意)､普通教育不普通(“重技轻理”过于强调专业技能)｡
使学生在学习赏评作品过程中建立完善的审美知识结构,提高艺术素养,形成健康､高尚的审美直觉和情趣,努力构建起新的适合素质教育的基础美术教育｡
美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求｡
一､高中美术欣赏课教学的现状
我国美术欣赏起步晚,很多搞美术的人都以绘画实用美术为主,去搞美术理论的相对很少也属于冷门,从而致使美术欣赏很滞后｡
眼下我国经济飞速发展,全球经济一体化推动文化艺术不断与国外交流沟通及碰撞,美术欣赏被提上发展的日程,目前美术欣赏课正处于在普及中提高这样一个层面上｡
美术欣赏从起就成为全日制普通高中(必修)课,从体制上看美术欣赏课的地位有很大的改观｡
但在现实教学中,美术欣赏课题依然没有改变,从根本上几乎很难改变学生对美术欣赏课的认识｡
几乎每个学生都知道美术欣赏课的重要作用,但是学生说的和做的却大相径庭,在他们眼里这是一门副的不能再副的课,既不统考又不高考(美术专业除外),还是多学点考试用的吧,这样更实惠些｡
不仅学生不重视,社会､学校和家长对美术欣赏课的关注也不够｡
二､高中美术欣赏课教学的几点尝试
美术欣赏从学生感兴趣的话题开始——新的教学观认为:教材中的学习内容,不一定必须是成定论的知识,也允许学生发表自己的观点,接触一些尚在争论的内容｡
因此,新课程为寻找现实中学生感兴趣的话题提供了相对广泛的空间｡
现实生活中的话题往往具有亲近感｡
如在“什么是美术作品”的教学中,笔者出示了现在明星穿着的“破”牛仔裤和学生平时穿的校服问:“这些是美术作品吗?你平时会喜欢穿哪样的服装?”从而引出美的多样性､美的时代性以及美术作品产生的条件,将美的观念与相应的形式法则运用到生活的实际中,使学生感觉到美就在身边,并且与日常生活息息相关｡
1､充分发挥学生的自主性｡
自主学习的理论认为:学生是学习的主人｡
学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程｡
只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能｡
课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆､网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣｡
上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象｡
然后出一些思考题,引导学生观察画面｡
如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解｡
这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点｡
2､欣赏与绘画､工艺结合,从中领悟作品内涵｡
美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵､光说不练的局面,更有助于学生理解作品｡
例如,在教学民间绘画和工艺品欣赏时,学生往往表现出很大的兴趣,想动手做一做,这时不妨让学生照着作品的风格､形象临摹一下｡
3､创设情景,从中品味艺术魅力｡
优秀的艺术作品,在总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情,或思想,或意念,或某种意味等精神内涵,即意蕴美｡
假如在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来,将能达到图音并茂,声色俱全地表现深刻主题的教学目的,并能充分培养学生的审美理解力､创造力｡
教师若能充分利用电化教育法､语言描述法､情景设置法等办法,往往事半功倍｡
4､美术欣赏应从文本欣赏走向研究性学习
在高中美术欣赏课教学中适当地开展研究性学习活动,是素质教育改革的需要,也是新世纪人才培养的需要,是连通美术与社会文化､时代之间的桥梁,通过这样的活动赋予美术欣赏教育以丰富的意义,无疑给美术鉴赏教学带来新鲜的空气｡
美术欣赏课研究性学习中,教师是学生学习的指导者｡
这种指导与传统教学指导不同,课题研究的答案没有所谓的标准,甚至课题的提出也是在教师的引导下由学生自己列出｡
通过网络资源､图书查询､民间调查等手段广泛收集资料,并且对与课题有关的文字､图片､视频资料进行整合､汇总,围绕自己的课题进行合作探究,完成研究报告｡
它有助于扩大学生美术文化的视野,促进学生对美术文化的体验与感受｡
新课程理念要求,美术欣赏教学应该看重其学习的过程,不要过于追求结果,不要过于追求统一,这样才有利于学生进行积极思维,使学生学会如何研究问题,从而锻炼创造性思维,增强美术鉴赏的兴趣,提高学习效率｡
三､美术欣赏课在素质教育中的作用
1､审美能力的教育
审美能力就是人对自然美､社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点,我们生活在一个五彩斑斓的世界里,到处存在着美与丑､对与错的对比｡
中学生正处在豆蔻年华,感情自然而纯真,对世界的美丽与美好的事物有着发自内心的渴求｡
但对社会一些对立变化认识还是很肤浅,所以中学美术欣赏课的审美教育尤其重要｡
“美到处都有,只是我们缺少发现的眼睛”,美术是视觉形象艺术,美术教育就重视视觉形象的运用｡
优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,思想冲击,陶冶情操,塑造美的灵魂｡
利用艺术的感染力,感召力,观尽大千世界中的艺术精华｡
培养学生对美的感受,去发现生活中美的本质,美的真谛｡
从重视视觉形象教学原理入手激发学生兴趣,可以满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认识对象｡
运用直观教具､模型､范画､录像､幻灯､电脑设计等,帮助学生感知美,提高审美能力｡
艺术家创造的美术作品,都是靠视觉形象来感染人,打动人的｡
因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动｡
光凭教者一支粉笔､一张嘴,是无法组织教学的｡
在美术欣赏课中,欣赏者与美术作品发生着一种审美关系｡
通过感知与体验对美术作品作出评价｡
美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融,方能产生情感共鸣｡
任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》,我们不仅从蒙娜丽莎的脸上看到,透过那微抿的嘴唇､微挑的眼角和微凝的双目,悄然地流露着一种恬静､淡雅而又神秘的微笑,同时,我们还能感觉到一种朴素､自然､纯真的人性情感透溢出来,表现出一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂,体现出充满血肉情感的人本价值,从而高扬了人文主义精神｡
许多美术作品创造的艺术形象的感人效果,是言语､文字所无法描绘的,只能用心去体验､去触摸｡
如法国画家米勒的《拾穗者》的魅力在于通过刻画劳动的美,表现出一种自然淳朴的情感,坚实而凝练的笔调描绘出法国农妇朴实､勤劳､诚挚的品格,优美的自然风光,饱含着一种宁静的生活意趣｡
欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现,研究分析作品美的魅力所在,艺术形象是通过审美体验而获得认知的,欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动｡
另外美好的学习环境,会使心情愉悦,激发学习兴趣;恶劣的学习环境,会使学生心情郁闷,影响学习效果｡
因此,通过美化育人环境,向学生进行审美教育,也是十分必要的｡
2､创造性思维培养
中国的传统教育,包括解放后几十年计划经济体制下的教育,的确不重视对青少年创造性思维的培养｡
造成这种情况的原因是多方面的,但一个根本的原因是:几千年封建专制政策传统的和“靠天吃饭”的小农经济及近几十年经济的计划管理模式以及过多的政治运动影响对人的创造性思维的重视,这种社会结构偏爱有知识､有技能但因循守旧､被动驯服,因而忽视乃至压抑了创造性思维的培养｡
在美术欣赏教学中,不以培养学生鉴赏能力为最终目的,更重要的是培养学生创造性思维能力｡
人类最可贵的品质就是创造,“创造”是一个民族生存与发展的灵魂,“学习”这种人云亦云的能力每个人(包括动物)都有,但遗憾的是,创造性思维能力只掌握在少数人手中,当人类步入知识经济､信息时代,创造性思维是人类物质文明与精神文明的结晶,是一种文明的象征｡
篇9：美术系论文
论中西方绘画的区别和联系
中国绘画艺术与西方绘画艺术都有着令人回味无穷的艺术感染力,它们一致追求和谐与真、善、美的统一,但由于地域、文化、观念等的影响,在长期在各自的历史文化背景中形成了明显区别的各自传统,成为中西两大绘画体系,影响着世界画坛的发展。
本文将以这两大体系的代表画种“中国画”和“油画”位论点,对这两大体系的性质、特点进行比较分析,从中找出共性和各自特色为以后的艺术学习研究创作夯实基础。
论文关键词:中西方;绘画;区别;联系
画由人为,画的不同,即是人的不同,价值观的不同,也是环境文化的不同。
这又离不开人所处的特定的环境和时代。
马克思认为:对艺术的思潮,流派或艺术家,只有从历史的发展中才能认识它产生的原因,判断它的社会价值,从而便于我们批判的借鉴。
通过中西方绘画性质、特点进行比较分析,最终认识到中西方在差异和区别之上的共同目标。
一、中国绘画艺术特点
植根于儒道文化的中国传统绘画,在“天人合一”的哲学观影响下,追求人与自然的整体和谐。
中国画是“人化了的自然”之审美理想的心印,是笔墨概念根与自然发于心源,而又超越自然的现实主义和浪漫主义线的结合,是情质并发的思想感受。
中国人的禅学思想比较发达,形和意之间的关系不是很实在的,中国传统的美学观念是以天人合一,自然、朴实、返璞归真为美,往往借助山水、花鸟、虫鱼等抒发个人的情怀,“情景交融”,并将自然物象尽收笔墨之下。
中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。
中国画家对待被描绘的自然态度不是被动的、对立的,而是主客观统一的,正如唐朝张b所说“外师造化,中得心源”,即强调到大自然中去观察、研究、体验,感受大自然之灵气,吸取其生命之精华,融入自己的心灵与感情,并将自己的感情与精神注入大自然之中,使二者融为一体,达到物即是我、我即是物的地步。
这样作画时,便是画家发自心得的感受,有了然于心中之意象,在达到自由地表现自然的富有生命的神韵的同时,也抒发了个人的情怀,表现了画家的心灵、人格与精神风韵。
这就是中国画的“天人合一”、“心物合一”、“形神统一”的创作观念,即形式与内蕴统一的传统艺术思想。
在这种创作观念的影响下的中国绘画,是自由的、写意的,是以笔墨造型的,所以构成的艺术世界是意象的、表情的、意境的。
同时,中国画不是定点写生,而是将不同时间,不同角度观察对象获得的形象特点,有机的组合在一起,着重表现审美感受的真实。
是将作者所见所感综合组织于一体的绘画。
中国画还重视空白的运用,有“虚实相生”的效果。
中国山水画,是将作者游览山水的所见所感的田野之平阔、山间树木重重之幽深、登上路途之盘曲、仰视主峰之高耸等,综合组织于一画,小学语文教学论文网中国花鸟画还可以将四季之花画在一起等。
中国画的构图,是以立意、气韵为根本的出发点和归宿。
重视情势,讲究画面物象内在联系上脉通气贯;在位置的.经营上讲究环环相扣,节节相连,从内外两个方面形成一种起伏而又连贯的情感节奏。
二、西方绘画艺术特点
西方哲学观念主张将事物一分为二,将认识分为感性与理性,将世界分为主观与客观,将社会分为人与上帝,其概念和范畴都具有明确的规定性。
古希腊哲学家和艺术家共同的理论就是“模仿自然”。
在亚里士多德看来,艺术起源于人们善于模仿的天性,艺术家的任务就是按照真理的指引去创造那些合情合理并给人快感的东西,实现该目标的方式就是模仿事物,“照事物的本来的样子去模仿,照事物为人们所说所想的样子去模仿,或是照事物应当有的样子去模仿。
”欧洲的创作观念是将人摆在与所描绘的客观对象相对立的位置上,作者面对客观对象进行写生,正如达芬奇所说:如同是镜中之像的真实再现。
这种创作观念的绘画,是科学的肖似再现,构成的艺术世界是镜像的、理性的。
西洋画里的景物,非常注重物体上的光和其色彩因受到光的影响所引起的变化,要求描绘的肖似,重视形似,与真实景物一般无二,并且在一幅画面上,只能有一个固定的视点,凡物必有背景,例如果物,其背景为桌子。
在空间处理上是定点观察、定点写生。
为了再现人的视觉经验如同“镜像”般的真实,以色彩和明暗造型,画面不留空白,理智的进行构图,采用科学的透视学和色彩学,表达近大远小的色彩的空间变化,形象立体感很强,逼真肖似,具有典型性。
西方这种再现性艺术传统,经过文艺复兴、巴洛克、罗可可、新古典主义、浪漫主义、印象主义等不同风格的大幅度变化及延续,其创作观念直至东方绘画思想传入并影响了塞尚、凡高、高更等一批画家,才开始出现大的变化。
三、中西绘画的区别与联系
无论是中国绘画,还是西方绘画,它作为艺术的一种形式,有其共同的特征。
从绘画内容方面来说,中国画与西洋画的历史,其发展的初期,都注重人物画,并且都曾为宗教服务过,构成所谓宗教画。
中国古代长期是封建制度,在帝王、贵族、地主的统治下,绘画要为他们服务。
绘画多宣扬封建礼教和宣扬宗教及其出世思想。
其目的都是封建统治阶级麻痹人民巩固其政权的手段。
西方绘画也有相似的情况,就是西欧各国在古代封建社会中世纪时期,其文化完全为基督教神学所笼罩,科学、教育、文学、艺术都带有宗教性质,西洋画也没有例外,是为宗教服务的。
从绘画表征来看,绘画这主要表现在他们都是可以直接看到的、有形有色的具体的艺术形象来反映社会生活和抒发画家对客观现实的感受的。
绘画是整个美术以至整个艺术门类中特别丰富多彩的艺术形式之一。
从绘画内涵来看,中西绘画,虽然面貌有很大区别,但它们都是追求和谐与真、善、美的统一。
四、结语
总结来看,尽管中西美术家的着眼点和创作方式不尽相同,但在探究真善美方面,在挖掘人类共同情感方面,在维系社会责任方面,又存在着众多相同之处。
相互比较也是一种文化创造,更是一种文化建设,重要的是不断寻找中西方艺术结合的契合点,做到既保持中国艺术的传统精神,又在吸收西方艺术的同时有所创新,这样才能对于中国当代文化建设产生积极的影响。
篇10：美术系论文
浅谈高中美术欣赏
【摘 要】 欣赏首先要选择优秀画家的优秀作品。
其次，在进行欣赏教育时，有必要让学生充分地了解中国的艺术，提高民族荣誉感。
要手段多样，要调动情绪，要言简意赅，以达到开阔眼界、培养爱好、陶冶情操之目的。
【关键词】 欣赏 审美 多样化 艺术化
近几年来，随着经济的发展，农村的新房盖高了，房内的装修时尚了，衣服漂亮了，人们对精神方面的需求越来越多了，但是，大多数的农村中学，对美术教育的重要性仍没有足够的认识，重智育轻美育的思想和现象仍大量存在。
而教学中陈旧的教学模式、教学内容和教学方法，则大大阻碍了中学生的全面发展。
作为一名农村美术教育工作者，这里我想谈点在新课程改革之下对高中美术欣赏课的一点看法。
1 美术欣赏作品的分类
美术教材欣赏大致可归纳为三类：一是古今中外名作的欣赏，如达·芬奇的《最后的晚餐》、梵高的《向日葵》等名家作品，是欣赏教学的重头戏。
二是范图的欣赏。
主要是针对某一概念或某一技法而配备，对于提高学生的绘画知识与技能至关重要。
三是其他门类的欣赏，如雕塑、建筑以及剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。
2 美术作品欣赏的方法
首先，选择优秀的画家，优秀的作品。
对于一件美术作品，教师大致可以从四个方面来引导学生欣赏：①是作品直观形象的欣赏，也就是作品给人的视觉印象。
②是艺术风格特色的欣赏，它包括构图、色彩、透视、表现手法等，主要指的技巧。
篇11：中国古代建筑美术课件
中国古代建筑美术课件
教学目标：
通过本课教学，使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点，有所了解，有所认识，达到开拓眼界，增长知识，陶冶情操，培养欣赏中国古代建筑艺术的能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。
教学重点：
1、通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方面的分析，了解中国古代建筑的主要特色。
2、通过中国古代园林的典型实例的欣赏，了解中国古代园林艺术的主要特征。
教学难点：对建筑艺术的欣赏内容的局限，多寻找一些例子来充实内容。
教学过程
一、导入新课：同学们去过北京吗？北京不仅是我们中国的首都，而且是一个历史文化古城，他有相当多的名胜古迹，比如故宫、长城、天坛、圆明园等等。（可由学生举例）这些都是我国古代建筑艺术。
我国古代建筑有悠久的历史，在世界上曾经有过许多优秀建筑体系，但其中有的早已中断，或流传不广，象古埃及、古印度的建筑。只有中国古代建筑同欧洲建筑和伊斯兰建筑一直延伸至今，被称为世界三大建筑体系。尤其是中国古代建筑和欧洲古代建筑延续的时间最长，流传最广，成就更为辉煌。
二、讲授新课：中国古代建筑类型很多，主要包括：故宫（宫殿）、天坛（坛庙）少林寺（寺观）、佛塔、江南民居（民居）和苏州拙政园（园林）等（出示类别，学生举例，并指出成就最为突出的两种），尤其以宫殿和园林建筑的成就最为突出。
1、（板书）带问题观看录象《故宫记录片》：（1）故宫的建筑是用什么材料建造的？（2）故宫在布局上采用什么形式？（3）故宫外部色彩主要是哪两种？（出示图片，简介故宫）故宫是我国古代明清的皇宫，是保存的最完整，最宏伟，最有代表性的古代宫殿建筑，现存的大部分为清朝所建，但在总体布局上仍保持着原来的面貌。是一个庞大的建筑群，纵深961米，宽753米，拥有9900多间房子，分中、东、西三路和几十个院落，旨在表现封建等级观念和皇权至上的威严气势。其中中路也是旧北京城贯穿南北的中轴线。故宫的主要建筑都布置在这条中轴线上，如皇帝举行大典的地方，即被称为“前朝三大殿”太和殿、中和殿和保和殿，还有皇帝和皇后，太子等生活的地方称为“后朝三大殿”乾清宫、交泰殿、坤宁宫、及其御花园等。从而形成了以南北纵向排列的中路的建筑群。这些建筑体量雄伟，外形壮丽，主次分明，建筑形象统一而又有变化。如前朝三大殿，体量不同，且分别采用不同的屋顶形式：太和殿是重檐庑殿顶，中和殿为四面坡单檐攒尖顶，保和殿是重檐歇山顶。这不仅是受封建等级观念的影响，如重檐庑殿顶只能用于最高等级的宫殿建筑上，而且是为了使这三座紧密相联的宫殿在建筑形象上有明显的区别，使它们在相互对比中显得更鲜明。北京故宫主要建筑的丰富多姿的屋顶形式是中国古代建筑外观上极显著的特征之一。游完了故宫以后，我们再回到刚才的三个问题。（出示问题，学生回答）
2、欣赏故宫图片着重分析中国古代建筑的特点：
（1）具有独树一帜的木结构体系。（见中国建筑木构架）中国古代建筑以木构架结构为主要的结构方式。先在石头的基础上建立柱子，然后在柱子上架上梁，再在梁上数层瓜柱和梁，最上层立脊瓜柱，构成了一组木构架。这种木结构体系一个最大的特点就是承重和围护结构分工明确，使建筑物上的重量都由柱子承受，而墙壁只起围护和分割的作用。由此门窗的配置不授限制，具有“墙倒屋不塌”之妙，除此之外，这种结构还有其他优点，如便于适应不同的气候条件（可随意安排房屋的高度、屋面的材料、窗户的变化）；减少地震危害的可能性（各接点有一定的收缩余地）；材料提供方便。
（2）庭院式的组群布局。（见示意图分析特点）以间为单位构成单座建筑，再以单座建筑组成庭院，进而以庭院为单位，组成各种形式的组群。主要表现两种方式：一种是三合院（在纵轴线上安置主要建筑，再在院子两侧安排次要建筑相对峙，形成H形或T形）和四合院（在三合院的基础上，在主要建筑对面建造次要建筑，构成矩形的形式，通常用走廊围墙将四座建筑连接起来，成为封闭性较强的整体）；一种是廊院，（在纵轴线上造主要建筑，并在对面造次要建筑，然后用走廊连起来）。（见故宫全景）让学生来回答故宫是属于哪种形式，并讲出原因。
（3）色彩的运用是古建筑的一个显著特点。色彩是中国古代建筑的主要装饰手段。这是木结构体系所决定的。本来是为了木头防止腐烂，发展到建筑彩画，形成了俗话所讲的“雕梁画柱”。（见故宫和玺彩画）黄色琉璃瓦顶、朱红色的柱子，门窗，屋檐下处于阴影部分的彩画用青绿色略加点金，在白色台基的衬托下，各部分轮廓分明，使建筑物显得更加富贵堂皇。在建筑上使用如此强烈的色彩而又能得到如此完美的艺术效果，这在世界上也不多见。这种以龙凤为主题，以青绿色为主要底色，并使用大量的沥粉在彩画上画突起的线条，上覆大量明亮的色彩和贴金，立体感非常强，达到富丽堂皇的效果，称为“和玺彩画”。不过，在封建社会当中，色彩的使用受到封建等级制度的影响。问什么颜色最尊贵，皇帝用什么色（黄），次之是什么色（绿）？回忆一下，故宫的两种颜色（红黄）。正是这种封建制度的等级制度，在山明水秀的江南，因为非帝王所在地，另外，为了与自然环境协调，多用白墙，灰瓦和黑、墨绿等色的梁架、柱、装修，形成秀丽淡雅的格调。江南民居欣赏（见图片）
3、观看《故宫记录片--片段》观看的同时教师总结中国古代建筑的三个特点，巩固知识。
4、俗话说：“上有天堂，下有苏杭”。与中国古代建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就，是中国古代园林艺术。中国古代园林他不仅具悠久的历史和高度的成就，而且独树一帜，自成体系，与欧洲，阿拉伯园林并称世界三大园林体系。中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。中国古代园林是把自然和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。他主要有三种类型：一种是面积较大，气派宏伟的皇家园林（圆明园、颐和园）；一种是规模较小的私家园林（苏州的拙政园、网师园）；还有一种是城郊风景区和山林名胜（西湖、北雁的观音洞）。（出示园林名，学生指出类型，并说出哪两种艺术成就最高）其中是前两种艺术成就最高，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。
欣赏图片并分析特点（由教师简介图片，引导学生在图片中找出特点）：
（1）（拙政园）是苏州古典园林建筑中最大的一个园林。主要以水景为主，富于自然情趣。在布局上显得非常活泼，模仿自然的“自然式”的布局。紧贴在水面的`浮廊倚墙起伏而行，犹如游龙戏水，浮在水面。园景摹仿自然，以人工的力量创造自然的景色，达到“虽由人作，宛自天开”，体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。所以，在园林的布局上强调自由曲折。这在面积较小的江南私家园林中表现得尤其突出。-----虽由人作，宛自天开
（2）（颐和园）颐和园同学们比较熟悉，原名“清漪圆”。建造于乾隆十年，英法联军侵略北京是，该园几乎被付之一炬。1888年修复后改名为颐和园。19又遭八国联军毁坏。现存的虽不是原来的全貌，但仍然是中国古代保存下来的最完整的大规模皇家园林。图中的万寿山和耸立在万寿山前山的佛香阁，以及山前的昆明湖是颐和园的主要景区。该园巧妙地运用了“借景”，所谓“借景” 则更是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。它把园林以外或近或远的风景巧妙地引“借”到园林中来，成为园景的一部分。见图，他借用了万寿山右面的玉泉山，和后面远处层层叠叠的西山，似乎他们都是颐和园的一部分。与圆内的景物结合的浑然一体，使游人的观赏范围大大扩大，颐和园的规模和气魄显得更加宏大壮丽。（见图）例如江苏无锡寄畅园“借”附近锡山的景。其实我们拍照也是借景。该园的另一特点是巧妙地利用山水、树木、花卉、建筑等，将全园划分成若干各具特色的景区。如宫殿区、前山前湖区、后山后湖区和西湖区四大景区。这四个景区性格各异，组成相得益彰的整体。其中前山前湖区是它的重点景区和精华所在。正是这种重点景区构成了每个园林的主要特色。-----合理划分，善于借景
（3）（网师园）是苏州的一个有名的园林。因为当时园林所在底巷名为“王思巷” 取名“网师园”是其谐音，并托渔隐之意。其中，亭中横匾“月到风来”，取自唐代韩愈的诗句“晚年秋将至，长月送风来”； 游人在这里秋夜赏月，对景品味横匾题词，便可以引发出一种诗情画意的感受。正是由于文人参予园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。苏州网师园殿春：其得名是由这一景区庭院内种植芍药花而来，因为芍药花开在春末，宋代诗人苏东坡有诗云：“多谢花工怜寂寞，尚留芍药殿春风”。“殿春”即春末，“”是与阁相连的小屋。所以，将庭院内留住春天的一角天地，美其名曰“殿春”，是很富于诗情画意的。-----寓情于景，触景生情。
小结：所以中国园林艺术是由建筑、山水、花木、文学等组合而成的一种综合艺术。
三、课堂总结：今天，我们了解了中国古代建筑，这些建筑不管在中国，还是在全世界范围，都是最伟大，最优秀的建筑，都永远令我们骄傲，可以看得出，我们中国几千年的辉煌。以音乐《中国魂》结束本课
四、板书：
一、 宫殿建筑（故宫）
（1）独特木结构体系；
（2）庭院式组群布局；
（3）完美的色彩运用。
二、 园林建筑
（1）虽为人作，宛如天开；（圆明园、颐和园）
（2）合理划分，善于借景；（苏州的拙政园、网师园）
（3）寓情于景，触景生情。（西湖、北雁的观音洞）
篇12：美术艺术与建筑装饰结合现况论文
摘要：随着时代的发展，人们的生活水平逐渐提高，许多人已经不再追求简单的衣食住行上的需要，而转移到了对生活质量和对美的追求。美术艺术是最能满足人们审美能力的学科，同时在建筑装饰中占据着重要的地位和作用。由于美术艺术中有人们喜欢的色彩和图案，因此在建筑装饰中，色彩和图案的选择都能体现人们的审美观念和水平，这是人类精神文明不断发展的结果。现如今，人们对建筑装饰艺术极为重视，同时也给人们生活质量的提升带来一定的优势，建筑装饰已经不再是传统的建设房屋，而转变成了八大艺术门类之一，对社会的发展起到了积极地促进作用。
篇13：美术艺术与建筑装饰结合现况论文
建筑文化源远流长、博大精深，同时也是人类文化的重要组成部分之一，它不仅具有着一定的实用功能，可以满足人类对生活的需要，同时还具有一定的审美功能，能够在建筑装饰中体现出审美意蕴，同时还能体现出一个国家独特的设计理念和文化价值。在建筑装饰的设计理念中能够体现许多美术艺术的特征，本文将对美术艺术与建筑装饰的完美结合的现状进行分析。
一、对建筑艺术的简述
建筑艺术属于实用艺术的一种，它指的是按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，从而体现出民族性和时代感。在前，古罗马的建筑师维特鲁威提出了建筑的三条基本原则“实用、坚固、美观”，在这三点中，美观被摆在了越来越重要的位置上，随着时代的发展，人们的物质需要得到满足，并对精神需要提出了更高的要求。世界著名华人建筑大师贝聿铭认为：“建筑就是空间的感觉，建筑也是一种创造空间的艺术。”建筑的艺术语言和表现手段都十分丰富，包括空间、形体、比例、节奏以及色彩和装饰等许多因素，而装饰作为建筑物的有机组成部分，也有着不可忽视的作用，它可以为建筑艺术增光添彩。例如：在中国传统的建筑艺术中，就十分注重建筑的装饰，不但要在屋角处做出翘角飞檐，饰以各种雕刻彩绘，通常还在屋脊上增添一些走兽装饰，这些不仅可以体现出中华民族的传统文化，同时还能展现出建筑装饰的美感。建筑艺术作为民族文化的体现和时代精神的镜子，又总会以直观形象反映出一定的社会意识形态和深刻的历史文化内涵。例如：世界有名的“哥特式建筑”，反映了整个中世纪社会生活的复杂内容，以及反映贵族审美趣味的“洛可可式建筑”，从法国兴起后流传至欧洲，外形精巧，富丽堂皇以及故意营造出的不对称感也应用到了现如今的许多建筑设计中。
二、美术艺术与建筑之间的关系
现如今，建筑艺术在日新月异的发展，所以传统的建筑装饰已经不被大多数人所认可，在现代建筑设计理念中融入创新元素，才会使建筑艺术发展的更好。下面，笔者将对美术与建筑之间的关系进行浅析。
（一）透视在建筑中的应用
在现如今的建筑结构应用中，借鉴了许多美术艺术中的绘画技巧和风格，通过将轮廓与线条和色彩等有机的融合在一起，并有效的控制构图中的各个环节，加上建筑师的个人的思想和情感，在建筑中既能体现美术艺术中的审美情趣，同时又能体现建筑理念和风格特征。
（二）各环节一体化
环境、建筑以及文化之间的关系有着一定的联系，同时又十分微妙。环境决定着文化，而环境需要通过建筑体现出文化特征和价值，在建筑中能够体现出建筑师所要体现的文化内涵，也能体现出建筑师的文化底蕴。环境与文化相结合，更让建筑艺术具有了一定的地域性和民族性的特征，从而也使得不同国家的建筑艺术能够代表着一个国家独特的文化背景和对美的追求。
（三）构图的设计应用
在建筑设计中，无论是房屋的外形设计还是房屋内部的家居设计，都会涉及构图，而建筑艺术中构图与美术艺术中的构图有着异曲同工之妙，在进行建筑的设计时，可以通过在图纸上绘制出立体的设计方案，便可以根据图纸设计对房屋进行建设，建筑师一定有着深厚的美术底蕴，在设计中不仅发挥建筑物的实用功能，同时也应该考虑建筑物的美观性，并根据用户的需求，对建筑物的颜色和形状进行分析，从而设计出完美的建筑构图模板。
（四）建筑中的色彩特征
在建筑设计中，往往会将色彩的处理作为建筑的重点，在建筑中应避免特殊色彩的使用，正如美术绘画中的色彩搭配原理一样，在色彩的处理中，重要的是让人们感到心情愉快，并感受到房屋中的怡人之感，避免特殊色彩给人们造成心理上的变动。随着人们对房屋质量要求逐渐提升，因此，人们更注重对色彩的搭配，以及对室内物品的陈设等，这些看似简单的设计理念都是以美术艺术为基础得来的。
三、美术艺术与建筑装饰的完美结合
建筑装饰艺术是美术艺术的一种，也是我国传统文化的结晶，它蕴含着建筑艺术中的审美观念，同时也融入了诸多的文化元素。下面，笔者将对美术艺术与建筑装饰的完美结合进行分析。
（一）建筑装饰中融入传统文化
中国的建筑装饰是从欧洲发展来的，想要让建筑装饰有所发展，就要在建筑中体现本民族的文化特征，并结合现代化的建筑装饰理念，让建筑装饰在体现中国传统文化的同时，也能被大多数人所喜爱。建筑装饰元素给现代设计提供了大量的设计素材，它们具有着极强的文化性特征，同时这些建筑装饰元素也与人们的生活息息相关。由于现代化城市的生活节奏逐渐加快，因此符合人们审美趣味的建筑装饰元素，能让人们在疲惫的生活中感受到一丝惬意和愉快，能够使人们达到劳逸结合的效果，从而营造出和谐的氛围。建筑装饰的目的在于能够装饰产品并点缀建筑，同时让人们获得视觉和心灵上的美感，同时也让人们感受到家的温暖。建筑装饰通过美术艺术手段对人们的审美情感表达出来。随着人们对美的追求日益提升，因此建筑装饰成为了建筑的核心要素。建筑装饰包括利用建筑构建的抽象组合进行装饰，从而更好的表达建筑物的特征以及建筑师的内心想法；另外，建筑装饰中的.图案和花纹也能够体系建筑独特的艺术美。由于中华民族文化源远流长、博大精深，所以，我国的建筑装饰理念应与传统文化相结合，可以从神、形、意三个角度分析，形代表建筑装饰的外表特征，而神代表着中国文化的独特之处，意指的是建筑装饰所具备的深厚的文化意蕴。如：在建筑装饰中可以融入中国传统的云纹、龙纹等元素。
（二）建筑装饰与美术艺术的融合方式
美术艺术是当代建筑装饰的典范，同时在建筑装饰中也得到了广泛的应用，从早期的中国古典建筑到建筑园林的设计理念中，均可以体现出建筑装饰的魅力。具有中华民族传统艺术美感的建筑装饰在秦汉时期就有所体现，我国的四大神兽，青龙、白虎、玄武、朱雀等都是极为常见的装饰图案，这是我国建筑装饰与美术艺术相结合的典范。在现代化的建筑装饰中仍然试用。
（三）建筑装饰中美术艺术的发展方向
在清朝末期，建筑是一门工学，并没有体现艺术的价值。而到了1925年，建筑装饰艺术才开始兴起并将其装饰理念和风格运用到了建筑设计中来，发挥着积极地影响。建筑装饰带有着浓郁的美学特征，并通过图案、轮廓、线条以及色彩等体现的淋漓尽致，给中国建筑业带来了不小的冲击，这种风格对后期的建筑装饰设计起到了一定的影响。直到21世纪，时代在不断进步，人们的生活水平也有了显著提升，因此建筑装饰工程的重视程度也在不断加深。我国在建筑装饰上吸取了欧洲优秀的设计理念，并结合中国本土化的建筑装饰风格，打造了属于中国特色的建筑设计体系。随着时间的流逝，建筑设计师开始将传统的美术绘画中能够体现中华民族传统文化的图案融入进建筑装饰中来。例如：北京的鸟巢、长城等建筑，能够体现中华民族的历史背景和文化；此外，北京颐和园能够体现中国古代帝王宫苑自秦汉隋唐以来的传统风格。将自然景色和人工建筑巧妙的结合起来，创造了集雄秀于一身的和谐统一风格，从而体现出我国园林艺术建筑装饰的高超水平。
四、结语
综上所述，本文通过三个方面全面阐述了美术艺术与建筑装饰的完美结合的现状。随着社会的不断发展，人民生活水平的显著提升，因此人们对建筑装饰提出了更高的要求，建筑装饰的美感也在人们的呼吁中显现出来，从而推动了美学的发展。笔者认为，建筑装饰与美术艺术有着密切的联系，因此，可以将美术艺术融入到现代建筑装饰中去，发挥建筑装饰独特的艺术魅力，同时促进中国建筑装饰的发展。中华民族有着悠久的历史，因此，在建筑装饰理念中也应将中华民族的传统文化作为重点，融入进建筑装饰中去体现我国建筑装饰的独特魅力。
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篇14：建筑工程技术论文
建筑工程技术论文
建筑工程技术为普通高职高专土建大类专业目录下设的一门专业，属于土建施工类专业。建筑工程技术的论文怎么写?
建筑工程技术管理
摘要：随着我国现代化建设的不断深入，建筑业在市场竞争中也显得愈来愈激烈，因此，要注重技术管理，培养技术人才，合理运用管理的职能与科学的方法，才能在市场竞争中占有一席之地。我们必须坚定信心，应用先进的管理思想和方法，结合本企业的具体实际寻找一条技术管理与激励的路子来。大胆实践创新，必将在建筑市场中产生良好的效果。
关键词：建筑工程 技术管理 施工阶段
1、项目管理中技术管理的重要性
项目技术管理贯穿工程项目实施的全过程(施工准备阶段、施工阶段、竣工后阶段)：从内容来看，技术管理内容与项目其他方面管理内容相互衔接、相辅相成，为工程项目管理的顺利实施而服务，是实现项目管理目标的重要手段之一。项目技术管理是从技术保证角度实现对工期、成本的有效控制：从前期施工准备阶段的原始资料调查分析、编制合理可行施工组织设计、全面的图纸会审等环节，到项目施工过程中的编制及实施合理的施工方案、为减少返工和返修损失对施工过程及过程产品而进行动态控制、提出合理的工程变更、进行“四新”项目应用等环节，都是以降低成本、加快进度为中心来进行技术组织管理。没有技术依托的施工组织过程不可想象。特别在施工条件困难、环境差、结构复杂、技术难度大、工期紧的工程施工中，所选择的施工技术方案是否经过经济技术分析、是否进行优化等对其施工进度、工程成本控制更是起关键作用。良好的技术管理能促进项目管理目标的实现，低劣的技术管理将使整个项目管理混乱，严重时引起项目的进度、质量、成本控制失控，最后导致工期、经济方面的损失。因此必须将项目技术管理与项目管理中的资金管理、合同管理等其他方面同等重视起来，相互配合协调，才可能实现优化的项目管理过程。
2、在项目各施工阶段技术管理的内容
技术管理是企业进行一系列技术组织管理工作的总称。建筑施工企业的技术管理，是指以系统论的观点，对构成施工技术的各项要素和施工企业的各项技术活动，运用科学方法，进行计划与决策、组织与指挥、控制与调节。众所周知，建筑工程的施工是一种复杂的多工种协同操作、多项技术的交叉综合应用过程。由此决定着施工企业的技术活动也是多种多样的。这里所指的“技术活动”，包括了由熟悉与会审图样、编制施工组织设计开始，到施工过程中的商洽管理、质量检验、直至建筑工程竣工验收全过程中的.各项技术工作。
项目技术管理在时间上可按照项目实施阶段划分可分为施工准备阶段、施工阶段、竣工后阶段等。每个阶段的内容如下：
(1)施工准备阶段
建立技术管理体系，制定技术、质量管理制度，明确各级、各岗位技术责任制：制定项目质量计划;制定“四新”项目应用计划：组织各类管理人员进行各类原始资料(自然条件、技术经济条件)的调查分析，据调查分析资料选择经济合理的施工技术方案、劳动力组织方案、设备布置方案、材料组织方案、工期优化方案等并据此编制出合理可行的《施工组织设计》文件：组织各专业人员熟悉、审查图纸，参加图纸会审，并从方便施工、加快进度、保证质量、降低成本等方面综合考虑，提出合理化建议：根据施工现场情况组织人员编制《施工安全组织设计》、《施工现场临时用电组织设计》等安全技术方案：接受公司技术部门的技术交底。以上技术准备工作是施工准备工作的核心，对工程施工起着重要指导作用， 必须充分收集各生产要素信息做好技术准备工作。
(2) 施工阶段
在各工序、分项、分部工程施工前编制、审核施工技术措施、施工技术方案，并确保方案经济合理性：对分承包方的技术、质量保证能力考察 做好技术交底工作;检查各技术方案的执行实施情况，对执行偏差进行纠正：对各检验批、分项、分部的施工过程及过程产品进行监督、检查、验收，特别是加强关键工序、隐蔽工序、“四新”计划应用产品的检查、验收管理，杜绝不合格产品进入下道工序;对质量事故进行原因分析，提出处理方案并实施和复查结果，建立质量事故档案，追溯并提出预防措施：针对工程的实际情况提出工程变更并与其他参建各方洽商，形成正式的工程变更资料;参与重要施工方案、工程变更的经济技术分析收集、整理工程技术资料，建立工程技术资料台账：对项目的各种检测、试验、计量、测量工作进行管理。
对涉及本项目的技术标准、规范、上级技术质量管理文件进行管理，及时识别、确认其时效，确保项目施工符合当前规范和技术标准的要求。这个阶段的工作重点是加强对施工过程、过程产品质量的动态控制，确保符合本项目质量计划的要求。
(3) 竣工后阶段
工程技术档案资料、其他各类技术管理资料的整理、归档：对“四新”应用项目的技术经济分析评价、总结对项目技术管理成效、施工过程中具体技术、质量问题进行分析总结，以获取经验和教训，提出新问题和建议：如果施工技术有了较先进的突破和创新，还应整理相关资料做企业标准编写的准备。通过本阶段的总结可以使项目技术管理工作得到积累和升华，这是全面质量管理活动中两个PDCA 循环之间的衔接阶段，是提高管理水平的一个关键环节。
3 技术管理工作的任务与作用
技术管理工作的主要任务，是运用管理的职能与科学的方法，去促进技术工作的开展，在施工中严格按照国家的技术政策、法规和上级主管部门有关技术工作的指标与决定，科学地组织各项技术工作，建立良好的技术秩序保证整个生产过程符合技术规范、规程，符合技术规律的要求，以达到高质量地全面完成施工任务的目的。
4、项目技术管理过程中需注意的问题
(1) 项目技术管理人员工作经验和技术水准不足
当前由于企业新开工项目的迅速增加，不断增多的新成立的建筑公司需要引进有经验的工程技术管理人员，并且其他相关行业(如房地产、监理行业)的发展吸收了不少施工企业的工程技术管理人员等导致项目技术管理人员的缺乏和部分在岗的技术管理人员素质达不到要求，有些技术管理人员同时兼任了几个项目的技术管理职位。解决这个问题需要施工企业通过加强对技术管理人员的培训， 提高他们的综合素质和业务能力，增加企业的人才资源。
(2)项目技术管理经验的积累和提升
许多企业和项目部不重视竣工后阶段的项目技术管理工作，技术管理总结程序没有得到实施。一个工程项目施工完毕后，项目部所获得的成功管理经验或教训没有通过相应的程序保存下来，重要的技术经济数据、技术管理资料和提出的建议没有系统地进行存档和整理。
5、如何做好技术管理工作
(1) 明确技术管理的职责。注重技术水平的提升
(1)以法治企，强化落实。建立和健全各级技术管理机构和技术责任制，明确各级人员的权、职、责。组织全体员工，特别是技术干部学习现行规范。尤其是对施工及验收规范的学习，明确施工中各个分项、分部施工技术要求、施工方法和质量标准等要求，并以此来组织施工、检查、评定和验收。
(2)学习先进的管理方法和管理经验，组织技术学习、技术培训、技术交流。不断提高企业管理水平和员工技术业务素质，从而预见性地发现和处理问题，把技术和质量事故隐患消灭在萌芽之中，保证工程施工质量。
(3)通过技术管理，探索、研究与推广新技术的应用，在行业中占据优势地位。
(2)不断加强对技术工作的管理
技术管理工作需持之以恒，因此，要不断地加强技术管理组织机构和技术责任制，充分发挥好技术人员、技术工人的才干和作用。
6、结束语：
总之，对项目的技术管理给予必要的重视才能使其发挥出良好的管理效用，使技术管理为项目施工过程提供技术、质量方面的保证。项目技术管理水平的不断提高需要项目部内部的努力，也需要公司层面的管理机构有力支持。
篇15：建筑助理工程师论文
提要：造价工程师对 建筑市场应有清醒的认识，能针对建筑市场现状，从完善 法律 体系、提高自身素质、规范自我行为等方面，充分发挥主观能动性，以推动建立规范化的建筑市场。
为适应社会主义市场经济发展 、加入WTO后与国际惯例接轨等的需要，造价工程师应积极推动建筑市场的规范建设及建筑市场管理体制的创新，使之建立由政府宏观调控，市场有序竞争的机制。当前，我国建筑市场的现状与需要有较大的差距。本文就建筑市场存在的不规范造价管理 问题 及在规范建筑市场中怎样发挥造价工程师的作用试论如下：
一、建筑市场造价管理的现状
1、造价工程师在建筑市场的法律地位较弱。造价工程师的任务是：提高建设工程造价管理水平，维护国家和社会公共利益，即对工程造价进行合理确定和有效控制，不断提高整个行业的建设工程造价管理水平。实际上，造价工程师并没有完全介入工程造价管理，在人们的心目中仍然是编制预算书的预算员。因为，其法律地位并没有象监理工程师那样有明确的界定。第279号国务院令《建设工程质量管理条例》规定了建设工程必须实行监理，所以监理工程师参加工程管理有法可依。现行的工程造价管理中的投资估算、概算、预算、工程标底和 企业 报价、工程结算、决算审核工作，预算员都可以担任，建筑市场各主体方没有造价工程师参与工程造价管理的现象比比皆是。因此，造价工程师在建筑市场造价管理中的作用没有充分发挥。
2、工程造价容易失控
(1)招标投标中的不合理竞争招标投标的本意，是通过公平竞争把工程项目交给有实际经验，业绩显著，资质符合工程项目条件，对工程造价有着实际的、较好的管理水平的优秀承包商去做。从而打破行业、地区的分割和垄断，消除惰性，激发活力和创造力，使工程造价得到有效地控制。但是，不能否认当前在招标投标过程中，存在着不合理的竞争，关系户工程、人情工程、行业保护、地方保护等等都不同程度的存在，有了这样的不良环境，承包商 自然 将工程造价控制置于脑后，什么国家利益、社会公共利益，只有自己的利益才是最最重要的。这使得工程造价难以控制，也无法控制。
(2)在招标投标过程中掩人耳目随着我国社会主义市场经济的飞速发展，投资渠道的多元化，一些公共项目的投资也不再是国有一家，私有资本的介入能使我国经济建设资金更多，本来是件好事，但有那么一些投资人在招标投标过程中违规操作，采用掩人耳目的手法，使业主和承包商明里是合同主体，暗里是一家人。在项目实施的过程中，对招标投标的工程量清单中的项目和单价，可以按照自己的愿望、自己的利益、自己的需求随意更改，使工程造价难以控制。还有一些人，自己既无技术，也无管理能力，利用关系挂靠到有建设资质的单位，以别人的名义投标。在合理低标的定义还不够确定的今天，凭借低报价中标。拿到工程后自己既无经验，又无能力，工程项目的造价管理更是无从谈起。然而凭有关系、有手段，使各方围着他的指挥棒转。这就给工程造价控制和管理带来很大的困难。这样的弊病亦使招标投标的公平、公正受到质疑，对建筑市场的规范化建设非常不利。
(3)随意修改原设计有些业主为了本部门、本地区的利益，在国家投资的工程项目上，趁机向国家多要投资，任意改变设计单位的文件。有的工程项目为了迎合长官意志随意修改原设计，增加、扩大工程项目，提高设计标准。有的工程项目为了容易获得上级主管部门的审核批准，采用上报工程项目规模小，投资少的不正常手法。一旦获得批准，又是修改设计，又是增加投资额。
还有的承包商在低价中标后，没有能力按照承诺的`单价完成工程项目，只得在工程项目施工过程中与业主、设计代表串通，通过修改原设计，增加新项目企求再捞实惠。
以上所述的设计修改都是非正常设计更改，都会使工程项目投资额增加，工程造价控制形同虚设，对建筑市场的正常运行破坏巨大。
(4)造价工程师没有实权在施工过程中，工程计量是在工程质量得到监理认可后，造价工程师审核工程数量是否符合施工实际，最终计量支付的决定权在总监理工程师手上。即使是工程结算，造价工程师亦只是一个算账的工具，结算数额的决定权在业主代表那儿，造价工程师无法左右施工期间的工程款的支付，亦无法左右结算款的支付。工程造价控制难以实施，这是造价工程师没有最终决定权的尴尬地位所致。
3、在招标投标过程中业主的标底没人能监督招标投标中有一种以业主标底评价投标人商务报价的评标 方法 。这时业主的标底就成了检验投标人报价是否正确的唯一的“真理”。但是这个“真理”编制的是否符合实际，是否正确，是否有漏项，材料、人工、机械费用的选择 应用 是否恰当，无人监督，无法控制。事前监督，容易泄漏标底。事后监督，生米做成了熟饭。
4、造价工程师的权利和义务及法律责任无法贯彻在造价咨询活动中，造价工程师应当担负起责任，对在执业过程中发生的不正当计价行为和行政干预，完全可以拒签，这是法律上赋予造价工程师的权利。而在现实中，由于建筑市场不太规范，法律制度还需要不断完善。造价咨询单位为了自己能生存下去，能得到一点市场份额，只能看委托方的脸色行事。委托方如果遵守国家相关的法律法规，造价工程师还可以发挥对工程造价的管理、控制的作用。如果委托方坚持自己的主张，造价咨询单位只能片面迎合委托方的意愿，造价工程师就无法行使法律上赋予的权利，使造价工程师对工程造价的管理、控制成为一句空话。
5、造价工程师还是习惯使用“定额”，不能适应市场竞争的需要现行投资估算、概算、预算、工程标底和投标人报价的编制和审批，都以各部门、各地区发布的工程定额和相应的费用为基础。即使在当前有些工程项目的招标投标中采用了工程量清单的形式，工程造价人员还是因为以前的习惯，不能脱开“定额”计价。由于“定额”是计划经济体制下的工程造价定价制度，“定额”只能体现社会平均计价水平，不能体现先进的个别成本。这种“定额”计价方式不能充分发挥市场竞争机制的作用，当然亦与国际通用作法相去甚远，不能适应市场竞争和参与国际经济交流与合作的需要。
二、在规范建筑市场中造价工程师应发挥的作用以上是对建筑市场造价管理现状的一点浅显的看法，我们要规范建筑市场，就要改变这些不规范的做法，造价工程师应从以下几个方面做好工作：
1、政府宏观管理。为保障建筑市场的秩序和防范风险，政府只制定“游戏”规则。由行业协会制定准入制度，进行自律管理。凡是不符合准入制度的一律取缔，凡是不遵守“游戏”规则的坚决清理出场。由市场自行调节，将没有竞争能力的淘汰出局。政府主要靠政策引导，进行宏观管理。
2、完善 法律 体系。造价工程师法律责任的贯彻落实，不仅取决于造价工程师，还取决于各相关方面的条件，尤其是建筑市场法制的不断完善，使造价工程师不但有法可依，法律地位突出，造价管理和控制在法律上确定是以造价工程师为核心，使建筑市场造价管理不仅是造价工程师一方出力，而是各相关方面一起形成合力。建立严格的监督机制，对违反法律规定的 企业 和执业人员要严加处置。从而完善法律体系。
3、规范市场行为。造价工程师执业资格制度已经建立，每一位造价工程师都应该身体力行，从自身做起，不做违法违纪的事，以自己的遵纪守法的行为，推动建筑市场规范化以正常 发展 。行业协会通过制定系统化的规则、规范，来约束造价工程师的行为，达到规范市场的目的。加大严格执法力度，监督相关企业和执业人员，纠正其违规行为，造价咨询企业和造价工程师的行为规范了，各相关方面的行为也规范了，就会促进建筑市场的进一步规范化。
4、造价工程师应加强 学习，提高水平。随着我国工程造价计价工作逐步实现“政府宏观调控，企业自主报价，市场形成价格”这样的形式，对造价工程师的要求更高了，造价工程师必须是既懂技术又懂 经济 、既懂施工工艺又懂施工管理的全面的复合型人才。要想成为复合型人才就必须学习新的知识，掌握新技能。通过不断学习，勇于实践，把自己逐步造就成为复合型、知识比较全面、能胜任新形势要求的人才。我国加入WTO以后，需要我们加强对国际市场的规则和国际惯例的学习。了解和掌握国际市场的规则和国际惯例， 研究 国际市场的相关计价方式，对于我们进入国际市场或是国内市场对外开放，都是十分重要的。总之造价工程师只有不断加强学习，提高自己的业务水平，丰富自己的知识面才能适应建筑市场的高速发展，才能与建筑市场规范化与时俱进。
5、建立造价信息体系网。国外工程造价信息发达，不仅政府、协会、研究机构发布有关造价信息，有些咨询公司和新闻媒体也发布有关造价信息、工程成本数据、造价指数和 参考 文献 ，并从信息 内容 、发布时间、发布渠道等方面形成了比较全面、完整的体系。而我国工程造价计价才刚从“定额”中走出来，造价信息不论从内容到发布时间、发布渠道等方面都比较单一，信息量也很少，工程造价信息不发达，造成了造价人员对“定额”的依赖。造价协会应广泛收集、整理、发布造价信息，造价工程师亦有必要建立造价信息数据库，只有掌握了大量的有用的造价信息，才能使自己应该履行的工程造价管理和控制工作做得井井有条，才能推动建筑市场造价管理工作的规范化。
6、要参与建设全过程造价管理。造价工程师不仅是 计算 工程建造成本，也要考虑前期费用与运营成本，甚至要研究构成一个项目的所有的和潜在的战略资源的成本，所以造价工程师应积极参与建设项目全过程的管理。只有参与了建设项目全过程的管理，才能实施设计、招标投标、施工中的造价控制，也才能控制住因随意进行设计变更造成的工程建造成本的提高，从而推动市场向理性化、规范化的方向发展。
7、认真贯彻执行《建设工程量清单计价规范》。《建设工程量清单计价规范》的颁布实施，确立了我国招标投标实行工程量清单计价应遵守的规则。作为造价工程师，应该把贯彻执行《建设工程量清单计价规范》为己任，在日常工作中以《建设工程量清单计价规范》为准则，使自己应该履行的工程造价管理和控制工作不违规，以保证工程量清单计价方式的顺利实施。
8、造价咨询企业、造价工程师要树立良好的形象。造价工程师一定是遵纪守法、诚实守信的模范。尽管 目前 的建筑市场还很不规范，但造价工程师一定要坚持依法提供服务，不能以一己之私利去迎合委托方，而是要坚定不移地维护国家和 社会 公共利益，树立公正的形象。用良好的形象去赢得市场，这是市场规范化的需要，亦是造价工程师立命之根本。
推动工程造价管理政府职能的转变，建立一个以造价工程师为主导的工程造价管理队伍，充分发挥造价工程师的积极作用，有利于规范市场计价行为，有利于规范建筑市场秩序，以促进建筑市场的有序竞争。
